专辑简介:
这张专辑收录了路德维希・凡・贝多芬(Ludwig van Beethoven)两部极具代表性的管弦乐作品,集中展现了他创作生涯中“英雄性”风格的巅峰水准,既是古典主义交响乐的里程碑之作,也蕴含着突破时代束缚的精神力量。
《c 小调第五交响曲》(又称《命运交响曲》)是贝多芬最广为人知的作品之一,其开篇 “短 - 短 - 短 - 长” 的动机被后人解读为 “命运在敲门”—— 这一简洁却充满张力的旋律,贯穿整部交响曲的四个乐章,从第一乐章的紧张冲突,到第二乐章的深沉抒情,再到第三、四乐章的激昂奋进,最终以C大调的辉煌胜利收尾,完美诠释了贝多芬(Ludwig van Beethoven)面对听力衰退的困境时,“与命运抗争、终将战胜苦难” 的人生信念,至今仍能让听众感受到强烈的情感冲击。
《艾格蒙特序曲》则是贝多芬为约翰・沃尔夫冈・冯・歌德(Johann Wolfgang von Goethe)的戏剧《艾格蒙特》创作的配乐核心。这部序曲以紧凑的结构、鲜明的人物旋律,浓缩了戏剧中主角艾格蒙特反抗压迫、追求民族自由的英雄叙事:开篇低沉的弦乐铺垫出黑暗的时代背景,随后小号、圆号的号角声象征英雄的觉醒,中段的抒情旋律刻画人物的内心挣扎,最终以激昂的凯旋主题收尾,既呼应了歌德戏剧中的人文精神,也融入了贝多芬对自由与正义的追求,成为独立于戏剧之外、常被单独演奏的经典序曲作品。整张专辑通过细腻的管弦乐演绎,精准还原了贝多芬音乐中 “力量与抒情并存” 的特质 —— 无论是《第五交响曲》中命运与人性的激烈碰撞,还是《艾格蒙特序曲》里英雄主义的深情表达,都让听众得以沉浸式感受这位 “乐圣” 用音符构建的精神世界,既是古典音乐爱好者的必藏之作,也为初次接触贝多芬的听众打开了理解其音乐魅力的大门。
指挥家简介:
迈克尔・蒂尔逊・托马斯(Michael Tilson Thomas)是当代极具影响力的指挥家与作曲家,现任旧金山交响乐团桂冠音乐总监(Music Director Laureate of the San Francisco Symphony)、伦敦交响乐团桂冠指挥(Conductor Laureate of the London Symphony Orchestra),同时是新世界交响乐团的联合创始人与桂冠艺术总监。他的职业生涯横跨五十余年,1980 至 1990 年代执掌伦敦交响乐团,1995 年至 2020 年担任旧金山交响乐团音乐总监期间,以创新节目编排与多媒体融合的演出形式吸引了大量新观众。作为十二次格莱美奖得主,其唱片目录超过 120 张,涵盖从古典到现代的多元曲目,尤其擅长捕捉作品的节奏纹理与情感张力,偏好通过现场音乐会录音保留演出的即时性与感染力。作为作曲家,他的代表作包括《安妮・弗兰克日记》(From the Diary of Anne Frank)与《里尔克沉思录》(Meditations on Rilke),后者还获格莱美奖肯定。此外,他荣获法国艺术与文学勋章、美国国家艺术勋章等多项荣誉,2019 年入选肯尼迪中心荣誉奖,其艺术生涯还被收录于 PBS《美国大师》纪录片中。
专辑简介:
这张专辑收录了谢尔盖・普罗科菲耶夫(Sergey Prokofiev)的三部经典管弦乐作品,由迈克尔・蒂尔逊・托马斯(Michael Tilson Thomas)指挥录制,并于 2024 年完成重制。其中《基杰中尉组曲》(Suite from Lieutenant Kijé, Op. 60)源于 1933-1934 年作曲家为同名电影创作的配乐,是谢尔盖・普罗科菲耶夫(Sergey Prokofiev)首次尝试电影音乐,也是他为回归苏联创作的通俗风格作品,1934 年 12 月由其本人指挥在巴黎首演后,迅速成为国际乐坛常演曲目。《三个橘子之恋》(Suite from "The Love for Three Oranges", Op. 33a)改编自 1919 年创作的同名童话歌剧,融合童话、讽刺与幽默元素,1921 年由谢尔盖・普罗科菲耶夫亲自指挥首演,其中《进行曲》以清脆鼓点与嘹亮小号声成为经典片段。《降 B 大调序曲》(Overture in B-Flat)则是 1919 年应单簧管演奏家委托创作,以犹太传统旋律为基础,1920 年纽约首演时因反响热烈加演,后还改编为管弦乐版本。专辑中,迈克尔・蒂尔逊・托马斯(Michael Tilson Thomas)分别与伦敦交响乐团、洛杉矶爱乐乐团合作,重现了作品的戏剧性与韵律感。
指挥家简介:
迈克尔・蒂尔逊・托马斯是当代极具影响力的指挥家与作曲家,现任旧金山交响乐团桂冠音乐总监(Music Director Laureate of the San Francisco Symphony)、伦敦交响乐团桂冠指挥(Conductor Laureate of the London Symphony Orchestra),同时是新世界交响乐团的联合创始人与桂冠艺术总监。他的职业生涯横跨五十余年,1980 至 1990 年代执掌伦敦交响乐团,1995 年至 2020 年担任旧金山交响乐团音乐总监期间,以创新节目编排与多媒体融合的演出形式吸引了大量新观众。作为十二次格莱美奖得主,其唱片目录超过 120 张,涵盖从古典到现代的多元曲目,尤其擅长捕捉作品的节奏纹理与情感张力,偏好通过现场音乐会录音保留演出的即时性与感染力。作为作曲家,他的代表作包括《安妮・弗兰克日记》(From the Diary of Anne Frank)与《里尔克沉思录》(Meditations on Rilke),后者还获格莱美奖肯定。此外,他荣获法国艺术与文学勋章、美国国家艺术勋章等多项荣誉,2019 年入选肯尼迪中心荣誉奖,其艺术生涯还被收录于PBS《美国大师》纪录片中。