专辑简介: 在巴赫复兴运动时期，尽管罗伯特·舒曼在的公众中不如菲利克斯·门德尔松那样为人所知，但巴赫的音乐对他的一生产生了深远的影响。舒曼一生中改编和演奏了巴赫的许多作品，包括在《小提琴独奏奏鸣曲》和《大提琴组曲》中加入钢琴部分，在《圣约翰受难曲》中加入小号部分。1843年，他和克拉拉租了一架定制的pedalflügel——一种将弗里德里希·维克大钢琴和踏板键盘结合在一起的巨大乐器，使舒曼能够在家里演奏巴赫的管风琴音乐。 在他周期性的一次抑郁发作中，舒曼被他所谓的" Fugenpassion"所吸引，此后不久，他对巴赫的痴迷在Op.56和Op.58作品中有着淋淋尽致的体现。这张专辑的奇特名字引用了卡尔·尼尔森(Carl Nielsen)对作曲家Ture Rangström的建议，即深入到植物的根源，才能绽放出真正美丽的花朵。在尼尔森的建议下，著名风琴师延斯·克里斯滕森(Jens E. Christensen)深入挖掘了舒曼想象力的根源。这张专辑是德国-丹麦、钢琴-管风琴、巴洛克-浪漫的结合，毫无疑问，它将成为舒曼粉丝们的永恒之爱。” 艺术家简介: 延斯·克里斯滕森(Jens E. Christensen)于1976年在哥本哈根救世主教堂师从Grethe Krogh学习管风琴，随后，1989年开始担任该教堂的管风琴手。新丹麦管风琴音乐一直是克里斯滕森曲目的核心，他已经首演了超过80个新派作曲家的作品，如Per Nørgård, Axel Borup-Jørgensen, Steen Pade, Ib Nørholm, Pelle Gudmundsen-Holmgreen, Peter Brask, Sven Erik Werner, Karsten Fundal和Nicolai Worsaae。在国际上，他在圣彼得堡爱乐乐团、巴黎圣母院和日本都留下了自己的印记。同时，克里斯滕森也在音乐学术方面做出了贡献，他的文章包括《宇宙之舞》，摘自文集《珀尔·纳尔戈尔的音乐》(学者出版社，1996年)和《1945年后的丹麦管风琴音乐》(丹麦音乐特别卷2,1999年)。克里斯滕森在哥本哈根的丹麦皇家音乐学院任教超过20年。他曾于1980年获得丹麦评论家艺术家奖，2008年获得保罗和西尔维亚·希尔贝克基金资助，以及在2009年获得丹麦作曲家协会音乐奖。