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Ella van Poucke,Jean-Claude van den Eynden PHION,Günter Neuhold
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| 曲目 | 专辑 | 格式 | 时长 | 价格 | 试听 |
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Hi-Res | DSD256 | 11.2MHz/1bit
13首单曲
专辑简介：
舒曼于 1850 年 11 月用大约两周的时间创作了大提琴协奏曲。在舒曼之前，几乎没有大作曲家创作过大提琴协奏曲。舒曼避免了为技巧而技巧，而是以其特有的诗意表达、亲切感和幻想为主。
舒曼最初是为单簧管和钢琴谱写《幻想曲 Opus 73 》（1849 年）的，但同时也为小提琴或大提琴提供了备选曲目。在单簧管的选择上，舒曼具有典型的创新精神。这三首乐曲旋律相互关联，没有间断，形成了一个整体。
舒曼的《降A大调慢板和快板 Opus 70》 创作于 《幻想曲 Opus 73 》之后一周。他最初打算为圆号创作第 70 号作品，但他指定了大提琴、小提琴或中提琴作为替代乐器。这首作品充分体现了舒曼的浪漫主义精神。广阔而梦幻般浪漫的快板转入跳跃欢快的快板主旋律。
正如舒曼在《莱茵交响曲》（1850 年）中希望 "流行元素 "占主导地位一样，《五首民谣》（1849 年）也相应地简洁、明快、通俗易懂。然而，舒曼创造性的想象力和广阔的表现力却丝毫不减。
艺术家简介：
现年 27 岁的荷兰大提琴家艾拉·范普克（Ella van Poucke）是 2017 年著名的 "奇吉亚纳大奖"（Premio Chigiana）的得主，最近又获得了格拉赫滕音乐节奖（Grachtenfestival Prize），属于当今一代大提琴家中的佼佼者。
她的荣誉丰富,包括2015年国际伊桑韵大提琴比赛的一等奖、2015年莱奥波尔金奖、2013年尼古拉斯·费曼尼希奖、2014年伊丽莎白·埃弗茨奖等。艾拉生于音乐世家,10岁进入海牙皇家音乐学院,后来在阿姆斯特丹音乐学院师从戈德弗里德·霍格文。2009年至2016年,她在德国克罗恩贝格音乐学院跟随芬兰大提琴大师弗朗斯·赫尔默森学习。此后,她在2016年至2019年成为比利时伊丽莎白王后音乐学院的驻院艺术家,师从加里·霍夫曼。艾拉现在演奏的是一把1620年制作的马吉尼大提琴,这是一位匿名捐赠者慷慨借给她的。
钢琴家让·克洛德·范登·艾因登（Jean-Claude Vanden Eynden）在年仅16岁时就在1964年的伊丽莎白女王比赛中获奖,成为历史上最年轻的得奖者之一。这个显赫的荣誉标志着他的事业开启,让他有幸在世界最知名的音乐会场和音乐节上演出。他作为一个卓越的独奏家,从纽约到东京,他的演奏都收到了广泛的赞誉。他是众多交响乐团和室内乐团的特邀嘉宾,且早期就开始与知名指挥家合作。范登·艾因登也是一位备受尊崇的室内音乐演奏家,曾与比利时和世界各地的顶级乐手合作。他对音乐的敏锐理解,对他人的关注倾听,使他的室内音乐会成为了听觉和视觉的盛宴。
指挥家简介：
冈特·诺伊霍尔德（Günter Neuhold,生于1947年11月2日）是一位出生于格拉茨的奥地利指挥家。他在格拉茨音乐与艺术大学接受教育并在1968年取得硕士学位。随后,他在罗马向弗朗哥·费拉拉学习,并在维也纳师从汉斯·斯瓦罗夫斯基。1981年至1986年,诺伊霍尔德担任帕尔马皇家剧院的音乐总监,接着于1986年至1990年在弗拉芒皇家爱乐乐团（现为安特卫普交响乐团）担任首席指挥和音乐总监。自2008年以来,他一直担任毕尔巴鄂交响乐团的首席指挥和艺术总监。诺伊霍尔德的音乐作品广泛,他为Naxos Records、Brilliant Classics和Bella Musica等唱片公司录制了许多商业唱片。其中包括普契尼的《蝴蝶夫人》1904年原版的第二张唱片、布鲁克纳的《第四交响曲》、巴赫的《圣马太受难曲》,以及理查德·瓦格纳的《尼伯龙根的指环》的现场录音。
乐团简介：
Phion乐团是荷兰格尔德兰省和上艾瑟尔省的交响乐团,其宗旨是通过现场交响乐表演,让更多的人能欣赏到交响乐的魅力。这支乐团与首席客座指挥奥托·陶斯克、客座指挥克劳斯·彼得·弗洛尔以及阿列克谢·奥格林楚克等众多音乐家一同合作,共同为观众带来激动人心的音乐节目。为了实现其使命,Phion乐团还与本领域内外的其他文化伙伴进行合作,以多种不同的方式为大众讲述古典音乐的故事。
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¥238.00 | |
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Hi-Res | FLAC | 352.8kHz/24bit
13首单曲
专辑简介：
舒曼于 1850 年 11 月用大约两周的时间创作了大提琴协奏曲。在舒曼之前，几乎没有大作曲家创作过大提琴协奏曲。舒曼避免了为技巧而技巧，而是以其特有的诗意表达、亲切感和幻想为主。
舒曼最初是为单簧管和钢琴谱写《幻想曲 Opus 73 》（1849 年）的，但同时也为小提琴或大提琴提供了备选曲目。在单簧管的选择上，舒曼具有典型的创新精神。这三首乐曲旋律相互关联，没有间断，形成了一个整体。
舒曼的《降A大调慢板和快板 Opus 70》 创作于 《幻想曲 Opus 73 》之后一周。他最初打算为圆号创作第 70 号作品，但他指定了大提琴、小提琴或中提琴作为替代乐器。这首作品充分体现了舒曼的浪漫主义精神。广阔而梦幻般浪漫的快板转入跳跃欢快的快板主旋律。
正如舒曼在《莱茵交响曲》（1850 年）中希望 "流行元素 "占主导地位一样，《五首民谣》（1849 年）也相应地简洁、明快、通俗易懂。然而，舒曼创造性的想象力和广阔的表现力却丝毫不减。
艺术家简介：
现年 27 岁的荷兰大提琴家艾拉·范普克（Ella van Poucke）是 2017 年著名的 "奇吉亚纳大奖"（Premio Chigiana）的得主，最近又获得了格拉赫滕音乐节奖（Grachtenfestival Prize），属于当今一代大提琴家中的佼佼者。
她的荣誉丰富,包括2015年国际伊桑韵大提琴比赛的一等奖、2015年莱奥波尔金奖、2013年尼古拉斯·费曼尼希奖、2014年伊丽莎白·埃弗茨奖等。艾拉生于音乐世家,10岁进入海牙皇家音乐学院,后来在阿姆斯特丹音乐学院师从戈德弗里德·霍格文。2009年至2016年,她在德国克罗恩贝格音乐学院跟随芬兰大提琴大师弗朗斯·赫尔默森学习。此后,她在2016年至2019年成为比利时伊丽莎白王后音乐学院的驻院艺术家,师从加里·霍夫曼。艾拉现在演奏的是一把1620年制作的马吉尼大提琴,这是一位匿名捐赠者慷慨借给她的。
钢琴家让·克洛德·范登·艾因登（Jean-Claude Vanden Eynden）在年仅16岁时就在1964年的伊丽莎白女王比赛中获奖,成为历史上最年轻的得奖者之一。这个显赫的荣誉标志着他的事业开启,让他有幸在世界最知名的音乐会场和音乐节上演出。他作为一个卓越的独奏家,从纽约到东京,他的演奏都收到了广泛的赞誉。他是众多交响乐团和室内乐团的特邀嘉宾,且早期就开始与知名指挥家合作。范登·艾因登也是一位备受尊崇的室内音乐演奏家,曾与比利时和世界各地的顶级乐手合作。他对音乐的敏锐理解,对他人的关注倾听,使他的室内音乐会成为了听觉和视觉的盛宴。
指挥家简介：
冈特·诺伊霍尔德（Günter Neuhold,生于1947年11月2日）是一位出生于格拉茨的奥地利指挥家。他在格拉茨音乐与艺术大学接受教育并在1968年取得硕士学位。随后,他在罗马向弗朗哥·费拉拉学习,并在维也纳师从汉斯·斯瓦罗夫斯基。1981年至1986年,诺伊霍尔德担任帕尔马皇家剧院的音乐总监,接着于1986年至1990年在弗拉芒皇家爱乐乐团（现为安特卫普交响乐团）担任首席指挥和音乐总监。自2008年以来,他一直担任毕尔巴鄂交响乐团的首席指挥和艺术总监。诺伊霍尔德的音乐作品广泛,他为Naxos Records、Brilliant Classics和Bella Musica等唱片公司录制了许多商业唱片。其中包括普契尼的《蝴蝶夫人》1904年原版的第二张唱片、布鲁克纳的《第四交响曲》、巴赫的《圣马太受难曲》,以及理查德·瓦格纳的《尼伯龙根的指环》的现场录音。
乐团简介：
Phion乐团是荷兰格尔德兰省和上艾瑟尔省的交响乐团,其宗旨是通过现场交响乐表演,让更多的人能欣赏到交响乐的魅力。这支乐团与首席客座指挥奥托·陶斯克、客座指挥克劳斯·彼得·弗洛尔以及阿列克谢·奥格林楚克等众多音乐家一同合作,共同为观众带来激动人心的音乐节目。为了实现其使命,Phion乐团还与本领域内外的其他文化伙伴进行合作,以多种不同的方式为大众讲述古典音乐的故事。
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¥238.00 | |
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Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit
13首单曲
专辑简介：
舒曼于 1850 年 11 月用大约两周的时间创作了大提琴协奏曲。在舒曼之前，几乎没有大作曲家创作过大提琴协奏曲。舒曼避免了为技巧而技巧，而是以其特有的诗意表达、亲切感和幻想为主。
舒曼最初是为单簧管和钢琴谱写《幻想曲 Opus 73 》（1849 年）的，但同时也为小提琴或大提琴提供了备选曲目。在单簧管的选择上，舒曼具有典型的创新精神。这三首乐曲旋律相互关联，没有间断，形成了一个整体。
舒曼的《降A大调慢板和快板 Opus 70》 创作于 《幻想曲 Opus 73 》之后一周。他最初打算为圆号创作第 70 号作品，但他指定了大提琴、小提琴或中提琴作为替代乐器。这首作品充分体现了舒曼的浪漫主义精神。广阔而梦幻般浪漫的快板转入跳跃欢快的快板主旋律。
正如舒曼在《莱茵交响曲》（1850 年）中希望 "流行元素 "占主导地位一样，《五首民谣》（1849 年）也相应地简洁、明快、通俗易懂。然而，舒曼创造性的想象力和广阔的表现力却丝毫不减。
艺术家简介：
现年 27 岁的荷兰大提琴家艾拉·范普克（Ella van Poucke）是 2017 年著名的 "奇吉亚纳大奖"（Premio Chigiana）的得主，最近又获得了格拉赫滕音乐节奖（Grachtenfestival Prize），属于当今一代大提琴家中的佼佼者。
她的荣誉丰富,包括2015年国际伊桑韵大提琴比赛的一等奖、2015年莱奥波尔金奖、2013年尼古拉斯·费曼尼希奖、2014年伊丽莎白·埃弗茨奖等。艾拉生于音乐世家,10岁进入海牙皇家音乐学院,后来在阿姆斯特丹音乐学院师从戈德弗里德·霍格文。2009年至2016年,她在德国克罗恩贝格音乐学院跟随芬兰大提琴大师弗朗斯·赫尔默森学习。此后,她在2016年至2019年成为比利时伊丽莎白王后音乐学院的驻院艺术家,师从加里·霍夫曼。艾拉现在演奏的是一把1620年制作的马吉尼大提琴,这是一位匿名捐赠者慷慨借给她的。
钢琴家让·克洛德·范登·艾因登（Jean-Claude Vanden Eynden）在年仅16岁时就在1964年的伊丽莎白女王比赛中获奖,成为历史上最年轻的得奖者之一。这个显赫的荣誉标志着他的事业开启,让他有幸在世界最知名的音乐会场和音乐节上演出。他作为一个卓越的独奏家,从纽约到东京,他的演奏都收到了广泛的赞誉。他是众多交响乐团和室内乐团的特邀嘉宾,且早期就开始与知名指挥家合作。范登·艾因登也是一位备受尊崇的室内音乐演奏家,曾与比利时和世界各地的顶级乐手合作。他对音乐的敏锐理解,对他人的关注倾听,使他的室内音乐会成为了听觉和视觉的盛宴。
指挥家简介：
冈特·诺伊霍尔德（Günter Neuhold,生于1947年11月2日）是一位出生于格拉茨的奥地利指挥家。他在格拉茨音乐与艺术大学接受教育并在1968年取得硕士学位。随后,他在罗马向弗朗哥·费拉拉学习,并在维也纳师从汉斯·斯瓦罗夫斯基。1981年至1986年,诺伊霍尔德担任帕尔马皇家剧院的音乐总监,接着于1986年至1990年在弗拉芒皇家爱乐乐团（现为安特卫普交响乐团）担任首席指挥和音乐总监。自2008年以来,他一直担任毕尔巴鄂交响乐团的首席指挥和艺术总监。诺伊霍尔德的音乐作品广泛,他为Naxos Records、Brilliant Classics和Bella Musica等唱片公司录制了许多商业唱片。其中包括普契尼的《蝴蝶夫人》1904年原版的第二张唱片、布鲁克纳的《第四交响曲》、巴赫的《圣马太受难曲》,以及理查德·瓦格纳的《尼伯龙根的指环》的现场录音。
乐团简介：
Phion乐团是荷兰格尔德兰省和上艾瑟尔省的交响乐团,其宗旨是通过现场交响乐表演,让更多的人能欣赏到交响乐的魅力。这支乐团与首席客座指挥奥托·陶斯克、客座指挥克劳斯·彼得·弗洛尔以及阿列克谢·奥格林楚克等众多音乐家一同合作,共同为观众带来激动人心的音乐节目。为了实现其使命,Phion乐团还与本领域内外的其他文化伙伴进行合作,以多种不同的方式为大众讲述古典音乐的故事。
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¥168.00 |
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