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Jonathan Nott,Tokyo Symphony Orchestra
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| 曲目 | 专辑 | 格式 | 时长 | 价格 | 试听 |
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Hi-Res | DSD256 | 11.2MHz/1bit
4首单曲
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持11.2MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。如您的设备暂时无法支持DSD播放，建议选购FLAC版本。
专辑简介：
在2024年末的现场演出中，音乐总监乔纳森·诺特与东京交响乐团，共同开创了一个全新的贝多芬世界！自2020年开启系列首演的《第九交响曲》此后成为年度盛事，始终以新颖创意与独特构思俘获众多乐迷。
本辑凝聚了系列演绎的丰硕成果，堪称集大成之作。2024年12月28至29日，诺特与东京交响乐团在东京·三得利音乐厅现场录音，他以明快的节奏与精密的结构掌控全场，从开篇至终章始终保持着毫不松懈的专注度。这份激情感染着乐团，双方迸发出的炽热能量交融燃烧，令听众深受震撼。
指挥家简介：
乔纳森·诺特(Jonathan Nott)于1962年出生于英国，是当代国际古典音乐界极具影响力的指挥家。他的音乐教育背景扎实，先后就读于剑桥大学主修音乐、在曼彻斯特皇家北方学院研习声乐与长笛，后在伦敦专攻指挥技艺，为其职业生涯奠定了深厚基础。他的指挥生涯始于法兰克福歌剧院与威斯巴登黑森州立歌剧院，期间成功执掌包括瓦格纳全套《指环》在内的众多歌剧经典，积累了丰富的舞台经验。在欧洲乐坛深耕多年后，他历任卢塞恩交响乐团首席指挥、卢塞恩剧院音乐总监、班贝格交响乐团首席指挥等要职，其中与班贝格交响乐团的长期合作被业界誉为 “黄金搭档”，共同录制的舒伯特、马勒交响乐全集广受赞誉，并斩获2010年戛纳古典音乐奖（Cannes Classical Awards）最佳交响乐作品奖。2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐与艺术总监，2026年9月将出任巴塞罗那利塞乌大剧院（Gran Teatre del Liceu）音乐总监，进一步拓展其国际艺术版图。
作为东京交响乐团第三任音乐总监，诺特的加盟成为乐团发展的重要转折点。他与乐团的合作始于2012年，因指挥德彪西、勋伯格、拉威尔作品的出色表现获邀出任该职，合作期间推出了多个里程碑式项目：历时三年完成的莫扎特音乐会歌剧系列、2022年 R. 施特劳斯音乐会歌剧系列（《埃莱克特拉》《莎乐美》）均斩获业界顶级荣誉 —— 前者获评《音乐之友》（Ongaku no Tomo）杂志 “音乐会十佳” 首位，后者入选《每日经典导航》“十佳演出”，并共同拿下2020年日本音乐笔会奖·歌剧/管弦乐部门奖（获奖项目为2019-2020年度莫扎特系列演出）。
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra）是日本历史悠久、极具国际影响力的顶尖交响乐团之一，其前身为1946年创立的“东宝交响乐团”（TOHO Symphony Orchestra），1951年脱离东宝株式会社后正式更名为现名，至今已走过近八十年辉煌历程。乐团历代名家辈出，历任指挥包括近卫秀磨、上田任等日本乐坛先驱，秋山和庆长期担任音乐监督与常任指挥。现任桂冠指挥为秋山和庆，音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人等构成强大艺术核心团队。
作为日本古典音乐界的“全能型乐团”，东京交响乐团以曲目覆盖面广、演奏技艺精湛、艺术表现力丰富著称。其演出曲目既涵盖从贝多芬、莫扎特到马勒、布鲁克纳的古典 - 浪漫主义经典，也积极推广当代音乐与日本本土作曲家作品，曾完成勋伯格《摩西与亚伦》（日本首演）、拉亨曼《卖火柴的小女孩》、黛敏郎歌剧《古事记》等重要作品的日本首演，形成 “传统与创新并重”的艺术特色。乐团常年活跃于日本顶级演出场地，包括三得利音乐厅、川崎村座交响乐厅、东京歌剧城音乐厅等，并作为新国立剧场固定乐团，承担歌剧、芭蕾等重要演出任务。在艺术成就方面，乐团斩获日本几乎所有重要音乐奖项，包括1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖等，彰显了其在日本乐坛的核心地位。此外，乐团积极开展音乐教育与公益推广，与川崎市、新潟市等地方政府合作推出普及音乐会，通过多样化活动拉近古典音乐与大众的距离，成为兼具艺术高度与社会影响力的文化标杆。
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¥238.00 | |
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Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit
4首单曲
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持2.8MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。如您的设备暂时无法支持DSD播放，建议选购FLAC版本。
专辑简介：
在2024年末的现场演出中，音乐总监乔纳森·诺特与东京交响乐团，共同开创了一个全新的贝多芬世界！自2020年开启系列首演的《第九交响曲》此后成为年度盛事，始终以新颖创意与独特构思俘获众多乐迷。
本辑凝聚了系列演绎的丰硕成果，堪称集大成之作。2024年12月28至29日，诺特与东京交响乐团在东京·三得利音乐厅现场录音，他以明快的节奏与精密的结构掌控全场，从开篇至终章始终保持着毫不松懈的专注度。这份激情感染着乐团，双方迸发出的炽热能量交融燃烧，令听众深受震撼。
指挥家简介：
乔纳森·诺特(Jonathan Nott)于1962年出生于英国，是当代国际古典音乐界极具影响力的指挥家。他的音乐教育背景扎实，先后就读于剑桥大学主修音乐、在曼彻斯特皇家北方学院研习声乐与长笛，后在伦敦专攻指挥技艺，为其职业生涯奠定了深厚基础。他的指挥生涯始于法兰克福歌剧院与威斯巴登黑森州立歌剧院，期间成功执掌包括瓦格纳全套《指环》在内的众多歌剧经典，积累了丰富的舞台经验。在欧洲乐坛深耕多年后，他历任卢塞恩交响乐团首席指挥、卢塞恩剧院音乐总监、班贝格交响乐团首席指挥等要职，其中与班贝格交响乐团的长期合作被业界誉为 “黄金搭档”，共同录制的舒伯特、马勒交响乐全集广受赞誉，并斩获2010年戛纳古典音乐奖（Cannes Classical Awards）最佳交响乐作品奖。2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐与艺术总监，2026年9月将出任巴塞罗那利塞乌大剧院（Gran Teatre del Liceu）音乐总监，进一步拓展其国际艺术版图。
作为东京交响乐团第三任音乐总监，诺特的加盟成为乐团发展的重要转折点。他与乐团的合作始于2012年，因指挥德彪西、勋伯格、拉威尔作品的出色表现获邀出任该职，合作期间推出了多个里程碑式项目：历时三年完成的莫扎特音乐会歌剧系列、2022年 R. 施特劳斯音乐会歌剧系列（《埃莱克特拉》《莎乐美》）均斩获业界顶级荣誉 —— 前者获评《音乐之友》（Ongaku no Tomo）杂志 “音乐会十佳” 首位，后者入选《每日经典导航》“十佳演出”，并共同拿下2020年日本音乐笔会奖·歌剧/管弦乐部门奖（获奖项目为2019-2020年度莫扎特系列演出）。
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra）是日本历史悠久、极具国际影响力的顶尖交响乐团之一，其前身为1946年创立的“东宝交响乐团”（TOHO Symphony Orchestra），1951年脱离东宝株式会社后正式更名为现名，至今已走过近八十年辉煌历程。乐团历代名家辈出，历任指挥包括近卫秀磨、上田任等日本乐坛先驱，秋山和庆长期担任音乐监督与常任指挥。现任桂冠指挥为秋山和庆，音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人等构成强大艺术核心团队。
作为日本古典音乐界的“全能型乐团”，东京交响乐团以曲目覆盖面广、演奏技艺精湛、艺术表现力丰富著称。其演出曲目既涵盖从贝多芬、莫扎特到马勒、布鲁克纳的古典 - 浪漫主义经典，也积极推广当代音乐与日本本土作曲家作品，曾完成勋伯格《摩西与亚伦》（日本首演）、拉亨曼《卖火柴的小女孩》、黛敏郎歌剧《古事记》等重要作品的日本首演，形成 “传统与创新并重”的艺术特色。乐团常年活跃于日本顶级演出场地，包括三得利音乐厅、川崎村座交响乐厅、东京歌剧城音乐厅等，并作为新国立剧场固定乐团，承担歌剧、芭蕾等重要演出任务。在艺术成就方面，乐团斩获日本几乎所有重要音乐奖项，包括1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖等，彰显了其在日本乐坛的核心地位。此外，乐团积极开展音乐教育与公益推广，与川崎市、新潟市等地方政府合作推出普及音乐会，通过多样化活动拉近古典音乐与大众的距离，成为兼具艺术高度与社会影响力的文化标杆。
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¥158.00 | |
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Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit
4首单曲
专辑简介：
在2024年末的现场演出中，音乐总监乔纳森·诺特与东京交响乐团，共同开创了一个全新的贝多芬世界！自2020年开启系列首演的《第九交响曲》此后成为年度盛事，始终以新颖创意与独特构思俘获众多乐迷。
本辑凝聚了系列演绎的丰硕成果，堪称集大成之作。2024年12月28至29日，诺特与东京交响乐团在东京·三得利音乐厅现场录音，他以明快的节奏与精密的结构掌控全场，从开篇至终章始终保持着毫不松懈的专注度。这份激情感染着乐团，双方迸发出的炽热能量交融燃烧，令听众深受震撼。
指挥家简介：
乔纳森·诺特(Jonathan Nott)于1962年出生于英国，是当代国际古典音乐界极具影响力的指挥家。他的音乐教育背景扎实，先后就读于剑桥大学主修音乐、在曼彻斯特皇家北方学院研习声乐与长笛，后在伦敦专攻指挥技艺，为其职业生涯奠定了深厚基础。他的指挥生涯始于法兰克福歌剧院与威斯巴登黑森州立歌剧院，期间成功执掌包括瓦格纳全套《指环》在内的众多歌剧经典，积累了丰富的舞台经验。在欧洲乐坛深耕多年后，他历任卢塞恩交响乐团首席指挥、卢塞恩剧院音乐总监、班贝格交响乐团首席指挥等要职，其中与班贝格交响乐团的长期合作被业界誉为 “黄金搭档”，共同录制的舒伯特、马勒交响乐全集广受赞誉，并斩获2010年戛纳古典音乐奖（Cannes Classical Awards）最佳交响乐作品奖。2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐与艺术总监，2026年9月将出任巴塞罗那利塞乌大剧院（Gran Teatre del Liceu）音乐总监，进一步拓展其国际艺术版图。
作为东京交响乐团第三任音乐总监，诺特的加盟成为乐团发展的重要转折点。他与乐团的合作始于2012年，因指挥德彪西、勋伯格、拉威尔作品的出色表现获邀出任该职，合作期间推出了多个里程碑式项目：历时三年完成的莫扎特音乐会歌剧系列、2022年 R. 施特劳斯音乐会歌剧系列（《埃莱克特拉》《莎乐美》）均斩获业界顶级荣誉 —— 前者获评《音乐之友》（Ongaku no Tomo）杂志 “音乐会十佳” 首位，后者入选《每日经典导航》“十佳演出”，并共同拿下2020年日本音乐笔会奖·歌剧/管弦乐部门奖（获奖项目为2019-2020年度莫扎特系列演出）。
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra）是日本历史悠久、极具国际影响力的顶尖交响乐团之一，其前身为1946年创立的“东宝交响乐团”（TOHO Symphony Orchestra），1951年脱离东宝株式会社后正式更名为现名，至今已走过近八十年辉煌历程。乐团历代名家辈出，历任指挥包括近卫秀磨、上田任等日本乐坛先驱，秋山和庆长期担任音乐监督与常任指挥。现任桂冠指挥为秋山和庆，音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人等构成强大艺术核心团队。
作为日本古典音乐界的“全能型乐团”，东京交响乐团以曲目覆盖面广、演奏技艺精湛、艺术表现力丰富著称。其演出曲目既涵盖从贝多芬、莫扎特到马勒、布鲁克纳的古典 - 浪漫主义经典，也积极推广当代音乐与日本本土作曲家作品，曾完成勋伯格《摩西与亚伦》（日本首演）、拉亨曼《卖火柴的小女孩》、黛敏郎歌剧《古事记》等重要作品的日本首演，形成 “传统与创新并重”的艺术特色。乐团常年活跃于日本顶级演出场地，包括三得利音乐厅、川崎村座交响乐厅、东京歌剧城音乐厅等，并作为新国立剧场固定乐团，承担歌剧、芭蕾等重要演出任务。在艺术成就方面，乐团斩获日本几乎所有重要音乐奖项，包括1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖等，彰显了其在日本乐坛的核心地位。此外，乐团积极开展音乐教育与公益推广，与川崎市、新潟市等地方政府合作推出普及音乐会，通过多样化活动拉近古典音乐与大众的距离，成为兼具艺术高度与社会影响力的文化标杆。
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¥168.00 | |
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Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit
4首单曲
专辑简介：
这是乔纳森·诺特与东京交响乐团共同呈现的布鲁克纳系列，是宏伟教堂《第八交响曲》的永恒回响。
乔纳森·诺特与东京交响乐团，以无数辉煌成就吸引并点燃了无数乐迷的热情。这张现场录音专辑，正是上个演出季揭幕的布鲁克纳《第八交响曲》（诺瓦克版初稿）。
距离EXTON厂牌首张《第八交响曲》专辑（诺瓦克版本第二稿）发行已历时九年，本次录音堪称惊世之作，淋漓尽致地展现了这对搭档经年累月淬炼出的布鲁克纳艺术境界。在终乐章最后音符落下后，音乐厅内回荡着感动的余韵与寂静，随后爆发出震耳欲聋的喝彩。这场让全场观众完全与音乐融为一体、沉浸于音符之间的狂喜与激情的现场演出，众多乐迷强烈呼吁发行专辑，如今终于作为乐迷必备专辑问世！
该专辑与2025年4月5日至6日，分别在东京·三得利音乐厅、川崎Muzza交响音乐厅现场录制。
指挥家简介：
指挥家乔纳森·诺特（Jonathan Nott），1962年生于英国。曾在在剑桥大学主修音乐，后于曼彻斯特学习声乐、长笛及指挥。在德国法兰克福与威斯巴登州立歌剧院开启指挥生涯，积极投身于歌剧创作。1997年出任卢塞恩交响乐团首席指挥，2000年担任当代音乐合奏团首席指挥，同年起兼任德国班贝格交响乐团首席指挥。2010年，他带领该乐团录制的《马勒第九交响曲》专辑荣获法国权威Midem音乐奖最佳交响乐作品奖，使乐团声誉一举提升。自2014乐季起，诺特担任东京交响乐团音乐总监，任期三年。就任以来，他定期携班贝格交响乐团巡演北美、南美、中国、日本等地，还在萨尔茨堡音乐节、BBC逍遥音乐节、爱丁堡音乐节等国际盛事中亮相。2006年起，他还定期参与柏林艺术节演出，演绎了伯特威·斯特尔（Birtwistle）、诺诺（Nono）及布列兹《重重皱褶》等作品，2011年呈现了费尔德曼的代表作、在巴登巴登音乐节剧院创立了马勒作品系列演出。2007年，诺特获选为卢塞恩音乐节特邀明星演奏家，指挥了瓦格纳的歌剧作品《莱茵的黄金》。诺特拥有从古典到现代的广泛曲目储备与卓越的编程能力，其多元化的艺术成就备受赞誉，2009年荣获巴伐利亚文化奖。
他曾与柏林爱乐、纽约爱乐、芝加哥交响乐团、洛杉矶爱乐、费城管弦乐团、皇家音乐厅管弦乐团、伯明翰市立交响乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团、莱比锡格万特豪斯管弦乐团、圣切契利亚管弦乐团等世界顶级乐团多次合作。2011年1月在萨尔茨堡音乐节莫扎特周期间，他指挥维也纳爱乐乐团，特邀帕鲁尼担任独奏的音乐会广受赞誉。除在卢塞恩、伯尔尼音乐学院及马德里索菲亚王后高等音乐学院指导后辈外，更在班贝格创立了音乐学院。2009年率领马勒青年管弦乐团展开欧洲巡演，并统筹班贝格“马勒国际指挥大赛”。
他在录音领域亦展现多元才华，除了与维也纳爱乐、柏林爱乐合作录制外，更通过Octavia唱片公司与东京交响乐团发行多张专辑。
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra），1946年作为东宝交响乐团创立，1951年更名东京交响乐团至今。曾在三得利音乐厅、川崎Muzza交响音乐厅、东京歌剧城音乐厅举办主办音乐会，囊括文部大臣奖在内的日本主要音乐奖项。除担任新国立剧场常驻乐团外，东京交响乐团还与川崎市、新潟市等地方政府合作举办音乐会及外展活动，推出“儿童定期音乐会”、“零岁启蒙管弦乐”等教育项目，并以维也纳音乐之友协会为首的海外巡演而备受瞩目。
作为日本乐团的首创，东京交响乐团在音乐视频订阅服务、VR管弦乐、电子票务等IT领域也引领着行业革新。2020年通过Niconico直播平台进行的无观众音乐会吸引约20万人次观看，2022年12月更以史上最多45台摄像机同步直播《第九交响曲》演出引发热议。
近年来，乐团在第三任音乐总监乔纳森·诺特（Jonathan Nott）的引领下成为日本乐团界的标杆。诺特与东京交响乐团共同荣获了2020年“音乐笔会音乐奖（歌剧·管弦乐部门）”的奖项，其共同演绎的理查·施特劳斯音乐会歌剧系列《莎乐美》、《伊莱克特拉》在《音乐之友》杂志“音乐会十大佳作”及《每日古典导航》的“年度十大演出”评选中双双入选最佳音乐会。自2026年4月起，洛伦佐·维奥蒂（Lorenzo Viotti）将就任第四任音乐总监。
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¥238.00 | |
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Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit
4首单曲
专辑简介：
这是乔纳森·诺特与东京交响乐团共同呈现的布鲁克纳系列，是宏伟教堂《第八交响曲》的永恒回响。
乔纳森·诺特与东京交响乐团，以无数辉煌成就吸引并点燃了无数乐迷的热情。这张现场录音专辑，正是上个演出季揭幕的布鲁克纳《第八交响曲》（诺瓦克版初稿）。
距离EXTON厂牌首张《第八交响曲》专辑（诺瓦克版本第二稿）发行已历时九年，本次录音堪称惊世之作，淋漓尽致地展现了这对搭档经年累月淬炼出的布鲁克纳艺术境界。在终乐章最后音符落下后，音乐厅内回荡着感动的余韵与寂静，随后爆发出震耳欲聋的喝彩。这场让全场观众完全与音乐融为一体、沉浸于音符之间的狂喜与激情的现场演出，众多乐迷强烈呼吁发行专辑，如今终于作为乐迷必备专辑问世！
该专辑与2025年4月5日至6日，分别在东京·三得利音乐厅、川崎Muzza交响音乐厅现场录制。
指挥家简介：
指挥家乔纳森·诺特（Jonathan Nott），1962年生于英国。曾在在剑桥大学主修音乐，后于曼彻斯特学习声乐、长笛及指挥。在德国法兰克福与威斯巴登州立歌剧院开启指挥生涯，积极投身于歌剧创作。1997年出任卢塞恩交响乐团首席指挥，2000年担任当代音乐合奏团首席指挥，同年起兼任德国班贝格交响乐团首席指挥。2010年，他带领该乐团录制的《马勒第九交响曲》专辑荣获法国权威Midem音乐奖最佳交响乐作品奖，使乐团声誉一举提升。自2014乐季起，诺特担任东京交响乐团音乐总监，任期三年。就任以来，他定期携班贝格交响乐团巡演北美、南美、中国、日本等地，还在萨尔茨堡音乐节、BBC逍遥音乐节、爱丁堡音乐节等国际盛事中亮相。2006年起，他还定期参与柏林艺术节演出，演绎了伯特威·斯特尔（Birtwistle）、诺诺（Nono）及布列兹《重重皱褶》等作品，2011年呈现了费尔德曼的代表作、在巴登巴登音乐节剧院创立了马勒作品系列演出。2007年，诺特获选为卢塞恩音乐节特邀明星演奏家，指挥了瓦格纳的歌剧作品《莱茵的黄金》。诺特拥有从古典到现代的广泛曲目储备与卓越的编程能力，其多元化的艺术成就备受赞誉，2009年荣获巴伐利亚文化奖。
他曾与柏林爱乐、纽约爱乐、芝加哥交响乐团、洛杉矶爱乐、费城管弦乐团、皇家音乐厅管弦乐团、伯明翰市立交响乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团、莱比锡格万特豪斯管弦乐团、圣切契利亚管弦乐团等世界顶级乐团多次合作。2011年1月在萨尔茨堡音乐节莫扎特周期间，他指挥维也纳爱乐乐团，特邀帕鲁尼担任独奏的音乐会广受赞誉。除在卢塞恩、伯尔尼音乐学院及马德里索菲亚王后高等音乐学院指导后辈外，更在班贝格创立了音乐学院。2009年率领马勒青年管弦乐团展开欧洲巡演，并统筹班贝格“马勒国际指挥大赛”。
他在录音领域亦展现多元才华，除了与维也纳爱乐、柏林爱乐合作录制外，更通过Octavia唱片公司与东京交响乐团发行多张专辑。
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra），1946年作为东宝交响乐团创立，1951年更名东京交响乐团至今。曾在三得利音乐厅、川崎Muzza交响音乐厅、东京歌剧城音乐厅举办主办音乐会，囊括文部大臣奖在内的日本主要音乐奖项。除担任新国立剧场常驻乐团外，东京交响乐团还与川崎市、新潟市等地方政府合作举办音乐会及外展活动，推出“儿童定期音乐会”、“零岁启蒙管弦乐”等教育项目，并以维也纳音乐之友协会为首的海外巡演而备受瞩目。
作为日本乐团的首创，东京交响乐团在音乐视频订阅服务、VR管弦乐、电子票务等IT领域也引领着行业革新。2020年通过Niconico直播平台进行的无观众音乐会吸引约20万人次观看，2022年12月更以史上最多45台摄像机同步直播《第九交响曲》演出引发热议。
近年来，乐团在第三任音乐总监乔纳森·诺特（Jonathan Nott）的引领下成为日本乐团界的标杆。诺特与东京交响乐团共同荣获了2020年“音乐笔会音乐奖（歌剧·管弦乐部门）”的奖项，其共同演绎的理查·施特劳斯音乐会歌剧系列《莎乐美》、《伊莱克特拉》在《音乐之友》杂志“音乐会十大佳作”及《每日古典导航》的“年度十大演出”评选中双双入选最佳音乐会。自2026年4月起，洛伦佐·维奥蒂（Lorenzo Viotti）将就任第四任音乐总监。
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Hi-Res | DSD256 | 11.2MHz/1bit
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专辑简介:
这是贝多芬系列的第四部，由音乐总监乔纳森·诺特和东京交响乐团迎来了上一季的著名二人组。“如果非要我只拿一首贝多芬交响曲，我会选择这首极其诙谐的第八交响曲，因为它是一部出奇有趣的作品。”此外，诺特称其为“重温整个乐季的机会，也是将各种事情总结为一个结论的时刻”的第八交响曲，将在Festa夏日缪斯KAWASAKI 2025的开幕音乐会上时隔八年再次演奏。将思想的长度融入机智的激情表演赢得了热烈的掌声。该组合是2017 年定期音乐会上表演的第 3 名。请欣赏与东京交响乐团一起探索的贝多芬形象的结尾的白炽现场录音。
指挥家简介:
乔纳森诺特（Jonathan Nott）于1962年出生于英国，是当代国际古典音乐界极具影响力的指挥家。他的音乐教育背景扎实，先后就读于剑桥大学（主修音乐）、曼彻斯特皇家北方学院（研习声乐与长笛），后在伦敦专攻指挥技艺，为职业生涯奠定了深厚基础。
其指挥生涯始于法兰克福歌剧院与威斯巴登黑森州立歌剧院，期间成功执掌包括瓦格纳全套《指环》在内的众多歌剧经典，积累了丰富的舞台经验。在欧洲乐坛深耕多年后，他历任卢塞恩交响乐团首席指挥、卢塞恩剧院音乐总监、班贝格交响乐团首席指挥（任职16年）等要职，其中与班贝格交响乐团的长期合作被业界誉为 “黄金搭档”，录制的舒伯特、马勒交响乐全集广受赞誉，并斩获2010年戛纳古典音乐奖（Cannes Classical Awards）最佳交响乐作品奖（注：原 “Midem 音乐奖” 表述有误，该奖项实际归属戛纳古典音乐奖体系）。2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐与艺术总监，2026年9月将出任巴塞罗那利塞乌大剧院（Gran Teatre del Liceu）音乐总监，进一步拓展国际艺术版图。
作为东京交响乐团第三任音乐总监（2014年任职至今，合同将于2026年3月到期），诺特的加盟成为乐团发展的重要转折点。他与乐团的合作始于2012年，因指挥德彪西、勋伯格、拉威尔作品的出色表现获邀出任该职，合作期间推出了多个里程碑式项目：历时三年完成的莫扎特音乐会歌剧系列、2022年 R. 施特劳斯音乐会歌剧系列（《埃莱克特拉》《莎乐美》）均斩获业界顶级荣誉 —— 前者获评《音乐之友》（Ongaku no Tomo）杂志 “音乐会十佳” 首位，后者入选《每日经典导航》“十佳演出”，并共同拿下2020年日本音乐笔会奖・歌剧 / 管弦乐部门奖（获奖项目为2019-2020 年度莫扎特系列演出）。他对马勒、布鲁克纳作品的诠释尤为经典，与东京交响乐团合作录制的马勒《第六交响曲 “悲剧”》、布鲁克纳交响曲系列（已推出第一、二、七号）以高水准录音和深刻诠释广受好评，其中计划2025年发行的布鲁克纳《第七交响曲》拟采用 DSD 11.2MHz高音质规格（注：截至2025年11月，Octavia Records暂未发布该专辑官方信息，DSD 11.2MHz为超高清录音规格，目前古典音乐录音主流为 DSD 2.8MHz 或 5.6MHz），被誉为“灵性与力量的完美融合”。
乐团简介:
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra）是日本历史悠久、极具国际影响力的顶尖交响乐团之一，其前身为1946年创立的“东宝交响乐团”（TOHO Symphony Orchestra），1951年脱离东宝株式会社后正式更名为现名，至今已走过近八十年辉煌历程。乐团历代名家辈出，历任指挥包括近卫秀磨、上田任等日本乐坛先驱，秋山和庆长期担任音乐监督与常任指挥，现任桂冠指挥为秋山和庆，音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人等构成强大艺术核心团队。
作为日本古典音乐界的“全能型乐团”，东京交响乐团以曲目覆盖面广、演奏技艺精湛、艺术表现力丰富著称。其演出曲目既涵盖从贝多芬、莫扎特到马勒、布鲁克纳的古典 - 浪漫主义经典，也积极推广当代音乐与日本本土作曲家作品，曾完成勋伯格《摩西与亚伦》（日本首演）、拉亨曼《卖火柴的小女孩》、黛敏郎歌剧《古事记》等重要作品的日本首演，形成 “传统与创新并重”的艺术特色。乐团常年活跃于日本顶级演出场地，包括三得利音乐厅、川崎村座交响乐厅、东京歌剧城音乐厅等，并作为新国立剧场固定乐团，承担歌剧、芭蕾等重要演出任务。在艺术成就方面，乐团斩获日本几乎所有重要音乐奖项，包括1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖等，彰显了其在日本乐坛的核心地位。此外，乐团积极开展音乐教育与公益推广，与川崎市、新潟市等地方政府合作推出普及音乐会，通过多样化活动拉近古典音乐与大众的距离，成为兼具艺术高度与社会影响力的文化标杆。
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¥238.00 | |
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Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit
8首单曲
专辑简介:
这是贝多芬系列的第四部，由音乐总监乔纳森·诺特和东京交响乐团迎来了上一季的著名二人组。“如果非要我只拿一首贝多芬交响曲，我会选择这首极其诙谐的第八交响曲，因为它是一部出奇有趣的作品。”此外，诺特称其为“重温整个乐季的机会，也是将各种事情总结为一个结论的时刻”的第八交响曲，将在Festa夏日缪斯KAWASAKI 2025的开幕音乐会上时隔八年再次演奏。将思想的长度融入机智的激情表演赢得了热烈的掌声。该组合是2017 年定期音乐会上表演的第 3 名。请欣赏与东京交响乐团一起探索的贝多芬形象的结尾的白炽现场录音。
指挥家简介:
乔纳森诺特（Jonathan Nott）于1962年出生于英国，是当代国际古典音乐界极具影响力的指挥家。他的音乐教育背景扎实，先后就读于剑桥大学（主修音乐）、曼彻斯特皇家北方学院（研习声乐与长笛），后在伦敦专攻指挥技艺，为职业生涯奠定了深厚基础。
其指挥生涯始于法兰克福歌剧院与威斯巴登黑森州立歌剧院，期间成功执掌包括瓦格纳全套《指环》在内的众多歌剧经典，积累了丰富的舞台经验。在欧洲乐坛深耕多年后，他历任卢塞恩交响乐团首席指挥、卢塞恩剧院音乐总监、班贝格交响乐团首席指挥（任职16年）等要职，其中与班贝格交响乐团的长期合作被业界誉为 “黄金搭档”，录制的舒伯特、马勒交响乐全集广受赞誉，并斩获2010年戛纳古典音乐奖（Cannes Classical Awards）最佳交响乐作品奖（注：原 “Midem 音乐奖” 表述有误，该奖项实际归属戛纳古典音乐奖体系）。2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐与艺术总监，2026年9月将出任巴塞罗那利塞乌大剧院（Gran Teatre del Liceu）音乐总监，进一步拓展国际艺术版图。
作为东京交响乐团第三任音乐总监（2014年任职至今，合同将于2026年3月到期），诺特的加盟成为乐团发展的重要转折点。他与乐团的合作始于2012年，因指挥德彪西、勋伯格、拉威尔作品的出色表现获邀出任该职，合作期间推出了多个里程碑式项目：历时三年完成的莫扎特音乐会歌剧系列、2022年 R. 施特劳斯音乐会歌剧系列（《埃莱克特拉》《莎乐美》）均斩获业界顶级荣誉 —— 前者获评《音乐之友》（Ongaku no Tomo）杂志 “音乐会十佳” 首位，后者入选《每日经典导航》“十佳演出”，并共同拿下2020年日本音乐笔会奖・歌剧 / 管弦乐部门奖（获奖项目为2019-2020 年度莫扎特系列演出）。他对马勒、布鲁克纳作品的诠释尤为经典，与东京交响乐团合作录制的马勒《第六交响曲 “悲剧”》、布鲁克纳交响曲系列（已推出第一、二、七号）以高水准录音和深刻诠释广受好评，其中计划2025年发行的布鲁克纳《第七交响曲》拟采用 DSD 11.2MHz高音质规格（注：截至2025年11月，Octavia Records暂未发布该专辑官方信息，DSD 11.2MHz为超高清录音规格，目前古典音乐录音主流为 DSD 2.8MHz 或 5.6MHz），被誉为“灵性与力量的完美融合”。
乐团简介:
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra）是日本历史悠久、极具国际影响力的顶尖交响乐团之一，其前身为1946年创立的“东宝交响乐团”（TOHO Symphony Orchestra），1951年脱离东宝株式会社后正式更名为现名，至今已走过近八十年辉煌历程。乐团历代名家辈出，历任指挥包括近卫秀磨、上田任等日本乐坛先驱，秋山和庆长期担任音乐监督与常任指挥，现任桂冠指挥为秋山和庆，音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人等构成强大艺术核心团队。
作为日本古典音乐界的“全能型乐团”，东京交响乐团以曲目覆盖面广、演奏技艺精湛、艺术表现力丰富著称。其演出曲目既涵盖从贝多芬、莫扎特到马勒、布鲁克纳的古典 - 浪漫主义经典，也积极推广当代音乐与日本本土作曲家作品，曾完成勋伯格《摩西与亚伦》（日本首演）、拉亨曼《卖火柴的小女孩》、黛敏郎歌剧《古事记》等重要作品的日本首演，形成 “传统与创新并重”的艺术特色。乐团常年活跃于日本顶级演出场地，包括三得利音乐厅、川崎村座交响乐厅、东京歌剧城音乐厅等，并作为新国立剧场固定乐团，承担歌剧、芭蕾等重要演出任务。在艺术成就方面，乐团斩获日本几乎所有重要音乐奖项，包括1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖等，彰显了其在日本乐坛的核心地位。此外，乐团积极开展音乐教育与公益推广，与川崎市、新潟市等地方政府合作推出普及音乐会，通过多样化活动拉近古典音乐与大众的距离，成为兼具艺术高度与社会影响力的文化标杆。
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¥158.00 | |
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Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit
8首单曲
专辑简介:
这是贝多芬系列的第四部，由音乐总监乔纳森·诺特和东京交响乐团迎来了上一季的著名二人组。“如果非要我只拿一首贝多芬交响曲，我会选择这首极其诙谐的第八交响曲，因为它是一部出奇有趣的作品。”此外，诺特称其为“重温整个乐季的机会，也是将各种事情总结为一个结论的时刻”的第八交响曲，将在Festa夏日缪斯KAWASAKI 2025的开幕音乐会上时隔八年再次演奏。将思想的长度融入机智的激情表演赢得了热烈的掌声。该组合是2017 年定期音乐会上表演的第 3 名。请欣赏与东京交响乐团一起探索的贝多芬形象的结尾的白炽现场录音。
指挥家简介:
乔纳森诺特（Jonathan Nott）于1962年出生于英国，是当代国际古典音乐界极具影响力的指挥家。他的音乐教育背景扎实，先后就读于剑桥大学（主修音乐）、曼彻斯特皇家北方学院（研习声乐与长笛），后在伦敦专攻指挥技艺，为职业生涯奠定了深厚基础。
其指挥生涯始于法兰克福歌剧院与威斯巴登黑森州立歌剧院，期间成功执掌包括瓦格纳全套《指环》在内的众多歌剧经典，积累了丰富的舞台经验。在欧洲乐坛深耕多年后，他历任卢塞恩交响乐团首席指挥、卢塞恩剧院音乐总监、班贝格交响乐团首席指挥（任职16年）等要职，其中与班贝格交响乐团的长期合作被业界誉为 “黄金搭档”，录制的舒伯特、马勒交响乐全集广受赞誉，并斩获2010年戛纳古典音乐奖（Cannes Classical Awards）最佳交响乐作品奖（注：原 “Midem 音乐奖” 表述有误，该奖项实际归属戛纳古典音乐奖体系）。2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐与艺术总监，2026年9月将出任巴塞罗那利塞乌大剧院（Gran Teatre del Liceu）音乐总监，进一步拓展国际艺术版图。
作为东京交响乐团第三任音乐总监（2014年任职至今，合同将于2026年3月到期），诺特的加盟成为乐团发展的重要转折点。他与乐团的合作始于2012年，因指挥德彪西、勋伯格、拉威尔作品的出色表现获邀出任该职，合作期间推出了多个里程碑式项目：历时三年完成的莫扎特音乐会歌剧系列、2022年 R. 施特劳斯音乐会歌剧系列（《埃莱克特拉》《莎乐美》）均斩获业界顶级荣誉 —— 前者获评《音乐之友》（Ongaku no Tomo）杂志 “音乐会十佳” 首位，后者入选《每日经典导航》“十佳演出”，并共同拿下2020年日本音乐笔会奖・歌剧 / 管弦乐部门奖（获奖项目为2019-2020 年度莫扎特系列演出）。他对马勒、布鲁克纳作品的诠释尤为经典，与东京交响乐团合作录制的马勒《第六交响曲 “悲剧”》、布鲁克纳交响曲系列（已推出第一、二、七号）以高水准录音和深刻诠释广受好评，其中计划2025年发行的布鲁克纳《第七交响曲》拟采用 DSD 11.2MHz高音质规格（注：截至2025年11月，Octavia Records暂未发布该专辑官方信息，DSD 11.2MHz为超高清录音规格，目前古典音乐录音主流为 DSD 2.8MHz 或 5.6MHz），被誉为“灵性与力量的完美融合”。
乐团简介:
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra）是日本历史悠久、极具国际影响力的顶尖交响乐团之一，其前身为1946年创立的“东宝交响乐团”（TOHO Symphony Orchestra），1951年脱离东宝株式会社后正式更名为现名，至今已走过近八十年辉煌历程。乐团历代名家辈出，历任指挥包括近卫秀磨、上田任等日本乐坛先驱，秋山和庆长期担任音乐监督与常任指挥，现任桂冠指挥为秋山和庆，音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人等构成强大艺术核心团队。
作为日本古典音乐界的“全能型乐团”，东京交响乐团以曲目覆盖面广、演奏技艺精湛、艺术表现力丰富著称。其演出曲目既涵盖从贝多芬、莫扎特到马勒、布鲁克纳的古典 - 浪漫主义经典，也积极推广当代音乐与日本本土作曲家作品，曾完成勋伯格《摩西与亚伦》（日本首演）、拉亨曼《卖火柴的小女孩》、黛敏郎歌剧《古事记》等重要作品的日本首演，形成 “传统与创新并重”的艺术特色。乐团常年活跃于日本顶级演出场地，包括三得利音乐厅、川崎村座交响乐厅、东京歌剧城音乐厅等，并作为新国立剧场固定乐团，承担歌剧、芭蕾等重要演出任务。在艺术成就方面，乐团斩获日本几乎所有重要音乐奖项，包括1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖等，彰显了其在日本乐坛的核心地位。此外，乐团积极开展音乐教育与公益推广，与川崎市、新潟市等地方政府合作推出普及音乐会，通过多样化活动拉近古典音乐与大众的距离，成为兼具艺术高度与社会影响力的文化标杆。
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¥168.00 | |
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Hi-Res | DSD256 | 11.2MHz/1bit
5首单曲
专辑简介:
指挥家乔纳森·诺特与东京交响乐团迎来最后一个演出季，这对黄金搭档的名盘阵容中新增了勃拉姆斯交响曲，引发广泛关注。如今，全新的第三交响曲即将登场。深谙管弦乐精髓的乔纳森·诺特以灵动指挥棒引领乐团，各声部如丝绸般流淌出精妙绝伦的音响。专辑特别收录当日安可曲马勒《花之章》，天际蔓延的温暖和声、现场沸腾的热浪与空气感皆被淋漓尽致地捕捉——这是一张充满生命力的震撼现场录音！
指挥家简介:
英国指挥家乔纳森诺特（Jonathan Nott）是当代古典乐坛极具影响力的诠释者，其艺术生涯植根于深厚的学术积淀与多元的表演经历。他先后就读于剑桥大学，并在曼彻斯特皇家北方音乐学院研习声乐与长笛演奏，最终在伦敦专攻指挥技艺，构建了全面的音乐素养。1988 年，诺特在巴蒂尼亚诺歌剧节完成指挥首秀，随后以德国为事业起点，历任威斯巴登歌剧院总监、卢塞恩交响乐团首席指挥等职，2000年起担任班贝格交响乐团首席指挥的十六年间，他带领乐团完成纽约、南美、日本等多地巡演，并创办古斯塔夫・马勒指挥比赛，发掘出杜达梅尔等顶尖指挥人才。诺特的指挥风格以精准度与感染力兼具著称，既擅长驾驭瓦格纳《尼伯龙根的指环》等鸿篇巨制，也深耕马勒、施特劳斯等晚期浪漫主义作品，其录制的施特劳斯《英雄的生涯》《死与净化》专辑，被赞誉为 “将辉煌技术与现场精神完美交融”。2014年起，他出任东京交响乐团音乐总监，同时身兼瑞士罗曼德管弦乐团艺术总监，形成跨洲际的艺术影响力。此外，他长期致力于当代音乐推广，曾与利盖蒂、布列兹等作曲家深度合作，其诠释兼具学术深度与情感张力，既注重文本的严谨性，又能通过灵动演绎引发观众共鸣，同时通过指导德国青年爱乐乐团、古斯塔夫・马勒青年乐团，持续为古典音乐注入新生力量。
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra, TSO）是日本古典音乐界的领军团体，其历史可追溯至1946年成立的东宝交响乐团，1951年正式更名后开启独立发展历程。自创立以来，乐团始终以“传承经典、开拓创新”为核心理念，不仅包揽文部大臣奖、三得利音乐奖等日本所有顶级音乐奖项，2013年更获川崎市文化奖，彰显其在本土文化领域的标杆地位。作为新国立剧场的常任交响乐团，乐团每年固定参与歌剧、芭蕾公演，同时在三得利音乐大厅、川崎交响乐大厅等顶级场馆推出系列音乐会，并通过与地方城市合作开展公益演出，深耕社区文化建设。
在国际舞台上，东京交响乐团自1976年起已在58个城市完成78场海外公演，成为日本文化交流的重要名片。乐团以开放的艺术视野著称，既坚守古典核心曲目，又积极首演当代音乐作品，形成兼具传统底蕴与创新活力的艺术特色。2014年乔纳森・诺特出任音乐总监后，乐团艺术水准进一步提升，两人合作的音乐会《莎乐美》《埃莱克特拉》连续斩获《音乐之友》杂志年度最佳演出奖项，40机位直播的贝多芬《第九交响曲》更吸引20万观众在线观看,成为日本古典音乐直播的里程碑事件。从室内乐到交响巨制，从歌剧伴奏到当代作品推广，东京交响乐团以精湛技艺与多元实践，持续巩固其“日本顶尖交响乐团”的国际声誉。
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¥238.00 | |
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Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit
5首单曲
专辑简介:
指挥家乔纳森·诺特与东京交响乐团迎来最后一个演出季，这对黄金搭档的名盘阵容中新增了勃拉姆斯交响曲，引发广泛关注。如今，全新的第三交响曲即将登场。深谙管弦乐精髓的乔纳森·诺特以灵动指挥棒引领乐团，各声部如丝绸般流淌出精妙绝伦的音响。专辑特别收录当日安可曲马勒《花之章》，天际蔓延的温暖和声、现场沸腾的热浪与空气感皆被淋漓尽致地捕捉——这是一张充满生命力的震撼现场录音！
指挥家简介:
英国指挥家乔纳森诺特（Jonathan Nott）是当代古典乐坛极具影响力的诠释者，其艺术生涯植根于深厚的学术积淀与多元的表演经历。他先后就读于剑桥大学，并在曼彻斯特皇家北方音乐学院研习声乐与长笛演奏，最终在伦敦专攻指挥技艺，构建了全面的音乐素养。1988 年，诺特在巴蒂尼亚诺歌剧节完成指挥首秀，随后以德国为事业起点，历任威斯巴登歌剧院总监、卢塞恩交响乐团首席指挥等职，2000年起担任班贝格交响乐团首席指挥的十六年间，他带领乐团完成纽约、南美、日本等多地巡演，并创办古斯塔夫・马勒指挥比赛，发掘出杜达梅尔等顶尖指挥人才。诺特的指挥风格以精准度与感染力兼具著称，既擅长驾驭瓦格纳《尼伯龙根的指环》等鸿篇巨制，也深耕马勒、施特劳斯等晚期浪漫主义作品，其录制的施特劳斯《英雄的生涯》《死与净化》专辑，被赞誉为 “将辉煌技术与现场精神完美交融”。2014年起，他出任东京交响乐团音乐总监，同时身兼瑞士罗曼德管弦乐团艺术总监，形成跨洲际的艺术影响力。此外，他长期致力于当代音乐推广，曾与利盖蒂、布列兹等作曲家深度合作，其诠释兼具学术深度与情感张力，既注重文本的严谨性，又能通过灵动演绎引发观众共鸣，同时通过指导德国青年爱乐乐团、古斯塔夫・马勒青年乐团，持续为古典音乐注入新生力量。
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra, TSO）是日本古典音乐界的领军团体，其历史可追溯至1946年成立的东宝交响乐团，1951年正式更名后开启独立发展历程。自创立以来，乐团始终以“传承经典、开拓创新”为核心理念，不仅包揽文部大臣奖、三得利音乐奖等日本所有顶级音乐奖项，2013年更获川崎市文化奖，彰显其在本土文化领域的标杆地位。作为新国立剧场的常任交响乐团，乐团每年固定参与歌剧、芭蕾公演，同时在三得利音乐大厅、川崎交响乐大厅等顶级场馆推出系列音乐会，并通过与地方城市合作开展公益演出，深耕社区文化建设。
在国际舞台上，东京交响乐团自1976年起已在58个城市完成78场海外公演，成为日本文化交流的重要名片。乐团以开放的艺术视野著称，既坚守古典核心曲目，又积极首演当代音乐作品，形成兼具传统底蕴与创新活力的艺术特色。2014年乔纳森・诺特出任音乐总监后，乐团艺术水准进一步提升，两人合作的音乐会《莎乐美》《埃莱克特拉》连续斩获《音乐之友》杂志年度最佳演出奖项，40机位直播的贝多芬《第九交响曲》更吸引20万观众在线观看,成为日本古典音乐直播的里程碑事件。从室内乐到交响巨制，从歌剧伴奏到当代作品推广，东京交响乐团以精湛技艺与多元实践，持续巩固其“日本顶尖交响乐团”的国际声誉。
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¥158.00 | |
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Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit
5首单曲
专辑简介:
指挥家乔纳森·诺特与东京交响乐团迎来最后一个演出季，这对黄金搭档的名盘阵容中新增了勃拉姆斯交响曲，引发广泛关注。如今，全新的第三交响曲即将登场。深谙管弦乐精髓的乔纳森·诺特以灵动指挥棒引领乐团，各声部如丝绸般流淌出精妙绝伦的音响。专辑特别收录当日安可曲马勒《花之章》，天际蔓延的温暖和声、现场沸腾的热浪与空气感皆被淋漓尽致地捕捉——这是一张充满生命力的震撼现场录音！
指挥家简介:
英国指挥家乔纳森诺特（Jonathan Nott）是当代古典乐坛极具影响力的诠释者，其艺术生涯植根于深厚的学术积淀与多元的表演经历。他先后就读于剑桥大学，并在曼彻斯特皇家北方音乐学院研习声乐与长笛演奏，最终在伦敦专攻指挥技艺，构建了全面的音乐素养。1988 年，诺特在巴蒂尼亚诺歌剧节完成指挥首秀，随后以德国为事业起点，历任威斯巴登歌剧院总监、卢塞恩交响乐团首席指挥等职，2000年起担任班贝格交响乐团首席指挥的十六年间，他带领乐团完成纽约、南美、日本等多地巡演，并创办古斯塔夫・马勒指挥比赛，发掘出杜达梅尔等顶尖指挥人才。诺特的指挥风格以精准度与感染力兼具著称，既擅长驾驭瓦格纳《尼伯龙根的指环》等鸿篇巨制，也深耕马勒、施特劳斯等晚期浪漫主义作品，其录制的施特劳斯《英雄的生涯》《死与净化》专辑，被赞誉为 “将辉煌技术与现场精神完美交融”。2014年起，他出任东京交响乐团音乐总监，同时身兼瑞士罗曼德管弦乐团艺术总监，形成跨洲际的艺术影响力。此外，他长期致力于当代音乐推广，曾与利盖蒂、布列兹等作曲家深度合作，其诠释兼具学术深度与情感张力，既注重文本的严谨性，又能通过灵动演绎引发观众共鸣，同时通过指导德国青年爱乐乐团、古斯塔夫・马勒青年乐团，持续为古典音乐注入新生力量。
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra, TSO）是日本古典音乐界的领军团体，其历史可追溯至1946年成立的东宝交响乐团，1951年正式更名后开启独立发展历程。自创立以来，乐团始终以“传承经典、开拓创新”为核心理念，不仅包揽文部大臣奖、三得利音乐奖等日本所有顶级音乐奖项，2013年更获川崎市文化奖，彰显其在本土文化领域的标杆地位。作为新国立剧场的常任交响乐团，乐团每年固定参与歌剧、芭蕾公演，同时在三得利音乐大厅、川崎交响乐大厅等顶级场馆推出系列音乐会，并通过与地方城市合作开展公益演出，深耕社区文化建设。
在国际舞台上，东京交响乐团自1976年起已在58个城市完成78场海外公演，成为日本文化交流的重要名片。乐团以开放的艺术视野著称，既坚守古典核心曲目，又积极首演当代音乐作品，形成兼具传统底蕴与创新活力的艺术特色。2014年乔纳森・诺特出任音乐总监后，乐团艺术水准进一步提升，两人合作的音乐会《莎乐美》《埃莱克特拉》连续斩获《音乐之友》杂志年度最佳演出奖项，40机位直播的贝多芬《第九交响曲》更吸引20万观众在线观看,成为日本古典音乐直播的里程碑事件。从室内乐到交响巨制，从歌剧伴奏到当代作品推广，东京交响乐团以精湛技艺与多元实践，持续巩固其“日本顶尖交响乐团”的国际声誉。
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¥168.00 | |
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Hi-Res | DSD256 | 11.2MHz/1bit
4首单曲
专辑简介：
音乐总监乔纳森·诺特说道“：我年轻时就对布鲁克纳的《第七号交响曲》着迷，在指挥了第一、第二和第三交响曲之后，我对后期作品的诠释自然而然地发生了变化。我意识到自己已经来到了一个像第七交响曲一样令人肃然起敬的世界。”2024年布鲁克纳诞辰100年发行并广受好评的《第一交响曲》和《第二交响曲》，而《第七交响曲》则是暌违九年后在阵亡将士纪念年的第二次演出。这部奇迹般的杰作具有透彻的洞察力和创造力，管弦乐队与出色的小节相呼应，将内在的深刻性和宏大的灵性演绎得淋漓尽致，采用 DSD 11.2MHz高音质现场录制，没有任何多余的声音。乔纳森·诺特（Jonathan Nott）和东京交响乐团的布鲁克纳系列是最出色的，希望听众能尽情欣赏。
指挥家简介：
指挥家乔纳森·诺特（Jonathan Nott）以其无穷的魅力和充满灵感的节目编排，将舒伯特和布鲁克纳、马勒和肖斯塔科维奇的交响乐曲目，以及当代音乐世界中最前沿的创造力发挥得淋漓尽致，与听众分享他在音乐和人文方面的最高体验。乔纳森·诺特的职业生涯始于法兰克福和威斯巴登的歌剧院，在那里他指挥了包括瓦格纳全套《指环》在内的所有主要剧目。
2012 年，乔纳森·诺特受邀指挥东京交响乐团演奏德彪西、勋伯格和拉威尔的作品，他也因此被任命为东京交响乐团 2014 乐季的音乐总监。乔纳森·诺特与东京交响乐团合作的音乐会《埃莱克特拉》（Elektra）荣获《Ongaku no Tomo》杂志评选的 “音乐会十佳 ”最佳音乐会奖，《莎乐美》（Salome）荣获《每日古典导航》评选的 “十佳演出 ”奖，并在 2020 年荣获音乐笔俱乐部（ Music Pen Club ）音乐奖。自 2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐和艺术总监一职。他还通过对青年德意志爱乐乐团（Junge Deutsche Philharmonie）和古斯塔夫·马勒青年交响乐团（Gustav Mahler Youth Orchestra）的长期忠诚奉献，为青年艺术家带来灵感。
乔纳森·诺特指挥过大多数著名的当代交响乐团和乐团，与捷尔吉·里盖蒂（ Györgi Ligeti）、卢西亚诺·贝里奥（Luciano Berio）、皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）、赫尔穆特·拉申曼（Helmut Lachenmann）、卡尔海因茨·斯托克豪森（Karlheinz Stockhausen）以及他自己这一代的作曲家合作过。此外，他对歌剧曲目的了解和理解，使他在这一领域的表演以其准确无误、感人至深和充满灵性的音乐风格而令人难忘。他录制了大量广受好评的作品，包括与东京交响乐团合作录制的马勒、布鲁克纳、柴可夫斯基和肖斯塔科维奇的作品，与柏林爱乐乐团合作录制的里盖蒂管弦乐作品全集，与班贝格交响乐团合作录制的舒伯特和马勒交响乐作品全集，以及与维也纳爱乐乐团和约纳斯·考夫曼（Jonas Kaufmann）合作录制的马勒的《大地之歌》。
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¥238.00 | |
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Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit
4首单曲
专辑简介：
音乐总监乔纳森·诺特说道“：我年轻时就对布鲁克纳的《第七号交响曲》着迷，在指挥了第一、第二和第三交响曲之后，我对后期作品的诠释自然而然地发生了变化。我意识到自己已经来到了一个像第七交响曲一样令人肃然起敬的世界。”2024年布鲁克纳诞辰100年发行并广受好评的《第一交响曲》和《第二交响曲》，而《第七交响曲》则是暌违九年后在阵亡将士纪念年的第二次演出。这部奇迹般的杰作具有透彻的洞察力和创造力，管弦乐队与出色的小节相呼应，将内在的深刻性和宏大的灵性演绎得淋漓尽致，采用 DSD 11.2MHz高音质现场录制，没有任何多余的声音。乔纳森·诺特（Jonathan Nott）和东京交响乐团的布鲁克纳系列是最出色的，希望听众能尽情欣赏。
指挥家简介：
指挥家乔纳森·诺特（Jonathan Nott）以其无穷的魅力和充满灵感的节目编排，将舒伯特和布鲁克纳、马勒和肖斯塔科维奇的交响乐曲目，以及当代音乐世界中最前沿的创造力发挥得淋漓尽致，与听众分享他在音乐和人文方面的最高体验。乔纳森·诺特的职业生涯始于法兰克福和威斯巴登的歌剧院，在那里他指挥了包括瓦格纳全套《指环》在内的所有主要剧目。
2012 年，乔纳森·诺特受邀指挥东京交响乐团演奏德彪西、勋伯格和拉威尔的作品，他也因此被任命为东京交响乐团 2014 乐季的音乐总监。乔纳森·诺特与东京交响乐团合作的音乐会《埃莱克特拉》（Elektra）荣获《Ongaku no Tomo》杂志评选的 “音乐会十佳 ”最佳音乐会奖，《莎乐美》（Salome）荣获《每日古典导航》评选的 “十佳演出 ”奖，并在 2020 年荣获音乐笔俱乐部（ Music Pen Club ）音乐奖。自 2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐和艺术总监一职。他还通过对青年德意志爱乐乐团（Junge Deutsche Philharmonie）和古斯塔夫·马勒青年交响乐团（Gustav Mahler Youth Orchestra）的长期忠诚奉献，为青年艺术家带来灵感。
乔纳森·诺特指挥过大多数著名的当代交响乐团和乐团，与捷尔吉·里盖蒂（ Györgi Ligeti）、卢西亚诺·贝里奥（Luciano Berio）、皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）、赫尔穆特·拉申曼（Helmut Lachenmann）、卡尔海因茨·斯托克豪森（Karlheinz Stockhausen）以及他自己这一代的作曲家合作过。此外，他对歌剧曲目的了解和理解，使他在这一领域的表演以其准确无误、感人至深和充满灵性的音乐风格而令人难忘。他录制了大量广受好评的作品，包括与东京交响乐团合作录制的马勒、布鲁克纳、柴可夫斯基和肖斯塔科维奇的作品，与柏林爱乐乐团合作录制的里盖蒂管弦乐作品全集，与班贝格交响乐团合作录制的舒伯特和马勒交响乐作品全集，以及与维也纳爱乐乐团和约纳斯·考夫曼（Jonas Kaufmann）合作录制的马勒的《大地之歌》。
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¥158.00 | |
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Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit
4首单曲
专辑简介：
音乐总监乔纳森·诺特说道“：我年轻时就对布鲁克纳的《第七号交响曲》着迷，在指挥了第一、第二和第三交响曲之后，我对后期作品的诠释自然而然地发生了变化。我意识到自己已经来到了一个像第七交响曲一样令人肃然起敬的世界。”2024年布鲁克纳诞辰100年发行并广受好评的《第一交响曲》和《第二交响曲》，而《第七交响曲》则是暌违九年后在阵亡将士纪念年的第二次演出。这部奇迹般的杰作具有透彻的洞察力和创造力，管弦乐队与出色的小节相呼应，将内在的深刻性和宏大的灵性演绎得淋漓尽致，采用 DSD 11.2MHz高音质现场录制，没有任何多余的声音。乔纳森·诺特（Jonathan Nott）和东京交响乐团的布鲁克纳系列是最出色的，希望听众能尽情欣赏。
指挥家简介：
指挥家乔纳森·诺特（Jonathan Nott）以其无穷的魅力和充满灵感的节目编排，将舒伯特和布鲁克纳、马勒和肖斯塔科维奇的交响乐曲目，以及当代音乐世界中最前沿的创造力发挥得淋漓尽致，与听众分享他在音乐和人文方面的最高体验。乔纳森·诺特的职业生涯始于法兰克福和威斯巴登的歌剧院，在那里他指挥了包括瓦格纳全套《指环》在内的所有主要剧目。
2012 年，乔纳森·诺特受邀指挥东京交响乐团演奏德彪西、勋伯格和拉威尔的作品，他也因此被任命为东京交响乐团 2014 乐季的音乐总监。乔纳森·诺特与东京交响乐团合作的音乐会《埃莱克特拉》（Elektra）荣获《Ongaku no Tomo》杂志评选的 “音乐会十佳 ”最佳音乐会奖，《莎乐美》（Salome）荣获《每日古典导航》评选的 “十佳演出 ”奖，并在 2020 年荣获音乐笔俱乐部（ Music Pen Club ）音乐奖。自 2017 年起，他同时担任瑞士罗曼德管弦乐团音乐和艺术总监一职。他还通过对青年德意志爱乐乐团（Junge Deutsche Philharmonie）和古斯塔夫·马勒青年交响乐团（Gustav Mahler Youth Orchestra）的长期忠诚奉献，为青年艺术家带来灵感。
乔纳森·诺特指挥过大多数著名的当代交响乐团和乐团，与捷尔吉·里盖蒂（ Györgi Ligeti）、卢西亚诺·贝里奥（Luciano Berio）、皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）、赫尔穆特·拉申曼（Helmut Lachenmann）、卡尔海因茨·斯托克豪森（Karlheinz Stockhausen）以及他自己这一代的作曲家合作过。此外，他对歌剧曲目的了解和理解，使他在这一领域的表演以其准确无误、感人至深和充满灵性的音乐风格而令人难忘。他录制了大量广受好评的作品，包括与东京交响乐团合作录制的马勒、布鲁克纳、柴可夫斯基和肖斯塔科维奇的作品，与柏林爱乐乐团合作录制的里盖蒂管弦乐作品全集，与班贝格交响乐团合作录制的舒伯特和马勒交响乐作品全集，以及与维也纳爱乐乐团和约纳斯·考夫曼（Jonas Kaufmann）合作录制的马勒的《大地之歌》。
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¥168.00 | |
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Hi-Res | DSD256 | 11.2MHz/1bit
9首单曲
专辑简介：
音乐总监乔纳森·诺特（Jonathan Nott）和东京交响乐团这对令无数乐迷着迷和陶醉的著名组合期待已久的贝多芬系列现已面世。这是五年来的首次发行，包括《第六田园交响曲》和《第一交响曲》。自他接任音乐总监以来，已经和乐团演出了一季又一季，他们共同成熟和探索的贝多芬形象，以及现场录音的真实能量，都在这张录音中得到了体现。这是音乐爱好者的必听专辑！
乐团简介：
东京交响乐团（Tokyo Symphony Orchestra）1946年创立，起初名为东宝交响乐团，1951年改称东京交响乐团，是日本具有代表性的交响乐团。历代指挥有近卫秀磨、上田任等，1964年以来，秋山和庆长年担任音乐监督和常任指挥。现任桂冠指挥秋山和庆，音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人、正指挥饭森范亲。除主办定期演奏会和特别演奏会外，1997年起先后承担了新国立剧场落成演出，团伊玖磨作曲歌剧《TAKERU.建》演出和其它歌剧、芭蕾的演出。作为其特色之一，该团还演出包括日本音乐家在内的世界各国现代音乐作品和声乐结合的作品。每年推出具有影响力的作品，如1994年勋伯格《摩西与亚伦》（由日本人演出的日本首演）、2000年拉亨曼《卖火柴的小女孩》、2001年黛敏郎作曲：歌剧《古事记》、2004年普契尼：歌剧《图兰朵》等。该团先后获得1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1993年京都音乐大奖、1994年度每日艺术奖、文化厅艺术作品奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖。
指挥家简介：
乔纳森•诺特（Jonathan Nott），英国指挥家。就读于剑桥大学，在曼彻斯特学习声乐和长笛演奏，在伦敦学习指挥。1988年在巴蒂尼亚诺歌剧节上首次登台指挥。在步入欧洲音乐舞台后，诺特选择以德国作为自己事业发展的起点，从乐队指挥到威斯巴登歌剧院总监，之后转向卢塞恩，担任卢塞恩交响乐团首席指挥。2000年1月起开始担任班贝格交响乐团首席指挥。在他任职以来的六年间，他定期与乐团进行海外巡演，包括近期到纽约、南美、日本、俄罗斯以及在爱丁堡艺术节上演出。2006年他与班贝格交响乐团将他的任职合同续签至2009－2010音乐季。诺特是一位极为热心的当代音乐倡导者，曾指挥首演芬尼修、里姆和拉欣曼的许多新作。2000年8月他成为布莱兹于1976年创建的著名的当代演奏团的首席指挥，2004年改任该团首席客座指挥。从上世纪90年代中叶起，诺特开始作为客座指挥与许多知名乐团合作，包括柏林爱乐乐团，他指挥该团为华纳唱片公司录制了捷尔吉·利盖蒂的全部乐队作品，其中包括《安魂曲》，备受赞誉。诺特于2005－2006音乐季的重要演出包括与纽约和洛杉矶爱乐乐团的首次合作，两个乐团均邀请他于2006－2007音乐季再度合作。2006年2月他首次指挥BBC交响乐团，同年12月回到伦敦与爱乐乐团合作演出。
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¥238.00 |
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