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Nicolas Horvath

尼古拉斯·霍瓦斯（Nicolas Horvath）在摩纳哥兰尼埃三世亲王音乐学院开始他的音乐研习，并很快给他未来的导师留下了深刻印象。美国指挥家劳伦斯·福斯特（Lawrence Foster）、澳大利亚音乐理论家莱斯利·霍华德（Leslie Howard）和其他几位大师也注意到了这位年轻的钢琴少年。此后，霍瓦斯摘得了众多奖项，包括斯克莱宾和路易吉诺国际比赛（the Scriabin and the Luigi Nono International Competitions）的第一名。他精力充沛，能完成超长时间的音乐活动，一些音乐会甚至超过十二个小时，例如“格拉斯作品全集演奏会”和“埃里克·萨蒂的《烦恼（Vexation）》”，当然还有不少作曲家专门为他创作曲目。

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FLAC | 44.1kHz/16bit 74首单曲
*本套盒为混合制式，Disc 1, 3, 4 , 5为44.1kHz/16bit，Discs 2, 6为96kHz/24bit 套盒简介： 菲利普·莫里斯·格拉斯（Philip Morris Glass，1937年1月31日－），是美国当代作曲家，极简主义风格代表人物之一。他的创作涉及了传统古典音乐的几乎所有体裁，并且在流行音乐领域有不少创作，对当今音乐世界有着举足轻重的影响。 因为父亲经营一家音像店，幼年的格拉斯对从贝多芬到肖斯塔科维奇的各时期古典音乐都有所涉猎。格拉斯从朱利亚音乐学院毕业后，赴巴黎受教于娜迪亚·布朗热(Nadia Juliette Boulanger)，在与印度音乐家拉维·香卡（Ravi Shankar）合作后对非西方音乐产生了浓厚兴趣，并独立发展出了自己的简约主义风格。出于他的人生经历，格拉斯的音乐创作融合世界各地文化。在谈到自己的信仰时，格拉斯也称自己是“犹太-道教-印度-托尔特克-佛教徒”。 大约是由于深受东方文化和流行音乐的影响，他的作品往往在一个牢固的自然音框架之中，以五六个音符作为基础，没有和声变化且节奏极度稳定。 《简约世界》为菲利普·格拉斯的忠实拥趸，当代钢琴家尼古拉斯·霍瓦斯为Grand Piano厂牌录制的六卷格拉斯钢琴作品全集，将菲利普·莫里斯·格拉斯的作品分为六个主题，带领听众完整地回顾了这位影响深远的当代作曲家传奇的创作生涯。尼古拉斯·霍瓦斯曾与巴黎爱乐乐团合作，举办的一场著名的长达12小时的史诗级马拉松音乐会上，音乐会上按时间尼古拉斯·霍瓦斯顺序展示了菲利普·格拉斯的全部钢琴作品。和这套专辑相同，尼古拉斯·霍瓦斯不遗余力地展示了 20 世纪和 21 世纪最有影响力的音乐家之一的作品的深切敬意。 Vol 1 系列第一辑收录了格拉斯最独特的钢琴作品之一《奥菲斯组曲（Orphée Suite）》（歌剧《科克托三部曲（Cocteau Trilogy）》中第一部的节选），融合了精湛了演奏技艺和丰富的旋律；在结构上受印度拉格 (Raga)音乐和印尼甘美兰（Gamelan）旋律的影响的《How Now》；《Dreaming Awake》则为听众展示了格拉斯作品中最为宏大的高潮部分。 Vol 2 系列第二辑收录了菲利普·格拉斯历经20年创作的的20首练习曲，它们探索了各种音乐织体、层次、节奏和技术，并将情感强烈的个人独白提炼成最纯粹的元素。这些作品为格拉斯的独奏音乐会提供了新的音乐，磨练了格拉斯自己的钢琴技术，同时无意间也为作曲家提供了一张引人注目的自画像。 Vol 3 系列第三辑以格拉斯80年代的电影和戏剧配乐为起点，揭示了格拉斯作品的蜕变历程。为洛杉矶奥运会创作的《奥林匹亚（The Olympian）》，如梦似幻的《终曲《Coda》》；《法老王（Akhnaten Dance）》、《非暴力不合作（Satyagraha）》和《爱因斯坦在海滩上（Einstein on the Beach）》则表现了格拉斯在歌剧上的造诣，《Two Pages》则凭借其奇妙的节奏，成为极简主义的一道里程碑；《第2号奏鸣曲》是在达律斯·米约（Darius Milhaud）的影响下诞生的前极简主义作品。 Vol 4 系列第四辑聚焦于爱，让他获得英国电影学院奖音乐奖的作品《时时刻刻（The Hours）》配乐表达出一种永恒的忧郁，《现代爱情华尔兹（Modern Love Waltz）》令人叹为观止，通过融合作曲家的个人风格与维也纳舞蹈传统，进一步拓宽了“极简主义”音乐的界限。专辑还收录了格拉斯改编的《丑闻笔记（Notes on a Scandal）》的首次录音和格拉斯的代表作之一代表作《五度音乐（Music in Fifths）》。 Vol 5 系列第五辑中的作品展示了格拉斯与听众产生联系的长久期待。《狂奔（Mad Rush）》以形似奏鸣曲的体裁呈现，将宁静的氛围与狂风骤雨的暴烈之美形成对比。专辑中的《600 Lines》是这首作品第一次以钢琴独奏的形式录音，传达出思维的混沌和不安，是他与拉维·尚卡尔(Ravi Shankar)的合作巅峰。一起收录的还有《第二变奏曲（Metamorphosis II）》，以及格拉斯创作的唯一一首改编曲《寂静之声（The Sound of Silence）》。 Vol 6 系列第六辑收录了以刘易斯与克拉克（Lewis and Clark）的远征故事为素材的《第二钢琴协奏曲》；《第二独奏曲：秘密》和它的标题一样充满神秘色彩；《维奇塔漩涡经（Wichita Vortex） Sutra》有着内在的快乐和超然，听众将在其中听到作曲家与诗人金斯伯格（Allen Ginsberg）的对话；这些都是格拉斯最广为人知的作品。在他大胆做实验音乐的时期创作的《反转的音乐（Music in Contrary Motion）》也出现在本专辑中。
¥248.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 24首单曲
专辑简介: 海伦·德·蒙特鲁（Helene de Montgeroult）出生于法国的一个贵族家庭，她在法国大革命中幸存下来，后来成长为那个时代颇具影响力的钢琴家和作曲家。她的创作既运用了意大利作曲的技巧，同时受到海顿和莫扎特音乐的影响，她的作品音色丰富而富有层次，代表了法国晚期古典主义向早期浪漫主义过渡时期的艺术特色。尼古拉斯·霍瓦特此前录制的安妮-路易丝·朱伊钢琴奏鸣曲系列受到很多好评，称赞其演奏“轻盈、流畅，给人留下了极致简洁的印象”。 艺术家简介: 尼古拉斯·霍瓦斯（Nicolas Horvath）在摩纳哥兰尼埃三世亲王音乐学院开始他的音乐研习，并很快给他未来的导师留下了深刻印象。美国指挥家劳伦斯·福斯特（Lawrence Foster）、澳大利亚音乐理论家莱斯利·霍华德（Leslie Howard）和其他几位大师也注意到了这位年轻的钢琴少年。此后，霍瓦斯摘得了众多奖项，包括斯克莱宾和路易吉诺国际比赛（the Scriabin and the Luigi Nono International Competitions）的第一名。他精力充沛，能完成超长时间的音乐活动，一些音乐会甚至超过十二个小时，例如“格拉斯作品全集演奏会”和“埃里克·萨蒂的《烦恼（Vexation）》”，当然还有不少作曲家专门为他创作曲目。
¥188.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 27首单曲
专辑简介: 这张专辑中的13首奏鸣曲囊括了大键琴演奏家和作曲家安妮·路易斯·布里昂·德·永（Anne Louise Brillon de Jouy）的全部键盘作品，她是一位在当时非常有名的音乐家，也是博凯里尼非常欣赏的音乐家。这些奏鸣曲引入了与策尔尼和李斯特有关的技术创新，反映了一个辉煌而丰富的音乐时代，以巨大的想象力和智慧融合并改造了当时的音乐元素，向我们展示了布里昂夫人作为音乐家的过人之处。 作曲家简介: 安妮·路易斯·布里昂·德·永（Anne Louise Brillon de Jouy; 1744年12月13日-1824年12月5日)是一位法国音乐家和作曲家。大约1767年，路易吉-博凯里尼在巴黎创作了《钢琴和小提琴六首奏鸣曲》，Op.5；这套作品就是献给布里昂的："这位女士擅长以极高的精确度、品味和感觉演奏最难的作品; 她是欧洲最伟大的大键琴女演奏家之一。”当博凯里尼写下他的六首奏鸣曲作品时，钢琴仍然是一种相对较新的乐器，但布里昂启发了他专门为这种新乐器撰写乐谱。1777年，她创作了《起义者进行曲》（Marche des insurgents），以庆祝美国在革命战争中的胜利。 艺术家简介: 尼古拉斯·霍瓦特（Nicolas Horvath, 1977年生于摩纳哥）,法国钢琴家和电声作曲家。10岁时，霍瓦特被选入摩纳哥格蕾丝王妃为有音乐倾向的儿童发起的一个项目。15岁时，在兰尼埃三世亲王音乐学院的比赛中，他被指挥家劳伦斯·福斯特发现，并获得格蕾丝王妃基金会的奖学金，让他在阿斯彭音乐节和学校与加布里埃尔·乔多斯一起连续工作了三个夏天。回国后，他与杰拉德-弗雷米一起工作了两年，后者将他引入了现代音乐。1998年，他进入了巴黎高等音乐学院。2004年，他加入了Gino Favotti的电声作曲班，在那里他接受了François Bayle和Christian Zanési的大师课，2006年加入了Christine Groult的电声作曲班。从2008年到2011年，他赢得了许多国际比赛，如路易吉·诺诺比赛等。2010年，他加入Oxana Yablonskaya钢琴学校和国际钢琴艺术家证书。与Leslie Howard、Gabriel Tacchino、Philippe Entremont和Éric Heidsieck等大师级音乐家的会面，标志着他职业生涯的一大进步。
¥148.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 10首单曲
专辑简介： 在编织美国本土文化历史的同时，菲利普·格拉斯也架构了自己的音乐谱系。愠怒但抒情沉思的《第2号钢琴协奏曲》以刘易斯与克拉克（Lewis and Clark）的远征故事为素材；《第2号独奏曲：秘密》和它的标题一样充满神秘色彩；《Wichita Vortex Sutra》有着内在的快乐和超然，听众将在其中听到作曲家与诗人金斯伯格（Allen Ginsberg）的对话；这些都是格拉斯最广为人知的作品。在他大胆做实验音乐的时期，运用先锋的节奏和段落安排，创作了《Music in Contrary Motion》，这首作品也出现在本专辑中。 艺术家简介： 尼古拉斯·霍瓦斯（Nicolas Horvath）在摩纳哥兰尼埃三世亲王音乐学院开始他的音乐研习，并很快给他未来的导师留下了深刻印象。美国指挥家劳伦斯·福斯特（Lawrence Foster）、澳大利亚音乐理论家莱斯利·霍华德（Leslie Howard）和其他几位艺大师也注意到了这位16岁的钢琴少年。此后，霍瓦斯摘得了众多奖项，包括斯克莱宾和路易吉诺国际比赛（the Scriabin and the Luigi Nono International Competitions）的第一名。他精力充沛，能完成超长时间的音乐活动，一些音乐会甚至超过十二个小时，例如“格拉斯作品全集演奏会”和“埃里克·萨蒂的《烦恼（Vexation）》”，当然还有不少作曲家专门为他写曲。此外，尼古拉斯·霍瓦斯入选了“斯坦威艺术家”。 作曲家简介： 菲利普·莫里斯·格拉斯（Philip Morris Glass，1937年1月31日－），美国当代作曲家，简约主义风格的代表人物之一。他的创作涉及了传统古典音乐的几乎所有体裁，并且在流行音乐领域有不少创作，对当今音乐世界有着举足轻重的影响。 因为父亲经营者一家音像店，幼年的格拉斯对从贝多芬到肖斯塔科维奇的各时期古典音乐都有所涉猎。格拉斯从朱利亚音乐学院毕业后，赴巴黎受教于娜迪亚·布朗热（Nadia Juliette Boulanger），在与印度音乐家拉维·香卡（Ravi Shankar）合作后对非西方音乐产生了浓厚兴趣，并独立发展出了自己的简约主义风格。出于他的人生经历，格拉斯的音乐创作往往融合世界各地文化。在谈到自己的信仰时，格拉斯也称自己是“犹太-道教-印度-托尔特克-佛教徒”。 大约是由于深受东方文化和流行音乐的影响，他的作品往往在一个牢固的自然音框架之中，以五六个音符作为基础，没有和声变化且节奏极度稳定。 格拉斯还是一位重要的电影配乐作曲家，他配乐的电影包括《三岛由纪夫（1984年）》、《楚门的世界（1998年）》、《时时刻刻（2002年）》、《魔术师（2006年）》。
¥128.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 4首单曲
专辑简介： 这张专辑中的作品展示了菲利普·格拉斯与听众产生联系的长久期待。《狂奔（Mad Rush）》以形似奏鸣曲的体裁隐晦呈现，通过柔和与动态的融汇，将宁静的氛围与狂风骤雨的暴烈之美形成对比。专辑中的《600 Lines》是这首作品第一次以钢琴独奏的形式录音，这部托卡塔（Tocatta）传达出思维的混沌和不安，代表了作曲家与拉维·尚卡尔（Ravi Shankar）的合作巅峰。和两部不朽作品一起演奏的还有《第二变奏曲（Metamorphosis II）》，以及格拉斯创作的唯一一首改编曲《寂静之声（The Sound of Silence）》，它来自美国流行音乐歌手保罗·西蒙（Paul Simon）。 艺术家简介： 尼古拉斯·霍瓦斯（Nicolas Horvath）被公认为李斯特音乐的释义专家。近年来，他也成为最受追捧的当代钢琴家。霍瓦斯摘得了多项奖项，包括斯克莱宾和路易吉诺国际比赛（the Scriabin and the Luigi Nono International Competitions）的第一名。他精力充沛，能完成超长时间的音乐活动，一些音乐会甚至超过十二个小时，例如“格拉斯作品全集演奏会”和“埃里克·萨蒂的《烦恼（Vexation）》”，当然还有不少作曲家专门为他写曲。此外，尼古拉斯·霍瓦斯入选了“斯坦威艺术家”。 作曲家简介： 菲利普·莫里斯·格拉斯（Philip Morris Glass，1937年1月31日－），美国当代作曲家，简约主义风格的代表人物之一。他的创作涉及了传统古典音乐的几乎所有体裁，并且在流行音乐领域有不少创作，对当今音乐世界有着举足轻重的影响。 因为父亲经营者一家音像店，幼年的格拉斯对从贝多芬到肖斯塔科维奇的各时期古典音乐都有所涉猎。格拉斯从朱利亚音乐学院毕业后，赴巴黎受教于娜迪亚·布朗热（Nadia Juliette Boulanger），在与印度音乐家拉维·香卡（Ravi Shankar）合作后对非西方音乐产生了浓厚兴趣，并独立发展出了自己的简约主义风格。出于他的人生经历，格拉斯的音乐创作往往融合世界各地文化。在谈到自己的信仰时，格拉斯也称自己是“犹太-道教-印度-托尔特克-佛教徒”。 大约是由于深受东方文化和流行音乐的影响，他的作品往往在一个牢固的自然音框架之中，以五六个音符作为基础，没有和声变化且节奏极度稳定。 格拉斯还是一位重要的电影配乐作曲家，他配乐的电影包括《三岛由纪夫（1984年）》、《楚门的世界（1998年）》、《时时刻刻（2002年）》、《魔术师（2006年）》。
¥68.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 17首单曲
专辑简介： 本专辑聚焦于爱，这也是菲利普·格拉斯所创作最辉煌的主题之一。让他获得英国电影学院奖（BAFTA）音乐奖的作品《The Hours》表达出一种永恒的忧郁，它被电影中三个强有力的角色驱动，并成为组曲的有机组成部分。专辑中不乏之前从未发表过的曲目。《现代爱情华尔兹》令人叹为观止，通过融合作曲家的个人风格与维也纳舞蹈传统，进一步拓宽了“极简主义”音乐的界限。格拉斯改编的《丑闻笔记（Notes on a Scandal）》在此是首次录音。专辑还包括格拉斯的代表作《五度音乐（Music in Fifths）》，作曲家斯蒂夫·莱奇（Steve Reich）将这部作品比拟为“一趟满载的列车”。 艺术家简介： 尼古拉斯·霍瓦斯（Nicolas Horvath）被公认为李斯特音乐的释义专家。近年来，他也成为最受追捧的当代钢琴家。霍瓦斯摘得了多项奖项，包括斯克莱宾和路易吉诺国际比赛（the Scriabin and the Luigi Nono International Competitions）的第一名。他精力充沛，能完成超长时间的音乐活动，一些音乐会甚至超过十二个小时，例如“格拉斯作品全集演奏会”和“埃里克·萨蒂的《烦恼（Vexation）》”，当然还有不少作曲家专门为他写曲。此外，尼古拉斯·霍瓦斯入选了“斯坦威艺术家”。 作曲家简介： 菲利普·莫里斯·格拉斯（Philip Morris Glass，1937年1月31日－），美国当代作曲家，简约主义风格的代表人物之一。他的创作涉及了传统古典音乐的几乎所有体裁，并且在流行音乐领域有不少创作，对当今音乐世界有着举足轻重的影响。 因为父亲经营者一家音像店，幼年的格拉斯对从贝多芬到肖斯塔科维奇的各时期古典音乐都有所涉猎。格拉斯从朱利亚音乐学院毕业后，赴巴黎受教于娜迪亚·布朗热（Nadia Juliette Boulanger），在与印度音乐家拉维·香卡（Ravi Shankar）合作后对非西方音乐产生了浓厚兴趣，并独立发展出了自己的简约主义风格。出于他的人生经历，格拉斯的音乐创作往往融合世界各地文化。在谈到自己的信仰时，格拉斯也称自己是“犹太-道教-印度-托尔特克-佛教徒”。 大约是由于深受东方文化和流行音乐的影响，他的作品往往在一个牢固的自然音框架之中，以五六个音符作为基础，没有和声变化且节奏极度稳定。 格拉斯还是一位重要的电影配乐作曲家，他配乐的电影包括《三岛由纪夫（1984年）》、《楚门的世界（1998年）》、《时时刻刻（2002年）》、《魔术师（2006年）》。
¥68.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 13首单曲
专辑简介： 这一系列专辑在时间的长河里逆流而上，以他80年代的电影和戏剧改编为起点，揭示了格拉斯作品的蜕变。从为洛杉矶奥运会创作的《奥林匹亚（The Olympian）》，到罕有的、如梦似幻的《终曲《Coda》》。《奏鸣三部曲》更突显了格拉斯在歌剧上的造诣，分别是欢庆的《法老王（Akhnaten Dance）》、高雅的《非暴力不合作（Satyagraha）》和里程碑式的《爱因斯坦在海滩上（Einstein on the Beach）》。 格拉斯对《Two Pages》的节奏安排制造出奇妙的脉搏，这也使其成为极简主义的里程碑。《第2号奏鸣曲》是在达律斯·米约（Darius Milhaud）的影响下诞生的前极简主义作品。 艺术家简介： 尼古拉斯·霍瓦斯（Nicolas Horvath）被公认为李斯特音乐的释义专家。近年来，他也成为最受追捧的当代钢琴家。霍瓦斯摘得了多项奖项，包括斯克莱宾和路易吉诺国际比赛（the Scriabin and the Luigi Nono International Competitions）的第一名。他精力充沛，能完成超长时间的音乐活动，一些音乐会甚至超过十二个小时，例如“格拉斯作品全集演奏会”和“埃里克·萨蒂的《烦恼（Vexation）》”，当然还有不少作曲家专门为他写曲。此外，尼古拉斯·霍瓦斯入选了“斯坦威艺术家”。 作曲家简介： 菲利普·莫里斯·格拉斯（Philip Morris Glass，1937年1月31日－），美国当代作曲家，简约主义风格的代表人物之一。他的创作涉及了传统古典音乐的几乎所有体裁，并且在流行音乐领域有不少创作，对当今音乐世界有着举足轻重的影响。 因为父亲经营者一家音像店，幼年的格拉斯对从贝多芬到肖斯塔科维奇的各时期古典音乐都有所涉猎。格拉斯从朱利亚音乐学院毕业后，赴巴黎受教于娜迪亚·布朗热（Nadia Juliette Boulanger），在与印度音乐家拉维·香卡（Ravi Shankar）合作后对非西方音乐产生了浓厚兴趣，并独立发展出了自己的简约主义风格。出于他的人生经历，格拉斯的音乐创作往往融合世界各地文化。在谈到自己的信仰时，格拉斯也称自己是“犹太-道教-印度-托尔特克-佛教徒”。 大约是由于深受东方文化和流行音乐的影响，他的作品往往在一个牢固的自然音框架之中，以五六个音符作为基础，没有和声变化且节奏极度稳定。 格拉斯还是一位重要的电影配乐作曲家，他配乐的电影包括《三岛由纪夫（1984年）》、《楚门的世界（1998年）》、《时时刻刻（2002年）》、《魔术师（2006年）》。
¥68.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 10首单曲
专辑简介： 菲利普·格拉斯(Philip Glass)凭借其广泛多变的风格为钢琴演奏作出了巨大的贡献。《奥菲斯组曲（Orphée Suite）》是格拉斯的歌剧《科克托三部曲（Cocteau Trilogy）》中第一部的节选，也是他最独特的钢琴作品之一，融合了演奏技艺的精湛和旋律的丰富性。相比之下，令人昏昏欲睡的《How Now》在结构上受印度拉格 (Raga)音乐和印尼甘美兰（Gamelan）旋律的影响。同时，《Dreaming Awake》的高潮部分在相较格拉斯的任何其他作品都十分强大。系列专辑由尼古拉斯·霍瓦斯（Nicolas Horvath）——斯克莱宾钢琴大赛（Scriabin Competition）一等奖获得者演奏。本专辑是该系列独奏专辑的第一部，收录的作品均未经改编。 作曲家简介： 菲利普·莫里斯·格拉斯（Philip Morris Glass，1937年1月31日－），美国当代作曲家，简约主义风格的代表人物之一。他的创作涉及了传统古典音乐的几乎所有体裁，并且在流行音乐领域有不少创作，对当今音乐世界有着举足轻重的影响。 因为父亲经营者一家音像店，幼年的格拉斯对从贝多芬到肖斯塔科维奇的各时期古典音乐都有所涉猎。格拉斯从朱利亚音乐学院毕业后，赴巴黎受教于娜迪亚·布朗热（Nadia Juliette Boulanger），在与印度音乐家拉维·香卡（Ravi Shankar）合作后对非西方音乐产生了浓厚兴趣，并独立发展出了自己的简约主义风格。出于他的人生经历，格拉斯的音乐创作往往融合世界各地文化。在谈到自己的信仰时，格拉斯也称自己是“犹太-道教-印度-托尔特克-佛教徒”。 大约是由于深受东方文化和流行音乐的影响，他的作品往往在一个牢固的自然音框架之中，以五六个音符作为基础，没有和声变化且节奏极度稳定。 格拉斯还是一位重要的电影配乐作曲家，他配乐的电影包括《三岛由纪夫（1984年）》、《楚门的世界（1998年）》、《时时刻刻（2002年）》、《魔术师（2006年）》。 艺术家简介： 尼古拉斯·霍瓦斯（Nicolas Horvath）被公认为李斯特音乐的释义专家。近年来，他也成为最受追捧的当代钢琴家。霍瓦斯摘得了多项奖项，包括斯克莱宾和路易吉诺国际比赛（the Scriabin and the Luigi Nono International Competitions）的第一名。他精力充沛，能完成超长时间的音乐活动，一些音乐会甚至超过十二个小时，例如“格拉斯作品全集演奏会”和“埃里克·萨蒂的《烦恼（Vexation）》”，当然还有不少作曲家专门为他写曲。此外，尼古拉斯·霍瓦斯入选了“斯坦威艺术家”。
¥68.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 20首单曲
1937年1月31日，格拉斯生于马里兰州巴尔的摩，祖上是立陶宛犹太人，因为父亲开了一家音像店而从小对从贝多芬到肖斯塔科维奇的各个时期的古典音乐都有所涉猎，后来就读于朱利亚音乐学院，又赴巴黎受教于娜迪亚•布朗热。后来与印度音乐家拉维•香卡合作后对非西方音乐发生了浓厚兴趣，并独立发展出了自己的简约主义风格。他的音乐创作往往涉及世界各地的不同文化。在谈到自己的信仰时，格拉斯曾说自己是“犹太-道教-印度-托尔特克-佛教徒”。1967年格拉斯定居纽约，次年组建菲利普•格拉斯合唱团，演出作品时采用音响放大设备。格拉斯还经常演奏电子键盘乐器 本张专辑中收录的音乐作品作于1991至2012年间，《Etudes》中的20首作品是格拉斯最具独创性的作品。
¥128.00
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