首页| 排行榜| 厂牌专区| 所有分类| 流媒体会员

Dorothee Oberlinger

欧柏林格（Dorothee Oberlinger），德国女子木笛（竖笛）演奏家，1969年9月2日出生于德国亚琛，曾在科隆、阿姆斯特丹和米兰等地学习木笛。1997年获得Moeck/SRP国际木笛独奏比赛一等奖后，她在英国威格摩音乐厅(Wigmore Hall)首次举办演奏会，由此开启木笛职业演出生涯。2002年她创立的“1700古乐团”参与了多场音乐会演出和专辑录制计划，更与多位世界级演奏家进行合作演出。2004年她成为奥地利萨尔兹堡莫扎特音乐大学木笛教授和早期音乐系系主任。2008年她在BMG SONY发行的专辑《意大利奏鸣曲》荣获德国回声古乐唱片大奖（Echo Klassik）和年度“最佳乐器演奏家”的殊荣。

 全选 
FLAC | 44.1kHz/16bit 35首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 36首单曲
专辑简介： 这张专辑录制的作品包括独奏幻想曲、独奏奏鸣曲和三重奏奏鸣曲，是泰勒曼竖笛室内乐作品的典范，反映了他的全部创作成果。多萝特·奥伯林格（Dorothee Oberlingers）迷人的精湛技艺再次让人叹为观止，她的演奏充满活力、柔美而富有想象力，在精确性和流畅性方面无人与之相比。她让来自 1700 乐团（Ensemble 1700）的七位搭档参与到快速音群的互动中，即使在最快的 32 分音符中也能表现出巴洛克式的 “声音语言”。所有参与人员的表现都堪称顶级。 艺术家简介： 多萝特·奥伯林格（Dorothee Oberlinger）是近年来最令人惊叹的发现之一，她是一位极富表现力的演奏家，年纪轻轻就获得了无数奖项，这也是理所当然的。如今，她已被视为世界上最优秀的竖笛演奏家之一。她的音乐会受到了评论界和观众的热烈欢迎，赢得了一致好评。她的 专辑经常被誉为市场上最好的新产品。多萝西·奥伯林格曾在欧洲、美国和日本各地的音乐节上举办过独奏音乐会，如路德维希堡城堡音乐节、波茨坦音乐节、斯特雷萨音乐节、荷兰乌德音乐网、萨哈扎拉安提瓜音乐节、华沙贝多芬音乐节、帕骚欧洲音乐节、莱茵高音乐节、和雷根斯堡古代音乐节 。她曾在伦敦威格莫尔音乐厅、华沙国家爱乐乐团、卢塞恩 Marianischer Saal、富士玫瑰剧院和科隆爱乐乐团演出。多萝西·奥伯林格与意大利顶级乐团 马卡音乐家合奏团（Sonatori de la Gioiosa Marca ）的合作尤为紧密，她曾多次与该乐团在欧洲各地举办音乐会。他们共同制作的维瓦尔第协奏曲 CD 获得了国际音乐媒体的众多奖项。她于 2003 年组建了自己的1700 乐团（Ensemble 1700）。他们共同完成了与 17 世纪和 18 世纪音乐有关的各种项目。2004 年，多萝西·奥伯林格被萨尔茨堡著名的莫扎特音乐学院任命为教授。 乐团简介： 1700 乐团（Ensemble 1700）由多萝西·奥伯林格（Dorothee Oberlinger）于 2002 年在科隆成立，主要演奏 17 和 18 世纪的欧洲室内乐。1700 乐团以音乐学为基础，注重演奏实践，拥有高超的专业技术，在音乐会上的表演生动活泼，受到媒体和公众的热烈欢迎。在维也纳音乐厅和科隆爱乐乐团等著名音乐厅，以及赫尔尼 Tage Alter Musik 和维也纳 Resonanzen 音乐节等欧洲重要音乐节上的客座演出都取得了巨大成功，巩固了年轻乐团的声誉。为了补充常规阵容，多萝西·奥伯林格越来越多地邀请著名专家担任音乐会和录音项目的嘉宾。
¥78.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 71首单曲
专辑简介： 《L'Huomo》是一部“Festa teatrale”歌剧，由 Margravine Wilhelmine（腓特烈大帝最喜爱的妹妹）作词，安德里亚·贝纳斯科尼作曲。多罗特·奥伯林格（Dorothee Oberlinger）在拜罗伊特的玛格拉维亚歌剧院等地指挥了这一经典的歌剧，并与一批歌唱家一起，为观众带来了“令人愉快的歌剧时光”，《Oper!》证实了这一点。 《L'Huomo》创作于1754年，当时正值腓特烈二世访问马格拉维亚歌剧院。两百多年后，经过多年的深入研究，多罗特·奥伯林格和她的1700乐团以及优秀的独唱演员于2023年再次在那里演出了这部歌剧，“充满活力，绚丽多彩”，为观众带来了“愉悦的歌剧时光”（《歌剧！》），并录制了这部作品的世界首演唱片。 《南德意志报（Süddeutsche Zeitung）》写道："多罗特·奥伯林格（Dorothee Oberlinger）现在与她创建的1700乐团一起，以充满活力、干脆利落的指挥方式，向人们展示了这一时代典型的优雅、具有戏剧效果的音乐作品"。拜罗伊特的威廉明娜是普鲁士腓特烈二世的妹妹，她是《L'Huomo》的编剧，并委托当时的慕尼黑副市长安德里亚·贝纳斯科尼将文本配上音乐。剧情探讨了善恶力量的相互作用，通过主人公阿尼米亚（Animia）和阿尼莫娜（Anemone）——女性和男性的灵魂——表现出来。这部歌剧的特点是形式多样，既有戏剧性的伴奏朗诵，又有大型的合奏表演，还有巴洛克风格的咏叹调，以及奔放的风格和情感。因此，它以一种奇妙的方式对比了悲剧和幽默元素。此外，剧中还加入了卡尔·海因里希·格劳恩（Carl Heinrich Graun）的《阿米达》中的舞蹈，这些舞蹈都是特别重新编排的，并被插入到剧中以替代已经丢失的舞蹈。 菲利普·马特曼（Philipp Mathmann）是一位光芒四射的男高音，而弗朗西丝卡·贝尼特斯（Francesca Benitez）则是一位精神饱满的女高音，她的演唱清澈见底，宛如（黎明）黑夜中的女王。爱丽丝·拉克纳（Alice Lackner）的融化中音和玛丽亚·拉杜纳（Maria Ladurner）的女性灵魂阿尼米亚（Animia）的咏叹调和卡瓦拉丁舞曲完全令人陶醉，弗洛里安·戈兹（Florian Götz）饰演的男低音地狱王子充满了巧妙驯服的力量，西蒙·博德（Simon Bode）饰演的丘比特（Cupid）的小段喜剧插曲令人惊喜”。该唱片由 BR-Klassik、Deutsche Harmonia Mundi 和拜罗伊特音乐与波茨坦音乐节合作录制。 作曲家简介： 安德里亚·贝纳斯科尼（Andrea Bernasconi），意大利作曲家。出生于马赛。1755年在慕尼黑成为巴伐利亚宫廷的合唱乐长。他在此期间创作了多部歌剧与一些交响曲。1772年后主要创作转向宗教音乐领域。1784年在慕尼黑去世。贝纳斯科尼主要的创作体裁是歌剧。 乐团简介： 1700乐团（Ensemble 1700）由多罗特·奥伯林格（Dorothee Oberlinger）于2002年在科隆成立，主要演奏17和18世纪的欧洲室内乐。1700乐团以音乐学为基础，注重演奏实践，拥有高超的专业技术，在音乐会上的表演生动活泼，受到媒体和公众的热烈欢迎。乐团在维也纳音乐厅和科隆爱乐乐团等著名音乐厅，以及赫尔尼Tage Alter Musik和维也纳Resonanzen音乐节等欧洲重要音乐节上的客座演出都取得了巨大成功，巩固了年轻乐团的声誉。为了补充常规阵容，多罗特·奥伯林格越来越多地邀请著名专家担任音乐会和录音项目的嘉宾。在这张专辑中，多罗特·奥伯林格邀请巴洛克专家莱因哈特·戈贝尔（Reinhard Goebel）担任乐团指挥。 艺术家简介： 西蒙·博德（Simon Bode）是当代最受追捧的德国男高音之一，因其温暖、明亮的音色和他直率的舞台表现而受到人们的喜爱，他是著名国际音乐节的常客，如海德堡弗吕林音乐节、基辛格萨默音乐节和贝多芬音乐节，以及布雷根茨音乐节和萨尔茨堡音乐节。并曾在汉堡易北爱乐乐团的演出；洛杉矶华特迪士尼音乐厅；Pierre Boulez Saal，柏林；巴黎香榭丽舍剧院和伦敦威格莫尔音乐厅等场所进行演出。 男中音歌唱家弗洛里安·格茨（Florian Götz）以其独特的音乐表达方式，恰如其分地诠释了音乐对他的意义。他最初学习小号，后来在伦敦的基尔霍尔音乐学院和魏玛音乐学院专攻声乐。他曾是埃尔福特歌剧院的团员（2010-2013），并在多个场合亮相，如魏玛德意志国家剧院、美宁根和达姆施塔特国家剧院、吕德维希堡音乐节、格林德伯恩音乐节、莱茵高音乐节，以及哈勒和格丁根的亨德尔音乐节等。弗洛里安·格茨同时也致力于歌曲和清唱剧演唱。他在由Poème Harmonique乐团演出的《加里奥·卡利古拉》[Pagliardi]中饰演阿尔塔巴诺一角，该演出曾在Sablé音乐节和巴士底狱歌剧院等地首演。他还参与了安福斯奥佛斯的歌剧《假花园女主人》的首次录音，扮演了纳多一角 [Sony 2013]。在即将到来的项目中，他将在埃尔福特剧院演唱《灰姑娘》中的丹迪尼一角，并与让-克洛德·马尔瓜尔合作在巴黎香榭丽舍剧院演唱《西维利亚理发师》中的菲奥雷洛。除了演唱，弗洛里安·格茨还积极参与清唱剧和音乐会。他广泛的清唱剧和音乐会曲目涵盖了巴赫、海顿、门德尔松等重要作曲家的作品，同时还包括了布里顿的《战争安魂曲》等精彩之作。
¥228.00
Hi-Res | FLAC | 48kHz/24bit 59首单曲
专辑介绍： 多萝西·奥伯林格（Dorothee Oberlinger）及其1700乐团总是将新发现、罕见之作且鲜为人知的作品融入其演出计划中。这张专辑也不例外：亚历山德罗·斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti）和多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）这两位作曲家的名字可能听起来很熟悉，但这部喜剧歌剧的作曲家几乎是个无名之辈。 乔瑟佩·斯卡拉蒂（Giuseppe Scarlatti）经常声称自己是其他两位斯卡拉蒂的直系亲属，他创作了几部在当时受到广泛欢迎的歌剧。喜剧歌剧在1750年左右热门于欧洲，尤其是威尼斯。因此，弗里德里希二世（Friedrich II）在将乔瑟佩·斯卡拉蒂的成功作品《母亲自然的神奇效果》（"I portentosi effetti della Madre Natura"）带到柏林和当时新建的城堡剧院时，获得了巨大的成功。 在2022年6月，当多萝西·奥伯林格将其重新上演时，该歌剧在250年后再次复活。在乔瑟佩·斯卡拉蒂的歌剧获得广受欢迎之后，它逐渐从舞台上消失，一些部分失传了。多萝西·奥伯林格通过维也纳和沃尔芬比特尔（Wolfenbüttel）的其他相关手稿将其完整地重建，还加入了一些著名的插曲，包括佩尔戈莱西（Pergolesi）的音乐，以展现1700乐团的演奏家的才华。而这部喜剧歌剧《I portentosi effetti della Madre Natura》的故事也令人动容：在完全孤立的情况下，塞利多罗（Celidoro）突然发现了自由。对他来说，一切都是新的：世界、人们、女性神秘的存在以及他的天性与规则的碰撞。这部轻松活泼的喜剧歌剧诙谐地展示了他如何通过权力和爱情的错综复杂中找到自己在社会中的位置。乔瑟佩·斯卡拉蒂以他幽默的精神、柔美的旋律、华丽的装饰唱法和生动的合唱场景而闪耀。这真是一个令人惊喜的发现！ 这张双碟专辑将带您进入乔瑟佩·斯卡拉蒂的音乐世界，他是一个被人们遗忘的作曲家，但他的作品却充满了乐趣和魅力。多萝西·奥伯林格和她的1700乐团将以他们精湛的演奏展现这些作品的魅力，让您在欢笑和音乐中度过愉快的时光。这是一次难得的探索之旅，让您发现并欣赏这位鲜为人知的作曲家的才华和创作。 作曲家介绍： 乔塞佩·斯卡拉蒂（Giuseppe Scarlatti，1678年-1757年）是巴洛克时期的意大利作曲家和音乐家。他出生于西西里的巴勒莫，来自一个音乐世家。为了与他更有名的亲戚亚历山德罗·斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti）和多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）区分，他通常被称为“另一个斯卡拉蒂”。乔塞佩·斯卡拉蒂创作了大量的歌剧、咏史诗、神剧和器乐作品。他的作品在当时备受推崇，并受到观众的喜爱。然而，与他著名的亲戚相比，他在今天的知名度较低。斯卡拉蒂在音乐中最显著的贡献是在喜剧歌剧（Opera Buffa）这一流派中。喜斯卡拉蒂的一部知名喜剧歌剧是《母亲自然的奇妙效果》（"I portentosi effetti della Madre Natura"），由卡洛·戈尔多尼（Carlo Goldoni）创作了剧本。这部歌剧讲述了塞利多罗（Celidoro）从完全孤立的状态突然获得自由，并在人类社会、爱情和自然本能的复杂环境中寻找自己的位置。 艺术家介绍： 多萝西·奥伯林格（Dorothee Oberlinger）是一位备受赞誉的德国长笛演奏家和指挥家。她以其精湛的技巧、音乐表达和对古典音乐的热情而闻名。奥伯林格在巴登-符腾堡州弗赖堡的音乐家庭中长大，从小就展现出音乐天赋。她在康斯坦茨大学学习音乐学和音乐教育，并在科隆音乐学院进一步深造，师从弗朗茨·布朗菲尔德（Franz Beyer）和韦纳·托米希（Werner Tast）。作为长笛演奏家，奥伯林格的演奏风格独具特色，她精通各种古典长笛的演奏技巧和风格，包括巴洛克长笛、文艺复兴长笛和爱尔兰传统长笛。 奥伯林格也是一位杰出的指挥家，她创办了自己的乐团，名为"1700乐团"（Ensemble 1700），专注于演奏巴洛克和文艺复兴音乐。她以其对历史演奏实践的深入研究和对作品的细致解读而受到赞誉，她的演奏富有激情和生动性。多萝西·奥伯林格在世界各地的音乐厅、音乐节和音乐学术会议上演出，并与许多著名的乐团和音乐家合作，包括柏林爱乐乐团、法兰克福广播交响乐团和伊夫·吉尔伯特（Yannick Nézet-Séguin）等。她也积极推广青年音乐家的培养，并担任多个音乐学院的教授职务。 作为一位富有创新精神的艺术家，奥伯林格不仅致力于演奏传统作品，还积极探索罕见和被遗忘的音乐作品，并在音乐界引起了广泛的关注。她录制了许多专辑，包括巴洛克时期作品、文艺复兴音乐、爱尔兰传统音乐和当代作曲家的作品，如她与1700乐团合作录制的专辑《巴洛克长笛协奏曲》（Baroque Concertos for Recorder）、《长笛奏鸣曲集》（Sonatas for Flute）、《巴赫长笛协奏曲》（Bach Flute Concertos）、《文艺复兴套曲》（Renaissance Suites）和《文艺复兴长笛曲目》（Renaissance Recorder Music）等。
¥188.00
Hi-Res | FLAC | 48kHz/24bit 41首单曲
专辑简介： 多萝西·奥伯林格(Dorothee Oberlinger)是德国领先的、也是她这一代人中最杰出的直笛演奏家之一。 在过去的几年里，她还专注于指挥，继2019年完整录制博农奇尼的歌剧《波利弗莫》后，她的第二张指挥唱片是泰勒曼的歌剧《牧羊人的音乐》。这部泰勒曼的作品还没有被赋予作品编号，因为乐谱是在2000年初在基奥的图书馆发现的。剧中人物是不愿失去自由的女人和相爱的男人，主题是年轻人的情感、冲突和欲望、关系、自由和激情，最终以一男一女两对牧羊人结合的大团圆结局而达到高潮。整部作品长约两小时，但它可能是泰勒曼最早的一部完整的歌剧作品，由序曲、间奏曲、朗诵、咏叹调、二重唱、三重唱和牧羊人合唱组成，估计是为某种庆祝活动而作。 与其他作品不同的是，歌词基本上是德语，但一些咏叹调和合唱是用法语演唱的，德语、意大利语和法语的混合音调使它具有独特的风味。 指挥简介： 多萝西·奥伯林格(Dorothee Oberlinger)，生于1969年9月2日，是一位德国直笛演奏家和教授，现在也是她这一代人中最杰出的直笛演奏家之一。从2019年开始，她开始了全面的指挥生涯，她和新晋的时代乐器演奏家组成的1700乐团以及优秀的年轻歌手的合作演出受到了好评，德国主要报纸《世界报》评价：“奥伯林格不仅是一个录音师，也是一个灵活的诠释这，她是一个很有才华的人。 辉煌，能量，一切都在不断地让我感到惊讶。 奥伯林格为发行的众多专辑都十分畅销，而她作为指挥家的音乐性在她最后一张专辑《世界》的发行中得到了进一步提升。
¥188.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 19首单曲
著名的唱片演奏家Dorothee Oberlinger和她的1700合奏队与著名的男高音歌唱家家Andreas Scholl合作，为这张精彩的新专辑演绎了巴赫的作品。Dorothee Oberlinger是近年来令人惊叹的发现之一，是一位表现出色的演奏家，她在很小的时候就获得了无数的奖项。今天，她被认为是世界上最伟大的唱片演奏者，在欧洲，美国和日本的音乐节上获得了个人独奏音乐会的一致好评，例如在路德维希堡的Schlossfestspiele，波茨坦音乐会和Settimane Musicale Stresa
¥138.00
Hi-Res | FLAC | 48kHz/24bit 28首单曲
专辑致力于探索并还原17世纪英国内战期间诞生并曾风靡一时的”私人音乐“（Private Music）, 这些曲目在风格上融合了英伦巴洛克与凯尔特传统音乐元素，是早期音乐的典范。专辑由德国木笛演奏家欧柏林格精彩诠释，木笛所发出的古色古香的音色清淡、本真、却不失感染力，值得反复回味。 Dorothee Oberlinger （欧柏林格）是德国女子木笛（竖笛）演奏家，1969年9月2日出生于德国亚琛，曾在科隆，阿姆斯特丹和米兰等地学习木笛。她在1997年获得Moeck/SRP国际木笛独奏比赛一等奖后，在英国威格摩音乐厅(Wigmore Hall)首开演奏会，从此开始了她的木笛职业演出生涯。2002年她创立的“1700古乐团”，在她的带领下参与多场音乐会演出和专辑录制计划，更与多位世界級的演奏家合作演出。2004年她成为奥地利萨尔兹堡莫扎特音乐大学木笛教授和早期音乐系系主任。2008年BMG SONY为她发行的《意大利奏鸣曲》专辑荣获德国回声古乐唱片大奖（Echo Klassik）和年度“最佳乐器演奏家”的殊荣。朵洛西•欧柏林格不仅对十七和十八世纪音乐作品研究深入，同时对木笛现代音乐的演奏也独有见解，2009年用大倍低音木笛与最受欢迎的瑞士电音二人组合yello合作"Touch" 专辑。
¥138.00
Hi-Res | FLAC | 48kHz/24bit 26首单曲
Dorothee Oberlinger （欧柏林格）是德国女子木笛（竖笛）演奏家，1969年9月2日出生于德国亚琛，曾在科隆，阿姆斯特丹和米兰等地学习木笛。她在1997年获得Moeck/SRP国际木笛独奏比赛一等奖后，在英国威格摩音乐厅(Wigmore Hall)首开演奏会，从此开始了她的木笛职业演出生涯。2002年她创立的“1700古乐团”，在她的带领下参与多场音乐会演出和专辑录制计划，更与多位世界級的演奏家合作演出。2004年她成为奥地利萨尔兹堡莫扎特音乐大学木笛教授和早期音乐系系主任。2008年BMG SONY为她发行的《意大利奏鸣曲》专辑荣获德国回声古乐唱片大奖（Echo Klassik）和年度“最佳乐器演奏家”的殊荣。朵洛西•欧柏林格不仅对十七和十八世纪音乐作品研究深入，同时对木笛现代音乐的演奏也独有见解，2009年用大倍低音木笛与最受欢迎的瑞士电音二人组合yello合作"Touch" 专辑。
¥138.00
 全选