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林宝

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Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 《月圆花好》是电影《西厢记》的插曲，创作于二十世纪三四十年代，原曲由周璇演唱，范烟桥作词，严华作曲，是古风歌曲的经典之作，后经多人翻唱经久不衰。 歌曲旋律优美动人，以沪语演唱更是增添了独特的韵味。歌词描绘了浮云散去明月照人的美好景象，清浅池塘中鸳鸯戏水，红裳翠盖下并蒂莲开，展现出双双对对恩恩爱爱的画面，“这款风儿向着好花吹，柔情蜜意满人间”更是将这份甜蜜与温馨渲染得淋漓尽致。整首歌充满了团圆美满的氛围和柔情蜜意，让人陶醉在这美好的意境之中。
¥18.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 13首单曲
专辑介绍 从“上海歌姬”华丽成为“丝路百灵”，林宝在星外星音乐的首张丝路视野的美音大碟，演绎收录了14首色彩斑斓的金曲，包括上半区的原创歌曲《我是一条鱼》、《丢失》、《时间里的玫瑰》、《离开故乡的人》、《女人还是女人》可以看做是林宝内心的独白；而下半区的老上海时代歌《恭喜恭喜》，哈萨克族《爱的凝眸》、蒙古族《永恒的蒙古》、《和田玫瑰》以及《丝路》是不同语境下的曼妙歌声。这种双拼大碟，展现了林宝驾驭不同风格的功力。 近年来，星外星逆流而上，坚持经典的态度，大胆采用双拼模式，有了截然不同的风格对比，人与城的情怀，歌与路的意蕴。看似不搭而艺术各色的14首作品，却表达了无尽的爱主题。个人的情爱与世间的博爱交织。歌者、乐手以及幕后创作制作团队的通力合作，以对声音和触听的苛刻，用情与智慧完成了高品质多种声音形象的塑造，给了歌迷声味俱佳的聆听、思考和享受。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 《天上人间》是电影《新茶花女》（1941年摄制）的插曲，原曲由李丽华演唱，叶舫作词，严个凡作曲。 歌曲描绘了如诗如画的自然美景，这般美景如画的景象仿佛将听众带入了一个绝美的天上人间。这次歌曲重制以沪语演绎，充满了独特的地域风情。整首歌曲旋律优美动人，搭配林宝细腻而富有情感的演唱，将歌曲中的美好意境展现得淋漓尽致，让听众沉浸在这美好的音乐世界中，感受着那如梦如幻的天上人间般的情境。
¥18.00
Hi-Res | MP4 | 48kHz/24bit 1首单曲
*请使用支持杜比音源的设备进行播放 歌曲介绍： 《喀拉峻》是一首富有诗意和神秘感的旅游推广歌曲，为新疆著名的旅游胜地——喀拉峻草原而创作。歌曲由著名词人娄英创作，哈萨克族青年作曲家、音乐制作人迪叶尔·艾克夫作曲，由有着“丝路百灵”之称的上海著名歌手林宝演唱。歌曲通过清新的旋律和深情的歌词，生动描绘了喀拉峻的壮美景色和令人心醉的自然风光。 歌曲开篇，以清朗透明的天空、清洁神圣的雪峰、清纯安宁的草原、清澈沉静的湖水为画布，勾勒出喀拉峻宛如仙境般的美景。每一句歌词都像是一幅画，描绘出大自然的恢弘之美。 通过歌曲，歌手深情地呼唤“噢 喀拉峻”，表达了对这片遥远而美丽土地的深深眷恋。歌曲旋律如夏天的微风，带着听众漫步在喀拉峻的怀抱中，感受大自然的清新和宁静。 随着歌曲的进行，歌曲描绘了喀拉峻草原上清晰绵远的车辙、轻盈淡定的炊烟、拂去心尘的云纱和穿透心灵的回眸。这一切如梦如幻，构成了喀拉峻独有的令人向往的画卷。 在歌曲的高潮部分，歌手期待着夏天，期待夏天再度回到喀拉峻的怀抱，兑现心中的梦境。歌曲以梦幻的旋律，诠释了游客对于喀拉峻的美好憧憬，勾勒出一幅幅令人陶醉的画面。 《喀拉峻》通过音乐，将听众带入了一场令人陶醉的旅行，深情而动人，是对喀拉峻草原的独特致敬。
¥25.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 《喀拉峻》是一首富有诗意和神秘感的旅游推广歌曲，为新疆著名的旅游胜地——喀拉峻草原而创作。歌曲由著名词人娄英创作，哈萨克族青年作曲家、音乐制作人迪叶尔·艾克夫作曲，由有着“丝路百灵”之称的上海著名歌手林宝演唱。歌曲通过清新的旋律和深情的歌词，生动描绘了喀拉峻的壮美景色和令人心醉的自然风光。 歌曲开篇，以清朗透明的天空、清洁神圣的雪峰、清纯安宁的草原、清澈沉静的湖水为画布，勾勒出喀拉峻宛如仙境般的美景。每一句歌词都像是一幅画，描绘出大自然的恢弘之美。 通过歌曲，歌手深情地呼唤“噢 喀拉峻”，表达了对这片遥远而美丽土地的深深眷恋。歌曲旋律如夏天的微风，带着听众漫步在喀拉峻的怀抱中，感受大自然的清新和宁静。 随着歌曲的进行，歌曲描绘了喀拉峻草原上清晰绵远的车辙、轻盈淡定的炊烟、拂去心尘的云纱和穿透心灵的回眸。这一切如梦如幻，构成了喀拉峻独有的令人向往的画卷。 在歌曲的高潮部分，歌手期待着夏天，期待夏天再度回到喀拉峻的怀抱，兑现心中的梦境。歌曲以梦幻的旋律，诠释了游客对于喀拉峻的美好憧憬，勾勒出一幅幅令人陶醉的画面。 《喀拉峻》通过音乐，将听众带入了一场令人陶醉的旅行，深情而动人，是对喀拉峻草原的独特致敬。
¥18.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 这是一首面向自己内心的歌。爱自己，感谢自己，不责备自己，不否定别人，相信自己，一路向前。很多人第一次听到这首歌的时候，并不理解，以为是在玩一场游戏。那些理解它的人则会因被爱和感激而流泪。这首歌就像《心经》一样，了了几句言语中蕴含着真理。无论您做什么，内在之神都会给与认可和尊重，这才是“无偿的爱”。于是我下定决心来传达无偿的爱！ 请花点时间欣赏这首歌并跟着哼唱吧，相信你会在这首歌中找到更深层次的意义。我希望这首歌能像“大家的歌”一样，随着美妙的音声飞扬到世界各地，点燃千万人心中的爱与光，从此变得幸福起来，地球就是地上天堂，万法归心。 我最近有一个梦想，要举办“万人音乐会”，为此我每天都在祈祷，懂我的人自然会听到。 ——陈瑞琴
¥18.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 《上海小囡》是一首充满活力和城市风情的歌曲，通过轻快的旋律和生动的歌词，生动地勾勒了上海小囡们在独特城市背景下的生活画面。这首歌曲以上海特有的风貌和文化为背景，表达了上海小囡们的独特个性和生活态度。 歌曲以“弹格路那个窄又长，连着弯弯曲曲的小弄堂”为引子，勾勒出了上海独有的弄堂风情。这里的石库门一排排，住着胆怯怯的小姑娘，小姑娘们既嗲又有点胆怯，展现了她们的可爱和柔情。歌曲中的上海小囡被描绘成小家碧玉，山青水绿，长得登样，辫子刘海，孝顺爷娘，富有教养，呈现了一种传统和温馨的家庭氛围。 随后，歌曲转入时尚街的描写，表现了上海小囡的时尚和现代气息。在“时尚街那个宽又长，连着赤刮拉新的老城厢”中，摩登楼一幢幢涌现美滋滋的小姑娘，她们有点作，却是大家闺秀真漂亮。亭亭玉立，性格开朗，高跟皮鞋，长发波浪，秀色可餐，这样的描写突显了上海小囡的时尚品味和自信魅力。 歌曲中反复强调上海小囡“在嗲”，她们端一碗泡饭也像模像样，情愿孵勒拉屋里厢，不愿到黄浦江边看月亮。这种表达呼应了歌曲开头描绘的弄堂和小家碧玉的场景，展现了上海小囡对于家庭的重视和对传统的珍视。同时，歌曲中也揭示了上海小囡的可爱之处，她们嗲得可爱，一方水土把侬来滋养。 歌曲的后半部分，通过运动健身、知书达理、终身大事等词语的描述，展示了上海小囡的多才多艺和积极向上的生活态度。这些元素体现了她们在事业、学识和人生规划方面的坚定主张，同时也强调了她们的独立性和自由思考的能力。 总体而言，《上海小囡》通过流畅的旋律和生动的歌词，成功地勾勒出了上海小囡的形象，展现了她们在现代都市中独特的个性和多彩的生活。这首歌曲不仅是对上海文化的独特表达，同时也是对现代女性多元化、独立自主的生活方式的歌颂。
¥18.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 假如可以选择的话，到底是做一个只会等爱的人，还是做一条只会游泳的鱼，这问题会让人困惑。也许，人就是鱼吧，不然为何有人海这么一说呢，只是不知道我们游来游去，是为了遇见谁，最后真的遇见又是谁。 人是一种奇怪的生物，伤心的时候我们掉眼泪，特开心时竟然也可以掉眼泪，那么天空中飘飞的雨丝是谁的伤心事，又或是谁的快乐事呢？我们使使劲儿，小雨会不会变成中到大雨？还有，情绪会不会传染，从而导致局部有雨变成普遍有雨？是这些奇奇怪怪的问题围绕着我们，还是我们就是问题的本身呢？ 怎么来怎么去，我们没得选择，但是在这此间逗留的时候，或多或少可以自己做主了吧。我就愿意天蓝一点、云白一点、风轻一点、脸上的心里的笑再甜一点。还有结在树梢上的月亮，最好再圆一点、亮一点，安安静静地照着轻盈如月光的人世间。
¥18.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 15首单曲
专辑介绍： 2017年以来，歌手林宝连续推出了二十余首关于新疆和丝路的歌曲，很多人通过她的歌声，或重拾对新疆的记忆，或开启对新疆的向往，林宝的演唱总能声如其境，或离愁，或思古，或描景，或述情，高山仰止，声行声止，景行景止，总能诠释出一种跨民族、跨地域、跨语言的博爱，让多姿的新疆在歌声中吸引世界的目光，她在用歌声为新疆代言。 歌手简介： 林宝，职业歌手，影视演员，新生代中国传统工笔画家，东方舞国际评委，有“上海歌姬”、“丝路百灵”之美誉，上海星外星文化传播有限公司专属艺人。 林宝多年来在世界各地举办个人演唱会20余场，是有史以来首位在美国国会山庄成功登台演唱的中国歌者 ，并成功登上了联合国教科文组织和美国林肯中心的舞台，被媒体誉为新一代“金嗓子” 、 “以歌声推广中国文化的金钥匙 ”等。 林宝用沪语演唱流行歌曲并获得成功，是不可多见的实力派歌手。她能够演唱各类风格的音乐作品，从欧美流行到中国风，从沪剧、越剧到流行民谣都能演唱，上海当代“海派音乐文化”的杰出代表。 林宝被海外华人媒体誉为新一代“金嗓子”，林宝“夜上海”演唱会上除了林宝擅长的歌舞外，更联手著名海派重彩画家李守白先生、旗袍手工技艺传创中心负责人刘秋雁女士等海派文化代表人物，强强联手，将歌、舞、画、旗袍等元素集合成为立体的综合艺术，将“海派文化”全方位的呈现在观众眼前，为继承与发扬海派文化艺术共同努力。此外，林宝将会以古典而又不失时尚的形象亮相于演唱会的不同单元中，令现场观众感到惊艳。 著名音乐人、乐评人李广平这样评价林宝：“听了林宝的新歌旧曲，特别感慨。这是一颗明珠，时间让她更加温润如玉，修养让她更加把美内蕴于心外化为歌。超级喜欢她演唱的老上海情歌，那种中西柔和风情万种的唱腔和味道，非要到这个年纪才会表达与领悟出来。这是一个可以唱到不限年龄的歌手，也是一个有智慧有实力的歌手，值得期待，值得聆听。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 11首单曲
专辑介绍： 《茶禅雅韵》收录了《冥想》和《念》两首纯音乐，和9首为茶禅而作的歌曲。林宝的歌声，在古色脱俗的配器中，或远或近，从容缓轻，以独有的空灵唱腔，让听众瞬间忘却俗世的烦恼，在世俗与超脱的时空中，寻得一种境界。与《茶》《共舞》，有茶就有《花香》，《茶如人生》之《空》系列茶歌茶乐，是对生命生活的超脱感悟。近十种民族乐器，为茶乐心经的独白，营造出雅韵的氛围和场景。 人生，本就是一段品读世迁的思悟之旅。《茶禅雅韵》创意立足于茶与歌的共鸣，达到舒心而思，人生有获的目的。这是茶与歌的相揉，茶语思思，乐歌连连，都化作了禅意绵绵。收录专辑的歌曲，通过林宝的演唱，和精心的编配，达到心与茶，心与乐的通灵、润心，而这般的美妙，唯有在茶与歌间，寻到这难得的一芳雅韵。音乐与茶的曼妙之品，来自于心灵的共鸣。《茶禅雅韵》不是传统的禅乐佛曲，而是一系列精到的主题歌乐，每个人都会找到自己心灵的归宿点，可谓让听者能切身感受到，一乐一茶一世界，可听可品可思韵。 新专辑《茶禅雅韵》中的个别歌曲，已经在专辑推出前，不胫而走，成为沪上不少茶禅雅室的聆听标配，一杯茶，或独品，或对吟，在林宝的茶歌禅乐中去品，别有一番韵味。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 11首单曲
专辑介绍： 《诗已成歌》专辑首次将有广泛影响的十一位中国当代诗人的一人一首代表诗，以民谣和抒情歌曲的形式集中呈现。从文字到音符的嬗变，诗与歌，终在《诗已成歌》中实现了联姻，交融一体。这些诗歌耳熟能详，经过精心的旋律镶嵌，成为了曼妙动人，真挚诚恳的抒情歌，它们是中国社会和时代的情怀记录。 人生的旅途，应该从诗歌走起。充满浪漫和现实主义情怀的这些诗作，曾经引发无数青年的共鸣，不少诗歌流传至今，如海子的《面朝大海，春暖花开》影响了整整一代人。 作为有着跨界背景的歌手林宝，以特有的知性，结合从80、90年代成长的经历，对专辑的每首诗文和歌曲，都有着自己的感悟。《面朝大海，春暖花开》的美好，《孽债》的不羁，《迷途的女人》的孤独，《春光误》的感慨……以女性声线从不同角度对以成歌之诗，做出了独到的解读。 《诗已成歌》由传奇音乐人刘川郁主创，收录其中的每一首诗歌都是致青春的咏叹，每段旋律都是对生活的感悟。纵观《诗已成歌》中的诗歌，海子《面朝大海，春暖花开》，土家野夫《孽债》，张远伦《春光误》，何小竹《火车旅人》，柏桦《夏天还很远》，翟永明《迷途的女人》，杨黎《撒哈拉沙漠上的三张纸牌》，吉木狼格《情侣》，小安《一个人看月亮升起》，李亚伟《风中的美人》，李尚朝《在深秋共南山》，虽然曲风不同，但有着共性鲜明的人文情怀，歌手林宝认为每首歌曲都有自己的故事和心境，由诗而歌，一定要用歌声立体化诠释出诗词的内涵。也因此，她演唱的首首诗歌，总能驾驭住灵魂。 经过精心配器和录制的十一首诗歌，从文学和音乐双重角度，焕发出全新的魅力，林宝那种“随诗而吟，随诗而歌”的真挚和感染力，让听者为之感动。对于正年轻和曾经年轻的朋友们，诗歌，就是浓缩的人生。 这些具有代表性的诗与歌，重新以一种思考的情怀，以艺术的角度，怀揣梦想，拥着优雅，释放出“真善美”的艺术精神，是对生命思考和生活追求的有声度量，使专辑《诗已成歌》真正成为了一个可听可思的艺术世界。 歌曲介绍： 1.面朝大海春暖花开 Facing the Ocean, Spring is Warm, Flowers Bloom 海子的这首抒情诗，影响了中国几代青年，纯真与梦想是不可分离的。俨然已经成为关于梦想的青春注解。采用民谣的方式对这首诗歌完美诠释不是件易事。一弓弦乐群奏和海水声，营造出心海的心境。小提琴的间奏，是春暖花开的表述。慢三节拍、小调旋律，让这春暖花开来得有些淡淡忧伤，仿佛是对诗人的纪念和致敬。 2.春光误 Spring Scenery Missed 人生忽蹉跎，一梦春光落。在这首关于“落单”的青春主题歌中，重庆籍诗人张远伦，用车轮、乌鸦、斑马线和村庄的生活笔触为我们点描出一幅落单的生活场景。带给我们的不是回忆的羞涩，而是对韶华已逝的酸楚挽歌。宛若一阵清风拂过，没有了框架的限定，显得自由洒脱，不拘一格的女声与吉他形成错落，充满了八零年代的质感，忧郁的基调，贯穿始终，“误”不是“错”，只是“过”，都是对春光的怀念，对青春画作的勾勒。 3.迷途的女人 Lost Woman 开场的吉他LOOP，就营造出一种对人生的迷途费思量。随着音乐的展开，一丝丝轻盈弥漫在音乐内外，女声时而高亢，时而低吟，最后的“迷途的女人”点题，让听者也能产生无尽的联想。都说，女人是书，人生对于女人而言更是一场旅途。歌曲采用他述叙事的，看似轻描淡写，实际是对生命的拷问。 4孽债 Evil Debt 几个柱式和弦便开启一种乡土气息的民谣风格，渝式说唱来得如此自然，完全LIVE的真实，亲切质朴。民谣的魅力，正来自于这份真实和简单。民谣的力量，似乎不在于曲调多么复杂，和声多么丰富，一种自始至终的拍点，与吟唱相合便是民谣的动人之处。轻松的艺术表现，表现的却是生活背后的内心世界。 5风中的美人 Beauty in the Wind 歌曲用钢琴、大提琴、横笛钩织出一色美好的梦境，林宝用不同以往的声线展示了一个面对死亡的女人内心世界。曲调与配器呈现出的是美好，美人在风中，娉婷动姿，弱化了一丝悲悯和无奈，反而是一种释怀。一切的一切，都在梦中。一声声“这就是我”是回到现实的从容。 6夏天还很远 Summer is Still Far Away 这是一首唯美的抒情民谣，树叶、小雨、夜色、布鞋、白衬衫……是歌曲中画面的元素，青春的记忆，通过弦乐与吉他的共鸣，回到那个纯真的年代。弦乐泛着古典的金色，吉他洋溢着青春，只有从那个年代走过的人们，才能真切体悟到作者内心的夏日时光，那份关于青春的律动和风景。 7.情侣 Sweethearts 城市的角落，有许多情侣，留下许多脚印，也有许多故事。电吉他的独吟，好似城市喧嚣后的人生不确定。歌曲选取了十八、三十八、五十八的岁数节点，表现了一对情侣的情感之路的漫长和坚定。“要做他们自己”的歌词，简单富有朝气，寻到了青年男女的心频共鸣。 8 撒哈拉沙漠上的三张纸牌 Three Cards in the Sahara 狂野、直面、阳光、刺耳，交织在一起，表达了“语言即世界”的诗歌概念。诗人颇有创意的用纸牌预示人生和某种宿命，也许，不同人对这首现代诗歌也可能褒贬不一，但是请记住，理解没有定式和标准，我们需要用川味阅读去聆听、去品读，便能真切明白诗人的用意，清澈、独立思考后，但愿留下一个现代式的微笑。 9.火车经过的地方 Where the Train Passes 人生，是一次曼妙之旅，完成旅行，怎能没有梦想火车？！在这样轻音诉说的歌声，仿佛能透过车窗看到歌中的一景一物。吉他的拂弦，是旅人远行的青春奏鸣。“几十年的旅途”带着淡淡的忧伤和孤独，质朴真实。也许是在西部，更能拥有这份生命的感悟。民谣，简单，一把吉他相伴，便能云游四方，正如人生，也是寻得一份简单。 10.一个人看月亮升起 Watching the Moon Alone 曾几何时，人们借月抒情，寄愿于月。月亮升起的时候，正是一个人内心最丰富的绽放。歌曲别出心裁，在旋律和和声造成一种错落进行，夜色风情的背后是一个人的孤寂。歌曲唱出了许多青年男女的心境。 11.在深秋共南山 Nanshan in the Late Autumn 南山和秋色，是这首民谣的风情。一种物是人非在心头，感慨岁月，“在深秋，共南山”有着一种智慧与情感共享的情愫，是民谣表达的诗歌命题。每一处景，每一个人，每一段情，都有着存在的韵律，这般清切的民谣吟唱，发出的是除了感慨之外，更多是一种期待之声。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 《美丽的那拉提》由郁兴德作词王乃福作曲，“上海歌姬“林宝演唱。歌曲描述了一副蓝天白云羊群的那拉提草原美景。
¥18.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 10首单曲
专辑介绍： 从上海歌姬到丝路百灵，吴侬软语唱尽沪上风华；从东方艺人到世界歌者，金玉之音讲述中国故事。 有“上海歌姬”、“丝路百灵”之称的上海歌手林宝，多年来不但重新诠释了一大批上海老歌，而且演唱了多首具有海派风情的沪语原创歌曲（如《上海谣》《苏州河上一座桥》等），越趋引领着新上海文化，在大众民间传播开来，用沪语歌曲维系上海地域的文化生态，解读上海城市文化不凡魅力，成为这座城市的有声名片。 林宝演唱的上海歌曲，目前已达二十余首。主要分为老上海时代歌和新创海派歌曲两类。老上海歌曲是时代的缩影，经典的坐标，民族的记忆，经过重新编曲处理，尤其以沪语演唱使得老歌焕发生机，更贴近百姓；而以《上海谣》《大上海》为代表的新创海派歌曲，旨在展现当代上海人文风貌，传承上海文化之脉，在传播效度，时间长度，受众面上，林宝携有姿有色的新海派歌曲可谓开创了大上海音乐的新天地。吴侬沪语、温婉旋律，国语原创、引领潮流，都着实显示着新海派歌曲的艺术魅力，百姓爱听，市民爱唱。林宝不仅是上海流行音乐文化的传承者，亦能藉着以沪语演绎流行歌曲，为海派流行音乐开创一个可能的未来，她和她的团队为打造上海文化品牌，传播海派文化一直在努力。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 48kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 敲打心扉的旋律，充满情感的词句，柔情似水的演唱，沉静、唯美、忧伤、坚定，汇集而成了《你的一江春水》。 在上海生活的每个人都拥有着属于他们自己独特的故事，故事中有黄浦江、苏州河、外滩、陆家嘴或是里弄，这些故事编织起来，变成了充满高大上和烟火气的上海，散发着对这座城市的深情和热爱。 黄浦江缓缓流淌着岁月，依江而生的这座城市，虽然“经过了一场风吹”，但那“一江春水”从没有停止过，一直都在生生不息向前奔流，就像歌词中那个“美”字一样，奔流中透露着心疼、无奈、伤感和希冀。 虽然这首歌写得很美，但是给人内心的感受确实是翻滚起伏的，痛惜的这种感觉仿佛贯穿了整首歌。听过多遍以后，是想流泪的，其实心里头已经在流泪了……林宝的演唱不仅演绎出了那一江春水的柔，也展现出了它的经历风吹之后的坚韧。有些东西是很难用言语表达的，只能用我们的内心去感受、体会它。 “当我拿到这首歌的歌词时，一下子共情到了海宁老师作词的情感和初衷，听到黄天信老师谱成曲后，让这首歌真正‘流动’起来。我们经历过同一阵‘风吹’，当中的心疼和期望不时涌在心头。在这次演唱当中融入了这段时间我的生活和个人的感悟，希望可以通过我的歌声带给听者共鸣。愿这一江春水能够永远奔流向前，这座城市永远那么浪漫那么美。”——演唱 林宝
¥18.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 1首单曲
歌曲介绍： 1845到1904年间，中亚广茂的草原孕育出了一位智者。 他书写诗歌，钻研哲学，再次打开了近代哈萨克哲学和文学宝盒。 在他众多的作品中就有一首讴歌大自然的诗歌让人难忘，这首诗歌就是被后人广为传唱的经典作品—— 《无风的夜，明亮的月》。 这首经典作品的创作者正是哈萨克智者正是哈萨克诗人、哲学家——阿拜。 本次发行的版本是新疆著名音乐人德柯编曲，由有着“丝路百灵”美誉的上海歌手林宝演唱，著名音乐制作人芮文斌监制。
¥18.00
 全选