Arturo Benedetti Michelangeli

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FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
专辑简介: 意大利钢琴家阿尔图劳·贝内得蒂·米凯兰杰利(Arturo Benedetti Michelangeli)的演奏至今仍被高度赞赏,特别是他对作品的深度反思。他可能会花费数十年的时间沉浸在一段音乐中,以便全面了解它。他的触键艺术,丰富的音色和高度细腻的情感,都是值得赞美的特质,这些特质在演奏肖邦和德彪西的作品时特别有用。然而,米凯兰杰利作为莫扎特音乐解释者的身份却不常为人所知,这使得他于1956年与由安东·冯·巴维尔指挥的南德广播电台交响乐团的录音引起了一阵不小的轰动,这张专辑收录的也正是这位艺术家与乐团合作的莫扎特钢琴协奏曲的录音。在这里,米凯兰杰利以几乎完美的理解,展现了充满生机甚至活力四射的莫扎特。他的演奏方式总是在不断创新,充满热情。在他的演绎中,没有夸张的敏感,没有琐碎的音乐修饰,没有过度的反思,特别是在慢板乐章中没有太过于感伤。 艺术家简介: 阿尔图罗·贝内代托·米凯兰杰利(Arturo Benedetti Michelangeli)(1920-1995),世界著名的意大利钢琴大师。3岁开始便在父亲指导下学琴,由于具有非凡的音乐领悟力,加上对技巧的刻苦锻炼,琴艺进步神速,4岁就被温都里音乐学校破格录取。14岁的时候阿图罗毕业并开始了职业演奏家的生涯,1939年参加日内瓦国际钢琴比赛,并获得第一名与科尔托特别奖。二战爆发,由于战乱,米凯兰杰里不得不停止了如日中天的演奏生涯,去意大利空军服兵役,但不久他又加入了反纳粹德国的地下抵抗组织。结果战争后期米凯兰杰里不幸被捕入狱,度过了八个多月的铁窗生活,奇迹般地得以从俘虏营逃脱。战争结束,米凯兰杰里以令人吃惊的速度迅速地恢复了他的演奏水平,很快以国际级钢琴家的姿态出现在世界乐坛,并于1948年在卡内基大厅首次亮相,获得了潮水般的好评。米凯兰杰里的演奏技术无懈可击,善于恰到好处地把握音色和多声部层次的控制,有条理地处理整体与细节的关系,追求音色清澄、干净的演奏灵魂。他的演奏既保持了古典乐派的内在与平衡,又注入了浪漫乐派的热情与感染力,极具强烈的艺术魅力。 指挥家简介: 安东尼·皮埃尔·德·巴维尔(Antoine-Pierre de Bavier),是一位20世纪的瑞士单簧管演奏家和管弦乐团指挥。他早期的职业生涯主要致力于他作为单簧管演奏家的工作。他曾与Végh四重奏合作录制了勃拉姆斯的单簧管五重奏的早期录音,并且是与意大利四重奏(Quartetto Italiano)合作并录音的少数独奏家之一。他于1952年与意大利四重奏合作录制了莫扎特的单簧管五重奏。1956年,他录制了勃拉姆斯的单簧管奏鸣曲的里程碑式录音。由于健康问题,他在20世纪50年代被迫离开了他光辉的独奏家生涯。他在威廉·富特文格勒的劝说下开始了新的音乐生涯,成为一名指挥。事实上,他指挥过许多重要的乐团,并与众多伟大的独奏家合作,其中包括著名的意大利钢琴家阿尔图罗·贝内代托·米凯兰杰利。他们在1956年至1961年间在德国和意大利进行了四场音乐会。 乐团简介: 南德广播公司交响乐团是一支德国的重要交响乐团,成立于1945年,隶属于南德广播公司(简称SDR),乐团总部设在斯图加特。该乐团在其历史上拥有过一些著名的音乐总监和常任指挥,包括了Hans Müller·Kray、Neville Marriner以及Gianluigi Gelmetti等人。他们带领乐团录制了大量的古典音乐作品,涵盖了巴洛克到现代的各种风格,其中包含了许多备受赞誉的录音。1998年,南德广播公司与西南德广播公司合并,形成了新的西南德广播公司(简称SWR)。合并后,这两家广播公司各自的交响乐团也进行了合并,形成了今天的SWR交响乐团(SWR Symphonieorchester)。在合并前的历史中,南德广播公司交响乐团以其深厚的音乐造诣和一流的演奏水平,在国际古典音乐界赢得了广泛的赞誉。
¥78.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 18首单曲
专辑简介: Praga厂牌第四次向阿尔图罗·贝内代托·米凯兰杰利(Arturo Benedetti Michelangeli)致敬,一位不可预测的意大利钢琴家,一位拥有精选曲目的完美主义者。专辑中收录了伟大的德国作曲家的曲目,从巴洛克时期的布索尼改编巴赫管风琴作品的浮夸,到浪漫主义,贝多芬,舒曼和勃拉姆斯,钢琴家通过放大和修饰地演绎,显示这几位作曲家作品结构的稳固性。米凯兰杰利的录音数量有限,其演奏时神迹般的气氛渲染和独特的触键方式很容易被分辨,他的风格具有柔韧与鲜明的纯粹性。 录制时间: Track 1: 1948年10月27日 伦敦Abbey Road Studio Track 2-5:1941年6月 米兰 Track 6-10: 1957年5月12 日 Track 11-18:1948年10月28日 伦敦Abbey Road Studio 钢琴家简介: 阿尔图罗·贝内代托·米凯兰杰利(Arturo Benedetti Michelangeli)(1920-1995),世界著名的意大利钢琴大师。3岁开始便在父亲指导下学琴,由于具有非凡的音乐领悟力,加上对技巧的刻苦锻炼,琴艺进步神速,4岁就被温都里音乐学校破格录取。14岁的时候阿图罗毕业并开始了职业演奏家的生涯,1939年参加日内瓦国际钢琴比赛,并获得第一名与科尔托特别奖。二战爆发,由于战乱,米凯兰杰里不得不停止了如日中天的演奏生涯,去意大利空军服兵役,但不久他又加入了反纳粹德国的地下抵抗组织。结果战争后期米凯兰杰里不幸被捕入狱,渡过了八个多月的铁窗生活,奇迹般地得以从俘虏营逃脱。战争结束,米凯兰杰里以令人吃惊的速度迅速地恢复了他的演奏水平,很快以国际级钢琴家的姿态出现在世界乐坛,并于1948年在卡内基大厅首次亮相,获得了潮水般的好评。米凯兰杰里的演奏技术无懈可击,善于恰到好处地把握音色和多声部层次的控制,有条理地处理整体与细节的关系,追求音色清澄、干净的演奏灵魂。他的演奏既保持了古典乐派的内在与平衡,又注入了浪漫乐派的热情与感染力,极具强烈的艺术魅力。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 13首单曲
专辑简介: 专辑中,钢琴家阿尔图劳·贝内得蒂·米凯兰杰利(Arturo Benedetti Michelangeli)演绎了法国作曲家拉威尔和德彪西的作品,米凯兰杰利的演奏在他最好的状态下可以说是无可挑剔的。这张专辑乍一看似乎有点 "杂乱无章",因为它汇集了各种来源的录音,包括音乐会和录音室,包括1957年3月的拉威尔协奏曲(EMI)。1952年录制的《夜之幽灵》也弥足珍贵。对于米凯兰杰利来说,很难区分音乐会和录音室演出,因为在他的演绎中当然不会有技术上的缺陷,他的演绎总是以钢琴的完美为标志。 米凯兰杰利被广泛认为是20世纪最优秀的钢琴家之一,也被誉为布索尼之后最重要的意大利钢琴家。米米凯兰杰利以其在音乐会上完美的表演而闻名,尽管对于这样一位音乐会钢琴家来说,他的曲目少得惊人。由于他的强迫性完美主义,米凯兰杰利生前正式发行的唱片相对较少,但这些唱片被许多现场表演的录音(包括授权和盗版)所补充。这张唱片收集了1960年现场录制的拉威尔和德彪西作品的 "批准 "录音。 录制时间: 1960年5月22日(高贵而伤感的圆舞曲) 1957年3月(钢琴协奏曲) 1952年2月12日(夜之幽灵) 1960年6月3日,布拉格(儿童园地) 艺术家简介: 阿尔图劳·贝内得蒂·米凯兰杰利,生于1920年。早年就学于布雷西亚和米兰音乐学院,意大利钢琴家。1939年,他在日内瓦国际音乐比赛中获奖,从此名声大震,活跃于国内。二战之后,他在欧洲各地旅行演出,引起轰动。1972年,他移居瑞士,成为国际上瞩目的钢琴大师。他的演奏具有一丝不苟的求全精神。他得体而适度地控制分寸,把每一个音都赋予充分的表情和生命;他在创造出美好音乐的瞬间,把人们带进了虚幻而美妙的境地。与其说米凯兰杰利是为了做一个忠实的演奏家,以便更好地再现作曲家的创作意图才苟求于钢琴,倒不如说他自身就是一位成功的创造家,因为他具有独自的美学观点。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 10首单曲
专辑简介: 这是一张由肖邦在不同时期演奏的作品组成的复合碟。此外,还收录了最初在EMI唱片公司录制的著名的《第四钢琴协奏曲》的再版。毫无疑问,《叙事曲》是肖邦作品中的亮点。它被标注为1957年在布拉格录制。乐句的塑造是独一无二的,而且没有伴随他演奏的略微沉重的重音。这首奏鸣曲是一个奇妙的火热和激情的描述,但声音却更容易被接受。《圆舞曲》和《幻想曲》据说是取自他1957年3月4日在伦敦RFH的独奏会。 录制时间及地点: 1960年6月3日 布拉格,现场录制 (1-4) 1957年5月30日 布拉格,现场录制(5) 1957年3月4日 伦敦,现场录制(6-7) 1957年3月10日 伦敦Abbey Rod Studio(8-10) 艺术家简介: 意大利钢琴家米凯兰杰里(Arturo Benedetti Michelangeli)。10岁进米兰音乐学院师从安福西学钢琴,1933年毕业,1939年参加日内瓦国际钢琴比赛获一等奖后,波洛尼亚的马蒂尼音乐学院聘他当钢琴教授。在第二次世界大战中参军任意大利飞行员,曾成为德军的俘虏,后又戏剧性地逃脱。二次大战结束后,米凯兰杰里开始巡回演出,在各地引起轰动,1952年因患病不得不中断巡回演出,开始在意大利几个城市举办钢琴高级班。1964-1969年创办一所钢琴天才学校,专收世界各国最有才能的学生。1968年,他移居瑞士。米凯兰杰里是一个完美主义者,他对音色十分在意,没有人能奏出比他更完美的圆滑音阶、更响亮、有力的和弦或以更精致的触键与音调呈现更平衡的结构。他追求的是"管风琴和小提琴相结合"的那种音色,他又是公认的"音乐哲学家",每一首曲子的演绎都有独到的曲速安排与分句设计。 米凯兰杰里因为对演奏的效果的苛求,留下的唱片并不多,他的贝多芬的《皇帝协奏曲》是一生所有精髓的极至;他的德彪西作品展现出了顶尖绝妙的音色与层次;他的肖邦作品也是最有味道的。应该说,他录制的每一首作品,都呈现着别人难以企及的精致。
¥128.00
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