Neeme Järvi,Royal Scottish National Orchestra

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FLAC | 44.1kHz/16bit 24首单曲
专辑简介： 本专辑收录了指挥家尼姆·贾尔维执棒国立皇家苏格兰管弦乐团演绎的三部普罗科菲耶夫经典组曲。 1915年，普罗科菲耶夫受人之托开始了他第一部芭蕾舞剧《小丑（Le chout）, op.21》的创作。由于普罗科菲耶夫缺乏创作芭蕾舞剧的经验，这部作品险些失败。最终，在朋友的帮助与普罗科菲耶夫自身的坚持下，《小丑》在巴黎获得了轰动性的成功。伊戈尔·斯特拉文斯基（Igor Stravinsky）称其是“可以愉快聆听的优质现代音乐作品”，莫里斯·拉威尔（Maurice Ravel）认为这是一部“天才的作品”。 1918年，普罗科菲耶夫经西伯利亚、日本而到美国，途中根据意大利威尼斯剧作家戈齐在1761年撰写的《三只香橙之恋》的故事，构想了一部剧本，普罗科菲耶夫到达芝加哥后，认识芝加哥歌剧院指挥康巴尼尼(1860-1919)，因受他的委托，遂着手写作这部新歌剧，半年完成了这部杰作。1924年，作曲家又从这部歌剧的音乐中选出六首曲子，亲自编写成组曲，内容有谐谑者、女巫场面、进行曲、诙谐曲、王子和公主、逃亡。 《圆舞曲组曲》，Op. 110，作于1946-1947年间，1947年5月在莫斯科首演，普罗科菲耶夫自任指挥。该组曲由六首圆舞曲组成，改编自其三个作品中的圆舞曲：歌剧《战争与和平》、舞剧《灰姑娘》以及为电影《莱蒙托夫》的配乐。 指挥家简介： 尼姆·贾尔维1937年6月7日生于爱沙尼亚首都塔林。早年在塔林音乐学校学敲击乐和合唱指挥，毕业后进入前列宁格勒音乐学院。毕业时在前列宁格勒基洛夫大剧院指挥演出普罗科菲耶夫《第五交响曲》和比才《卡门》，初露锋芒，引人瞩目。尼姆·贾尔维毕业后，他被分配出任爱沙尼亚电台与电视乐团音乐总监，并兼任爱沙尼亚歌剧院首席指挥，任期13年。其间，他还创办了塔林室乐团，曾任新成立的爱沙尼亚国家交响乐团艺术总监兼首席指挥（1976-1980年）。值得一提的是他指挥理查施特劳斯《玫瑰骑士》、格什温《波吉与贝丝》和罗西尼《土耳其人在意大利》在前苏联的首演。 从60年代起，尼姆·贾尔维名声鹊起，开始与前列宁格勒爱乐乐团、莫斯科等著名乐团以及东欧主要乐团合作演出。给他带来国际声誉的是1971年他获得罗马圣西西里亚音乐学院国际指挥比赛第一名。自此之后，来自英国、瑞典、荷兰、德国、墨西哥、加拿大和日本的邀约不断。1973年和1977年，他以客席指挥身份带领前列宁格勒爱乐乐团与前列格勒交响乐团赴美演出。1979年，尼姆·贾尔维首次在纽约大都会歌剧院指挥演出柴科夫斯基《叶甫根尼奥涅金》。 1980年1月，尼姆·贾尔维举家离苏移民定居美国，1个月之后他就与纽约爱乐乐团首次合作演出，并以客席指挥身份与芝加哥、洛杉矶、旧金山和底特律等乐团举行音乐会。在欧洲，他成功地指挥了阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团、巴伐利亚电台交响乐团、巴黎乐团、法国国家乐团以及伦敦一些主要乐团。1990年6月，他与柏林爱乐乐团合作首演。 1981-1988年，尼姆·贾尔维接替吉伯林（A·Gibson）出任苏格兰国家乐团音乐总监，现是该团的桂冠指挥。1982年起，他担任哥德堡交响乐团首席指挥。80年代，他还担任过伯明翰市交响乐团3个乐季的首席客席指挥。1990年9月，他的新职位是底特律交响乐团音乐总监。尼姆·贾尔维曾荣获苏格兰阿伯丁大学、塔林音乐学院、瑞典皇家音乐学会等名誉博士学位，1990年瑞典国王授予他“北方之星勋章”骑士爵位。
¥78.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 9首单曲
专辑简介： 这部专辑由指挥家尼姆·贾维（Neeme Järvi）再次执棒带领皇家苏格兰国家交响乐团（Royal Scottish National Orchestra）演绎德国作曲家瓦格纳的音乐作品，同时这也是他们瓦格纳改编系列的第三卷。专辑中收录了瓦格纳知名的歌剧“特里斯坦与伊索尔德”以及序曲，皇家苏格兰国家交响乐团以其优雅的演绎和贾维的默契配合，在这部专辑中得到了很好的体现。 指挥家简介： 尼姆·贾维（Neeme Järvi）在塔林音乐学校学习打击乐并学习合唱指挥。在此期间，1955年-1960年，他曾在列宁格勒音乐学院尼古拉·拉比诺维奇和叶夫根尼·穆拉文斯基的指导管弦乐传导。18 岁时，他第一次在爱沙尼亚担任指挥。他第一次在列宁格勒的基洛夫剧院指挥了这部歌剧（比才的《卡门》）。1963年尼姆·贾维开始担任爱沙尼亚苏维埃社会主义共和国国家广播电视委员会的首席指挥。同时，他还被任命为爱沙尼亚剧院的首席指挥。他从事这项工作直到 1976 年。从1976年到1980年，他是爱沙尼亚国家交响乐团（ERSO）的艺术总监和首席指挥。Neeme Järvi 早在 1960 年代就在爱沙尼亚以外的地方广为人知，当时他定期与列宁格勒爱乐交响乐团以及前苏联和东欧国家的其他俄罗斯管弦乐团合作演出。 乐团简介： 皇家苏格兰国家交响乐团（Royal Scottish National Orchestra, 以下简称RSNO）是一支享誉国际的管弦乐团，总部设在格拉斯哥，是苏格兰五大表演艺术公司之一。纵观历史，RSNO在苏格兰的音乐生活中扮演了重要角色，如在2004年苏格兰议会大厦的开幕式上表演等。RSNO的音乐中心和排练室与格拉斯哥皇家音乐厅直接相连。乐团的演出足迹遍布整个苏格兰，在格拉斯哥皇家音乐厅、厄舍音乐厅、凯尔德音乐厅、阿伯丁音乐厅、珀斯音乐厅和伊甸园宫廷剧院等地均有演出。托马斯·索恩德加德自2018年起担任乐团音乐总监，二者保持着良好的合作。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 44.1kHz/24bit 6首单曲
专辑介绍： 内梅·雅尔维和苏格兰皇家国家管弦乐团在20世纪80年代合作录制了许多伟大的唱片，德沃夏克是他们真正擅长的作曲家之一。这张专辑是德沃夏克的《交响诗全集》的一部分，同时他们也为Chandos录制了他所有的交响曲和斯拉夫舞曲。 他们几乎是少数几个能发展出捷克管弦乐队演奏的真正斯拉夫风格的英国管弦乐队之一。他们的声音足够强大，而且被Chandos的工程师们捕捉得非常好。美丽的木管演奏也是如此，它在这些交响诗中闪闪发光，还有强而有力的铜管。所有这些交响诗都被内梅·雅尔维诠释得很好。 指挥家介绍： 作为一个音乐王朝的领袖，内梅·雅尔维（Neeme Järvi）是当今最受尊敬的大师之一。他指挥着世界上许多最著名的乐团，并与最高水平的独奏家一起工作。作为一个多产的录音艺术家，他已经积累了超过450张唱片的记录。 在他漫长而非常成功的职业生涯中，他曾在世界各地的交响乐团担任过职务。他目前是Residentie Orkest的首席指挥，爱沙尼亚国家交响乐团的艺术总监，以及新泽西交响乐团的桂冠指挥和艺术顾问。他于2011年1月成为瑞士罗曼德管弦乐团的艺术总监。他还拥有底特律交响乐团名誉音乐总监、哥德堡交响乐团名誉首席指挥和苏格兰皇家国家乐团桂冠指挥的头衔。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 27首单曲
专辑简介： 约瑟夫需要如此庞大的管弦乐队，以至于该作品的演出非常之罕见，所以可供比较的唱片也极其稀少。苏格兰皇家国家管弦乐团获奖指挥家 Neeme Järvi 的这一引人注目的新诠释是其中最受欢迎的一个。其中包括两首简短的作品，早期歌剧的管弦乐节选以及施特劳斯与12岁所作的Festmarsch Op.1。尽管约瑟夫传奇可能不是作曲家施特劳斯最伟大的成就之一，但这部鲜为人知的乐谱中纯粹管弦乐的壮丽宏伟着实令人着迷。 艺术家简介： Neeme Jarvi尼姆·雅尔维（1937-），爱沙尼亚裔美籍著名指挥家。曾任英国皇家苏格兰国家交响乐团首席指挥（1984-1988）、美国底特律交响乐团音乐总监（1990-2005）以及美国新泽西交响乐团音乐指导（2005-2009）。现任瑞士罗曼德管弦乐团音乐指导。 皇家苏格兰国立管弦乐团（Royal Scottish National Orchestra）皇家苏格兰国立管弦乐团是苏格兰的国家交响乐团，也是欧洲最重要的交响乐团之一。该乐团作为苏格兰交响乐团组建于1891年，于1950年成为苏格兰国家交响乐团，1991年受到皇家资助，被授予皇家头衔。在当时的主指挥亚历山大·纳扎勒夫的带领下，该乐团以其高质量演出获得了巨大的国际声誉。他们最擅长演奏肖斯塔科维奇和普洛科菲耶夫的作品。2007年，乐团成为苏格兰五家国立表演公司之一，由苏格兰政府提供支持。同年，乐团发行了首张交响音乐专辑，2008年发行了第二张。皇家苏格兰国家交响乐团是欧洲最重要的交响乐团之一。乐团的第一个指挥，也是任职时间最长的指挥是亚历山大·吉布森爵士，在他的指挥下，乐团逐步树立了国际顶级乐团的形象。 艺术家简介： 皇家苏格兰国立管弦乐团（Royal Scottish National Orchestra）皇家苏格兰国立管弦乐团是苏格兰的国家交响乐团，也是欧洲最重要的交响乐团之一。该乐团作为苏格兰交响乐团组建于1891年，于1950年成为苏格兰国家交响乐团，1991年受到皇家资助，被授予皇家头衔。在当时的主指挥亚历山大·纳扎勒夫的带领下，该乐团以其高质量演出获得了巨大的国际声誉。他们最擅长演奏肖斯塔科维奇和普洛科菲耶夫的作品。2007年，乐团成为苏格兰五家国立表演公司之一，由苏格兰政府提供支持。同年，乐团发行了首张交响音乐专辑，2008年发行了第二张。皇家苏格兰国家交响乐团是欧洲最重要的交响乐团之一。乐团的第一个指挥，也是任职时间最长的指挥是亚历山大·吉布森爵士，在他的指挥下，乐团逐步树立了国际顶级乐团的形象。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 15首单曲
专辑简介： 弗朗西斯科·埃杰西莱·埃尔梅内基多，苏佩·德梅利骑士，或者今天人们更熟悉的弗朗茨·冯·苏佩，出生于斯帕拉托，当时是奥地利帝国的一部分，父母都是意大利/比利时和奥地利人的后代。虽然从小就被劝阻不要从事音乐事业，但苏佩得到了一个远房亲戚的鼓励，他就是伟大的意大利歌剧作曲家多尼采蒂。到19世纪40年代，苏佩已经为自己开辟了一个成功的舞台作曲家的位置，在随后的40年里，几乎年年都有他的新舞台作品。虽然他的大部分歌剧和戏曲已经不再被人熟知，但他明亮而多彩的序曲却留了下来。苏佩经常被称为“维也纳的奥芬巴赫”，事实上，他负责将奥芬巴赫的许多歌剧引入奥地利首都。《美丽的加拉蒂亚》是他在奥芬巴赫风格上的第一次努力，苏佩在这里引用了法国作曲家的《美丽的海伦》。 这张专辑中还收录了《诗人与农夫》的序曲，也许是苏佩最为人熟知的作品，以及被广泛认为是苏佩最好的舞台作品的《薄伽丘》，基于《十日谈》的佛罗伦萨作者乔瓦尼·薄伽丘（1313-1375）的生活而作。战争和音乐喜剧往往是相辅相成的，也许部分是为了打消军队的浮夸，苏佩的几部歌剧都是这种风格，包括《轻骑兵》、《快乐的强盗》、《伊莎贝拉》，以及主要的成功作品《法蒂尼扎》，所有这些作品都以某种形式表现了军事情节。 这张碟还收录了收录了苏佩的序曲《维也纳的早晨、中午和夜晚》、《黑桃皇后》、《唐娜·胡安尼塔》和《模特》、几首歌剧进行曲、音乐会进行曲《上山下谷》，以及深受学生喜爱的《谁从远方来》的幽默变奏曲。这些作品由尼姆·雅尔维(Neeme Järvi)指挥的苏格兰皇家国家管弦乐团演奏。 杂志评论： “还有哪位作曲家能创作出如此振奋人心、令人振奋且曲调优美的作品呢......雅尔维和他的苏格兰演奏家们提供的不仅仅是精确和见凑，雅尔维确实是为指挥这些音乐而生的。” ——《留声机》2013年5月 指挥简介： 尼姆·雅尔维(Neeme Järvi)生于1937年6月7日是爱沙尼亚裔美国指挥家。在列宁格勒的列宁格勒音乐学院学习指挥。在他职业生涯的早期，他曾在爱沙尼亚广播电视交响乐团、爱沙尼亚国家交响乐团和塔林的爱沙尼亚国家歌剧院任职。1971年，他在罗马圣塞西莉亚国家学院国际指挥比赛中获得一等奖。他于1980年随家人移居美国。他于1985年成为美国公民。1982年，他成为哥德堡交响乐团的首席指挥，任职22年，是乐团历史上任时间最长的首席指挥。在他在哥德堡任职期间，乐团的录音档案和声誉大大提高。他还帮助获得了沃尔沃的企业赞助，使乐团的规模从 80人增加到110人。他一直在哥德堡任职，直到2004年，现在担任乐团的名誉首席指挥。在美国，雅尔维于1990年成为底特律交响乐团的音乐总监。他一直任职到2005年，现在是该乐团的名誉音乐总监。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 9首单曲
“这是一部很难被超越的优秀作品。令人惊讶的是，雅尔维在他的职业生涯中几乎没有指挥过戏剧性的瓦格纳，他更倾向于舒缓的作品，但在RNSO的演奏下，瓦格纳作品的节奏变得生动形象，在宏伟的音乐厅中不断环绕熠熠生辉。”  — BBC 音乐杂志，2013年12月 专辑简介： 这张唱片中，我们汇集了尼姆-雅尔维(Neeme Järvi)与苏格兰皇家国家乐团合作过的五卷瓦格纳系列中的亮点作品。瓦格纳最具革命性的作品是悲剧性的浪漫歌剧《Tristan und Isolde》。在著名的歌剧序曲中就已提出期待、渴望、狂喜、分离、希望、死亡和转变等关键主题。 《里恩齐序曲》是瓦格纳完成的第三部歌剧，专辑中收录了该歌剧最著名的咏叹调：第五幕开始时里恩兹祈祷的旋律，并以令人目眩的军事进行曲结束。Die Feen 是作曲家的第一部浪漫主义歌剧，这部作品的整体风格以卡洛-戈齐（Carlo Gozzi）的《蛇蝎美人（La donna serpente）》为基础。 瓦格纳根据莎士比亚作品所改编的《Das Liebesverbot》可能是他最具有地中海风格的歌剧，体现在序曲充满活力的三角铁和手鼓中。《美国唱片指南》对这首曲子的评价是 "令人愉快的好作品"。 此外专辑还收录有《 Die Meistersinger von Nürnberg 》前奏曲、《Lohengrin》第三幕前奏曲，以及瓦格纳受韦伯启发在1835年为西奥多-阿佩尔的戏剧《哥伦布》所写的序曲。后来在1840年，瓦格纳为《浮士德》创作了《浮士德序曲》。这部作品从歌德的著名戏剧作品中获得灵感，与柏辽兹的《幻想交响曲》并称为十九世纪标题音乐的代表作。 指挥家简介： 尼姆-雅尔维(Neeme Järvi)出生于1937年6月7日，是爱沙尼亚裔美国指挥家，出生于塔林。曾在叶夫根尼·姆拉文斯基和尼古拉·拉比诺维奇等人都学习过的列宁格勒音乐学院学习。在他职业生涯的早期，他曾在爱沙尼亚广播电视交响乐团、爱沙尼亚国家交响乐团和位于塔林的爱沙尼亚国家歌剧院任职。1971年，他在罗马的圣塞西莉亚国家学院获得国际指挥比赛一等奖。他于1980年与家人移居美国。 乐团简介： 苏格兰皇家国家交响乐团（Royal Scottish National Orchestra）作为北欧英伦三岛最古老的交响乐团之一，已拥有127年的傲人历史。在众多指挥巨擘和当代翘楚的精心调教下，乐团展现出的“如丝绸般顺滑的音色”令无数乐迷追捧。“苏格兰交响乐团”“苏格兰国家交响乐团”“苏格兰皇家国家交响乐团”，从一再变更的乐团名称便可管窥他们在追求卓越音质、成就顶尖乐团的精耕细作。近年来，由他们所录制的唱片更是包揽了留声机奖、两次法国“金音叉奖”，八次格莱美奖提名奖等乐届顶尖大奖，俘获了世界范围内众多乐迷的心。在乐团丰富广博的曲目库中，他们不仅着力“打磨修炼”德彪西、西贝柳斯、普罗科菲耶夫、格拉祖诺夫等音乐史主流作曲大师的乐队作品，更将竭力发扬本土音乐作为乐团的重要使命，也因此被认为是“最擅长、最坚持演奏英国音乐的交响乐团”。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 15首单曲
专辑简介： 此专辑为尼姆・雅尔维(Neeme Järvi)指挥皇家苏格兰国立交响乐团推出的瓦格纳系列第四张专辑。他们在前三张专辑中的表演获得了很高的评价。《美国唱片指南》在评价第一卷时写道：“美妙的演奏和声音.....雅尔维完全知道该怎么做才能让音乐表达意义，管弦乐队的声音比我听到的更好。” 本张专辑收录了荷兰作曲家和打击乐手亨克・德・弗利格(Henk de Vlieger)对瓦格纳唯一一部喜剧歌剧《纽伦堡的名歌手》的交响乐改编版本。这也是瓦格纳唯一一部没有以神话传说为背景，而是以确切的历史地点和时期依据创作的歌剧。故事发生在十六世纪中期的纽伦堡，围绕着现实生活中的“歌唱大师”行会展开。这是一个由业余诗人和音乐家组成的协会，他们使用类似手工艺的制作方法来创作音乐。 瓦格纳留下了两部早期的《悲剧性的反应》未完成，第一首只有部分管弦乐，专辑中演奏的管弦乐版本由德・维利格(De Vlieger)完成。 这张专辑的结尾是很少被演出和录制的《哥伦布序曲》，以及《浮士德序曲》。受韦伯影响的《哥伦布序曲》写于1835年，当时瓦格纳只有22岁，作品介绍了西奥多・阿佩尔的戏剧。他的《浮士德序曲》随后在1840年完成。这部作品从歌德的著名戏剧中获得灵感，与赫克托・柏辽兹的《幻想交响曲》一起，成为十九世纪节目标题音乐的重要范例。 杂志评论： “天才的音乐，交响曲改编也十分合理。管弦乐的亮点就在这里——序曲和伟大的第三幕前奏曲——令人惊讶的大师和喧闹的学徒不需要人声就能被管弦乐生动地展示出来。” ——《星期日泰晤士报》2011年8月28日 指挥家介绍： 尼姆・雅尔维(Neeme Järvi)生于1937年6月7日是爱沙尼亚裔美国指挥家。在列宁格勒的列宁格勒音乐学院学习指挥。在他职业生涯的早期，他曾在爱沙尼亚广播电视交响乐团、爱沙尼亚国家交响乐团和塔林的爱沙尼亚国家歌剧院任职。1971年，他在罗马圣塞西莉亚国家学院国际指挥比赛中获得一等奖。他于1980年随家人移居美国。他于1985年成为美国公民。1982年，他成为哥德堡交响乐团的首席指挥，任职22年，是乐团历史上任时间最长的首席指挥。在他在哥德堡任职期间，乐团的录音档案和声誉大大提高。他还帮助获得了沃尔沃的企业赞助，使乐团的规模从 80人增加到110人。他一直在哥德堡任职，直到2004年，现在担任乐团的名誉首席指挥。在美国，雅尔维于1990年成为底特律交响乐团的音乐总监。他一直任职到2005年，现在是该乐团的名誉音乐总监。 乐团简介： 皇家苏格兰国立管弦乐团是苏格兰的国家交响乐团，也是欧洲最重要的交响乐团之一。该乐团作为苏格兰交响乐团组建于1891年，于1950年成为苏格兰国家交响乐团，1991年受到皇家资助，被授予皇家头衔。在当时的主指挥亚历山大·纳扎勒夫的带领下，该乐团以其高质量演出获得了巨大的国际声誉。他们最擅长演奏肖斯塔科维奇和普洛科菲耶夫的作品。2007年，乐团成为苏格兰五家国立表演公司之一，由苏格兰政府提供支持。
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