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Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin,Vladimir Jurowski

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Hi-Res | MP4 | 48kHz/24bit 22首单曲
*请使用支持杜比音源的设备进行播放 专辑简介： 弗拉基米尔·尤洛夫斯基（Vladimir Jurowski）和德国国家管弦乐团（Rundfunk-Sinfonieorchester）录制了理查德·施特劳斯（Richard Strauss）的《高山交响曲》（Eine Alpensinfonie），继续他们的 PENTATONE 之旅，穿越德国晚期浪漫主义曲目的高峰。阿尔卑斯山交响曲》的灵感来自作曲家的登山经历，以其如诗如画的田园风光和令人回味无穷的配乐而深受听众喜爱。对尤洛夫斯基来说，这首曲子的魅力并不在于风景如画，而在于施特劳斯尼采式的 "活在当下"，以及与崇高的大自然完全和谐相处所带来的变革力量。在这方面，这张专辑不仅与尤洛夫斯基之前录制的施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》（2017 年），而且与他广受赞誉的马勒的《大地之歌》（2020 年）有着异曲同工之妙。从这个角度来看，施特劳斯的《阿尔卑斯山交响曲》已不仅仅是一张配乐精美的明信片。 很少有交响诗像理查德·斯特劳斯宏伟的《阿尔卑斯交响曲》这样，将大自然描述得如此栩栩如生，激动人心。这是一部大胆、乐观、充满激情的作品，它巨大的音乐画布上充满生动和精致的细节。在22节连续的叙事中，在令人敬畏的沉思瞬间，管弦乐得以释放出欣喜的火焰。 年仅 15 岁的新锐作曲家理查德-施特劳斯（1864-1949 年）夏天在巴伐利亚阿尔卑斯山的海姆加藤徒步旅行时迷了路，结果遭遇雷雨。第二天，他在钢琴上幻想着这段经历。20 年后，这段记忆逐渐成熟，成为以交响诗形式描述一日远足的构思。1915 年，也就是 15 年后，施特劳斯终于完成了这部杰作。徒步旅行在黎明前的黑暗中开始，日出后的上坡路穿过森林，经过溪流和瀑布，穿过草地和牧场，直至冰川。徒步旅行者随后迷失了方向，几经险阻才到达山顶，在那里他还看到了幻象。随后天气突然变坏，下山途中下起了大雨和猛烈的雷暴。这多灾多难的一天在短短六十分钟的音乐中结束，日落西山，夜幕降临。
¥148.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 22首单曲
专辑简介： 弗拉基米尔·尤洛夫斯基（Vladimir Jurowski）和德国国家管弦乐团（Rundfunk-Sinfonieorchester）录制了理查德·施特劳斯（Richard Strauss）的《高山交响曲》（Eine Alpensinfonie），继续他们的 PENTATONE 之旅，穿越德国晚期浪漫主义曲目的高峰。阿尔卑斯山交响曲》的灵感来自作曲家的登山经历，以其如诗如画的田园风光和令人回味无穷的配乐而深受听众喜爱。对尤洛夫斯基来说，这首曲子的魅力并不在于风景如画，而在于施特劳斯尼采式的 "活在当下"，以及与崇高的大自然完全和谐相处所带来的变革力量。在这方面，这张专辑不仅与尤洛夫斯基之前录制的施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》（2017 年），而且与他广受赞誉的马勒的《大地之歌》（2020 年）有着异曲同工之妙。从这个角度来看，施特劳斯的《阿尔卑斯山交响曲》已不仅仅是一张配乐精美的明信片。 很少有交响诗像理查德·斯特劳斯宏伟的《阿尔卑斯交响曲》这样，将大自然描述得如此栩栩如生，激动人心。这是一部大胆、乐观、充满激情的作品，它巨大的音乐画布上充满生动和精致的细节。在22节连续的叙事中，在令人敬畏的沉思瞬间，管弦乐得以释放出欣喜的火焰。 年仅 15 岁的新锐作曲家理查德-施特劳斯（1864-1949 年）夏天在巴伐利亚阿尔卑斯山的海姆加藤徒步旅行时迷了路，结果遭遇雷雨。第二天，他在钢琴上幻想着这段经历。20 年后，这段记忆逐渐成熟，成为以交响诗形式描述一日远足的构思。1915 年，也就是 15 年后，施特劳斯终于完成了这部杰作。徒步旅行在黎明前的黑暗中开始，日出后的上坡路穿过森林，经过溪流和瀑布，穿过草地和牧场，直至冰川。徒步旅行者随后迷失了方向，几经险阻才到达山顶，在那里他还看到了幻象。随后天气突然变坏，下山途中下起了大雨和猛烈的雷暴。这多灾多难的一天在短短六十分钟的音乐中结束，日落西山，夜幕降临。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit 9首单曲
专辑介绍： 理查德·施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》因其标志性的开场乐段而闻名，并经常被视为象征性的交响诗。弗拉基米尔·尤洛夫斯基（Vladimir Jurowski）指挥柏林广播交响乐团演绎施特劳斯的作品，被认为是我们这个时代最具本土特色和最为丰富色彩的演绎之一。 全曲共分9段；第一段“日出”的标题是作者理查·施特劳斯自己加上的——虽然只有短短的1分30秒的音乐，却把一轮红日喷薄而出的情景刻画的极为深刻，由于这段音乐强大的气势和艺术表现力，常常被喜爱音响的朋友作为试机用的片段。其余8段的名称均来自尼采的原著，它们分别是“来世之人”、“渴望”、“欢乐与激情”、“挽歌”、“学术”、“康复”、“舞曲”和“梦游者之歌”。 《查拉图斯特拉如是说”》是受哲学家尼采的同名散文启发而作；著名的“引子”部分表现“日出时人类感觉到上帝的能量”，一个起初由小号悠远地奏出的庄严题旨，一波波地被推向包括管风琴在内的乐队全奏的高潮，壮丽而神圣。此后经过了追求爱情的悲哀和追求科学的徒劳，这位“超人”终于摆脱了这类常人惯有的烦恼而进入到“舞蹈之歌”的欢乐佳境，而最后的“夜晚漫游者之歌”，以高音部的木管和小提琴奏出b大调和弦，而以低音提琴在c大调上拨奏，既象征着“超人”的灵魂上升而世界则在他下面沉沦，又是多调音乐的一个先例。 指挥家简介： 弗拉基米尔·尤洛夫斯基（Vladimir Jurowski），指挥家。尤洛夫斯基出生于莫斯科，在莫斯科音乐学院开始他的音乐学习。1990年，他和他的家人一起搬到德国，在那里他在德累斯顿卡尔·玛丽亚·冯·韦伯音乐学院和汉斯·艾斯勒音乐学院完成了他的教育。他师从罗尔夫·鲁特学习指挥。尤洛夫斯基于1999年12月首次在美国大都会歌剧院担任指挥。2005年10月，他首次在费城交响乐团担任指挥，广受好评。2017年担任德国国家广播交响乐团首席指挥。 乐团简介： 柏林广播交响乐团（Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin）的历史源自1923年10月29日德国公共广播的诞生，即第一台“柏林之声”。自那时以来，音乐家和指挥家如奥托·乌拉克、布鲁诺·塞德勒·温克勒、欧根·约丘姆、塞尔丘·塞利比达奇、赫尔曼·阿本德洛特、罗尔夫·克莱因特、海因茨·罗格纳和拉斐尔·弗吕贝克·德·布尔戈斯等人组成了这个乐团，以其独特的方式见证了20世纪德国历史的变迁。RSB对青年人的服务尤为突出，包括赞助德国弦乐爱乐乐团、培养自己的年轻音乐家以及举办家庭、学校和儿童音乐会。RSB的所有交响音乐会和其他音乐会都由柏林的德国文化广播电台、科隆的德国广播电台和柏林勃兰登堡广播电台通过广播转播。许多音乐会还可通过广播联盟在全球范围内收听。此外，柏林广播电视台还录制录音室唱片，通常是被遗忘的罕见曲目。在与马雷克·雅诺夫斯基合作录制了瓦格纳作品集之后，RSB与弗拉基米尔·尤洛夫斯基开始了新的录音活动。在过去的50多年里，RSB定期在德国和欧洲的音乐节以及远东和世界各地的音乐中心进行客座演出，获得了来自国内外的赞誉。
¥168.00
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