专辑介绍：
布鲁塞尔的英国作曲家尼格尔·克拉克(Nigel Clarke)以其技巧高超的风格和毫不妥协的当代音乐语言而闻名，他以真实的声音与当今的观众对话。这张世界首演录音专辑是他为小提琴和管弦乐团创作的交响曲《梅林的预言》（The Prophecies of Merlin），灵感来源于12世纪杰弗里·蒙茅斯(Geoffrey of Monmouth)的《不列颠之事》（De gestis Britonum）一书，将独奏家扮演成狂热的梅林，或是独自愤怒，或是卷入狂野的乐队骚动中。这个乐谱充满了具有推动力的节奏和华丽的编配，将野蛮的音乐爆发与绝对超凡的美丽时刻并置。
作曲家介绍：
尼格尔·克拉克（Nigel Clarke，1960年出生）是一位英国作曲家，他在皇家音乐学院学习作曲，并获得了该学院最高荣誉——女王卓越嘉奖（Queen's Commendation for Excellence）。
英国作曲家尼格尔·克拉克（Nigel Clarke）在英国滨海城镇马盖特（Margate）长大，虽然不来自音乐世家，但他在学校学习铜管乐器时就对音乐产生了终生的热爱。16岁时，他加入了皇家海军作为一名初级军乐手，后来在皇家军医军乐队和爱尔兰卫队乐队服役。他在克内勒音乐学校（Royal Military School of Music, Kneller Hall）接受的音乐写作培训鼓励了他写作音乐的愿望。这使他有机会在伦敦的皇家音乐学院（Royal Academy of Music, London）跟随保罗·帕特森（Paul Patterson）学习作曲。1997年，美国驻英国大使（William J. Crowe, Jr.）邀请克拉克加入美国大使馆的旗舰交流项目“美国国际访问领导者计划”（The United States International Visitor Leadership Program），作为该项目的校友，他是约翰·亚当斯协会（John Adams Society）的成员。
在他的职业生涯中，克拉克曾担任皇家音乐学院的作曲和当代音乐导师，以及伦敦音乐与媒体学院（London College of Music & Media）的作曲主任。他在国内外担任的许多驻地和协会。克拉克与小提琴家彼得·谢帕德-斯科维德（Peter Sheppard-Skærved）的音乐合作关系是他最长久的合作关系。
小提琴家介绍：
彼得·谢帕德-斯科维德（Peter Sheppard Skærved，1966年出生）是一位小提琴家和中提琴家，他是150多部新作品的献曲人。他与尼格尔·克拉克（Nigel Clarke）、大卫·马修斯（David Matthews）、迈克尔·芬尼西（Michael Finnissy）、汉斯·维尔纳·亨策（Hans Werner Henze）、乔治·罗奇伯格（George Rochberg）等作曲家合作。他领导着克罗伊策四重奏（Kreutzer Quartet），并与包括亚伦·肖尔（Aaron Shorr）、扬·菲利普·舒尔茨（Jan Philip Schulze）、丹尼尔-本·皮纳尔（Daniel-Ben Pienaar）和大卫·欧文·诺里斯（David Owen Norris）在内的钢琴家以及古钢琴家兼大键琴演奏家朱利安·帕金斯（Julian Perkins）培养了二重奏合作关系。
乐团介绍：
维也纳广播交响乐团（ORF Vienna Radio Symphony Orchestra）与维也纳爱乐乐团、维也纳交响乐团并称维也纳三大交响乐团。自1969年建团以来，维也纳广播交响乐团从一个典型的广播乐团成长为管弦乐多面手，发展迅速，成绩斐然。除了为奥地利国家广播电台ORF录制节目，乐团的重头戏还包括为其他国家的广播电台展示奥地利的音乐文化。乐团的唱片包罗万象，其中不乏奥地利经典、现代和当代音乐作品的首播，录制的曲目包括弗雷德里希·策哈格鲁贝尔、罗曼·豪本施托克-拉玛悌、克里斯缇安·穆特施毕尔和约翰尼斯·玛丽亚·斯多德等人的作品。
指挥家介绍：
尼尔·汤姆森 (Neil Thomson) ，巴西戈亚斯爱乐乐团艺术总监兼首席指挥。他1966 年出生于伦敦，在皇家音乐学院学习小提琴和中提琴（1984-87 年），并在皇家音乐学院师从诺曼·德尔·马 (Norman Del Mar) 指挥（1987-89 年）。1989年，他是坦格尔伍德暑期学校指挥班的成员，他的老师包括古斯塔夫·迈耶、小泽征尔、库尔特·桑德林和伦纳德·伯恩斯坦。自2014年3月起，他担任巴西戈亚斯爱乐乐团首席指挥兼艺术总监。该乐团因其充满活力的表演和广泛的曲目（特别注重巴西和当代音乐）而迅速赢得了声誉。 2018年12月，乐团在南美首演了梅西安的纪念性作品《Des Canyons aux Étoiles》。这是乐团发展的一个亮点，也是巴西管弦乐史上极其重要的时刻。
他参与了多个交响乐和电影项目，录制了多张唱片。1992年至2006年，他担任皇家音乐学院指挥系主任。他是该职位有史以来最年轻的任职者，由于他对该机构的贡献，他于 1994 年被任命为 RCM 荣誉会员，并作为指挥。 他作为天生的沟通者的技能提高了他在整个欧洲作为教授的声誉。2002年，他受洛林·马泽尔（Lorin Maazel）邀请担任马泽尔指挥比赛欧洲轮的评委，并于2007年与冈瑟·舒勒（Gunther Schuller）一起担任墨西哥城爱德华多·马塔国际指挥比赛的评委。
专辑简介：
在这张专辑中，彼得·夏帕德·斯卡维德（Peter Sheppard Skærved）延用并发掘了诸多小提琴名品。专辑收录了约翰·约瑟夫·维尔斯迈尔（Johann Joseph Vilsmayr）在1715年创作的6首帕蒂塔，是巴洛克舞蹈套曲相对早期作品中的较为优秀者，甚至比许多当代的小提琴独奏作品更受青睐。此次斯卡维德演奏使用的是名为“Amati Brothers”（1629年）的精湛乐器，是阿马蒂（Amati）兄弟中惟一一个继承家族小提琴制作事业的Girolamo在他的儿子和继承人Nicolò的帮助下制造的。仅仅一年之后，瘟疫席卷意大利，Girolamo也于同年去世。这一把珍贵的小提琴也成为了他的遗作。小提琴琴身选取了云杉做面板、枫木做面板，采用早期克雷莫纳（Cremona）工艺。这把琴现今收藏于伦敦皇家音乐学院。
作曲家简介：
约翰·约瑟夫·维尔斯迈尔（Johann Joseph Vilsmayr）是奥地利小提琴家和作曲家。从1689年9月1日起，他在萨尔茨堡的霍夫卡佩尔（Hofkapelle）工作。在那里，他成为了当代欧洲最优秀的小提琴家之一海因里希·伊格纳茨·弗朗茨·比伯（Heinrich Ignaz Franz von Biber）的学生。从定期增加的薪水来看，维尔斯迈尔在宫廷中迅速获得了良好的声誉。他一直担任萨尔茨堡的职务，直到1722年7月11日去世。维尔斯迈尔唯一留存的音乐是1715年在萨尔茨堡出版的作品集《Artificiosus Concentus pro Camera》。
艺术家简介：
彼得·夏帕德·斯卡维德（Peter Sheppard Skærved）是一位杰出的小提琴演奏家。他不仅是国际上公认的许多新老作品的权威诠释者，还是唯一一位使用维奥蒂、帕格尼尼、约阿希姆、克莱斯勒和奥雷·布尔等小提琴演奏家私人用琴的音乐家。斯卡维德的演奏极具表现力，在国际乐坛获得良好声誉。
