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Leila Josefowicz,Minnesota Orchestra,Thomas Sondergard

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Hi-Res | MP4 | 48kHz/24bit 7首单曲
专辑简介: 明尼苏达管弦乐团及其音乐总监托马斯・桑德加德（Thomas Søndergård）深入探索托马斯・阿德斯（Thomas Adès）充满想象力的音乐世界 —— 这位当代古典乐坛的独特声音。本专辑收录其两部最具感染力的管弦乐作品：《灭绝天使交响曲》（全球首录）与《小提琴协奏曲》，淋漓尽致展现阿德斯将严谨思辨与原始情感张力融为一体的非凡造诣。阿德斯以璀璨而令人不安的管弦织体，勾勒出超现实的音乐景观。桑德加德犀利的指挥与小提琴家莱拉・约瑟夫维茨（Leila Josefowicz）震撼人心的演绎，将这幅画卷生动呈现。本录音清晰展现了阿德斯艺术的双重维度：电影般的戏剧张力与炫技般的亲密感。约瑟夫维茨以炽烈的情感表达与精准技艺演绎小提琴协奏曲，而管弦乐团则以扣人心弦的张力驾驭《灭世天使交响曲》中动荡的能量。此专辑同时标志着明尼苏达管弦乐团、托马斯・桑德加德与莱拉・约瑟夫维茨首次携手五音唱片。 指挥家简介: 丹麦指挥家托马斯・桑德加德（Thomas Søndergård）自2023年起担任明尼苏达管弦乐团音乐总监，此次专辑是他与该团合作的首张商业录音，也是其诠释当代古典音乐的标志性作品。桑德加德早年以打击乐演奏家身份出道，深厚的器乐功底让他对管弦乐织体的平衡有着极致把控 —— 在这张专辑中，他精准拆解了托马斯・阿德斯作品中复杂的节奏叠加与音色层次，尤其在《灭天使交响曲》中，通过对铜管声部爆发力与弦乐细腻度的平衡调度，还原了作品改编自歌剧的戏剧张力。此前，他曾长期担任BBC威尔士国家管弦乐团首席指挥，深耕北欧及当代作曲家作品，2021年录制的佩尔・诺加德交响曲专辑获《留声机》杂志四星评价，其对先锋音乐的“可听性转化”能力，为本次阿德斯作品的诠释奠定了核心基础。​ 艺术家简介:​ 美国小提琴家莱拉・约瑟夫维奇（Leila Josefowicz）是当代古典音乐领域最具影响力的独奏家之一，也是托马斯・阿德斯《小提琴协奏曲》的“御用诠释者”——这部作品正是1997年由阿德斯专门为她创作，她于1998年在伦敦逍遥音乐节首演该作，此后累计演绎超过50 场，本次专辑中的录音是她与桑德加德、明尼苏达管弦乐团在2024年明尼阿波利斯音乐厅的现场实录。约瑟夫维奇以“技术与情感的双重爆破力”著称，她使用一把1724年制作的瓜奈里・德尔・杰苏小提琴（Guarneri del Gesù，与帕格尼尼使用的名琴同出一门），在这部单乐章协奏曲中，既完成了连续双音、泛音群等超高难度技巧段落，又通过强弱对比的极致控制，传递出作品中“狂喜与不安交织”的核心情绪。作为麦克阿瑟奖（2008年）得主，她长期致力于当代作品推广，曾首演约翰・亚当斯《小提琴协奏曲》、奥利弗・克努森《Violin Concerto No.2》等重要作品，与阿德斯的合作长达25年，被作曲家评价为“最懂我音乐中‘呼吸感’的演奏者”。​ 乐团简介: 成立于1903年的明尼苏达管弦乐团（Minnesota Orchestra）是美国“五大湖地区古典音乐支柱”之一，以“精准度与音色厚度兼具”的演奏风格闻名，其铜管声部被《纽约时报》评为 “美国乐团中最具穿透力的铜管组”——这一优势在《灭天使交响曲》中尤为突出，作品中频繁出现的铜管齐奏与打击乐交织段落，乐团展现了毫秒级的节奏同步性。乐团历史上曾与尤金・奥曼迪、夏尔・迪图瓦等指挥大师长期合作，录制过德沃夏克、西贝柳斯交响曲全集等经典录音，而对当代音乐的投入是其近年核心定位：自2010年起推出“新乐计划”（Future Classics），已委约并首演超过80部当代作品，本次录制的阿德斯《灭天使交响曲》（改编自作曲家2016年同名歌剧），是乐团首次录制这位英国作曲家的大型管弦乐作品。录音现场（2024年3月两场音乐会）座无虚席，听众对乐团演绎的 “歌剧式叙事感” 给出高度评价，专辑后期由Pentatone采用环绕声技术制作，完整保留了音乐厅的空间共鸣与乐团的动态范围。
¥148.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 7首单曲
专辑简介: 明尼苏达管弦乐团及其音乐总监托马斯・桑德加德（Thomas Søndergård）深入探索托马斯・阿德斯（Thomas Adès）充满想象力的音乐世界 —— 这位当代古典乐坛的独特声音。本专辑收录其两部最具感染力的管弦乐作品：《灭绝天使交响曲》（全球首录）与《小提琴协奏曲》，淋漓尽致展现阿德斯将严谨思辨与原始情感张力融为一体的非凡造诣。阿德斯以璀璨而令人不安的管弦织体，勾勒出超现实的音乐景观。桑德加德犀利的指挥与小提琴家莱拉・约瑟夫维茨（Leila Josefowicz）震撼人心的演绎，将这幅画卷生动呈现。本录音清晰展现了阿德斯艺术的双重维度：电影般的戏剧张力与炫技般的亲密感。约瑟夫维茨以炽烈的情感表达与精准技艺演绎小提琴协奏曲，而管弦乐团则以扣人心弦的张力驾驭《灭世天使交响曲》中动荡的能量。此专辑同时标志着明尼苏达管弦乐团、托马斯・桑德加德与莱拉・约瑟夫维茨首次携手五音唱片。 指挥家简介: 丹麦指挥家托马斯・桑德加德（Thomas Søndergård）自2023年起担任明尼苏达管弦乐团音乐总监，此次专辑是他与该团合作的首张商业录音，也是其诠释当代古典音乐的标志性作品。桑德加德早年以打击乐演奏家身份出道，深厚的器乐功底让他对管弦乐织体的平衡有着极致把控 —— 在这张专辑中，他精准拆解了托马斯・阿德斯作品中复杂的节奏叠加与音色层次，尤其在《灭天使交响曲》中，通过对铜管声部爆发力与弦乐细腻度的平衡调度，还原了作品改编自歌剧的戏剧张力。此前，他曾长期担任BBC威尔士国家管弦乐团首席指挥，深耕北欧及当代作曲家作品，2021年录制的佩尔・诺加德交响曲专辑获《留声机》杂志四星评价，其对先锋音乐的“可听性转化”能力，为本次阿德斯作品的诠释奠定了核心基础。​ 艺术家简介:​ 美国小提琴家莱拉・约瑟夫维奇（Leila Josefowicz）是当代古典音乐领域最具影响力的独奏家之一，也是托马斯・阿德斯《小提琴协奏曲》的“御用诠释者”——这部作品正是1997年由阿德斯专门为她创作，她于1998年在伦敦逍遥音乐节首演该作，此后累计演绎超过50 场，本次专辑中的录音是她与桑德加德、明尼苏达管弦乐团在2024年明尼阿波利斯音乐厅的现场实录。约瑟夫维奇以“技术与情感的双重爆破力”著称，她使用一把1724年制作的瓜奈里・德尔・杰苏小提琴（Guarneri del Gesù，与帕格尼尼使用的名琴同出一门），在这部单乐章协奏曲中，既完成了连续双音、泛音群等超高难度技巧段落，又通过强弱对比的极致控制，传递出作品中“狂喜与不安交织”的核心情绪。作为麦克阿瑟奖（2008年）得主，她长期致力于当代作品推广，曾首演约翰・亚当斯《小提琴协奏曲》、奥利弗・克努森《Violin Concerto No.2》等重要作品，与阿德斯的合作长达25年，被作曲家评价为“最懂我音乐中‘呼吸感’的演奏者”。​ 乐团简介: 成立于1903年的明尼苏达管弦乐团（Minnesota Orchestra）是美国“五大湖地区古典音乐支柱”之一，以“精准度与音色厚度兼具”的演奏风格闻名，其铜管声部被《纽约时报》评为 “美国乐团中最具穿透力的铜管组”——这一优势在《灭天使交响曲》中尤为突出，作品中频繁出现的铜管齐奏与打击乐交织段落，乐团展现了毫秒级的节奏同步性。乐团历史上曾与尤金・奥曼迪、夏尔・迪图瓦等指挥大师长期合作，录制过德沃夏克、西贝柳斯交响曲全集等经典录音，而对当代音乐的投入是其近年核心定位：自2010年起推出“新乐计划”（Future Classics），已委约并首演超过80部当代作品，本次录制的阿德斯《灭天使交响曲》（改编自作曲家2016年同名歌剧），是乐团首次录制这位英国作曲家的大型管弦乐作品。录音现场（2024年3月两场音乐会）座无虚席，听众对乐团演绎的 “歌剧式叙事感” 给出高度评价，专辑后期由Pentatone采用环绕声技术制作，完整保留了音乐厅的空间共鸣与乐团的动态范围。
¥128.00
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