专辑简介:
帕斯卡尔·杜萨潘(Pascal Dusapin)的钢琴练习曲远非仅是为有志钢琴家准备的技术训练。这些作品堪称哲学的展开。钢琴家久末航推出GENUIN厂牌专辑,收录杜萨潘作品。久末不仅在2025年布鲁塞尔伊丽莎白女王国际钢琴大赛中斩获佳绩,更因诠释杜萨潘作品《Did it again》荣膺德国广播音乐大赛特别奖项——此曲此次由他完成全球首录。这位青年钢琴家以顶尖技艺与音色表现力,全情投入于这位法国作曲家作品中那些摇曳生姿、近乎魔幻的声响脉络。不容错过的聆听体验!
作曲家简介:
帕斯卡尔・杜萨潘是当代国际古典音乐领域极具影响力的法国作曲家,以勇于突破传统的创作思维、多元的音乐语言及对歌剧与器乐作品的深度探索著称,其艺术实践横跨歌剧、管弦乐、室内乐等多个领域,与路易・安德里亚森、菲利普・格拉斯等大师共同代表了当代西方先锋音乐的重要脉络。
在歌剧创作领域,杜萨潘的作品以深刻的人文思考与独特的戏剧表达见长,2006 年在柏林首演的歌剧《浮士德,最后的夜晚》(Faust, la dernière nuit)是其标志性代表作之一,该作品以全新视角重构经典文学 IP,通过充满张力的和声语言与非线性叙事结构,展现出对 “浮士德命题” 的当代解读,成为国际当代歌剧课程中的重点研究案例。他的歌剧创作始终注重音乐与文本的深度融合,善于通过音色层次的微妙变化构建戏剧氛围,其作品常被纳入全球顶级音乐剧场的演出名录,与众多知名歌剧院及表演团体保持合作。
器乐创作方面,杜萨潘的作品兼具先锋性与可听性,《为管弦乐队而作的七首独奏》(Seven Solos for Orchestra)系列是其管弦乐创作的核心成果,其中第七首《未割裂》(Uncut)以独特的配器逻辑与音响质感备受关注,曾由法国大提琴家戈蒂埃・卡普松与北德广播易北爱乐乐团等顶尖乐团合作演绎,展现出他对独奏声部与管弦乐织体平衡关系的精妙把控。此外,他的室内乐作品同样在国际舞台上频繁亮相,曾由奥地利当代乐团 Klangforum Wien 等专业团体演奏,其作品《消失在逾越节》等以新颖的结构设计与情感表达获得业界广泛好评。
作为当代音乐的重要推动者,杜萨潘的创作不仅影响着专业音乐界,其作品还通过国际作曲比赛、音乐节等平台持续传播,成为年轻作曲家学习借鉴的范本。他的音乐既延续了法国音乐注重色彩与细腻表达的传统,又融入了当代先锋创作的实验精神,在传统与创新的碰撞中形成了极具辨识度的个人风格,被视作连接古典音乐传统与当代审美需求的关键人物之一。
艺术家简介:
久末航是一位日本钢琴家。他5岁开始学习钢琴,从滋贺県立膳所高等学校毕业后前往欧洲,在法兰克福音乐大学、巴黎国立高等音乐院、柏林艺术大学深造,并以最高成绩毕业。之后,他还在桐朋学園大学院大学完成修士课程,同时毕业于埃科尔·诺马尔音乐院高等课程。他曾师从辰巳晴生、美行、村上久仁子、田隅靖子等老师,还曾向小岛秀夫、工藤千博、P.ヴェリニコフ、漆原啓子、堀米ゆず子、藤原浜雄等音乐家学习。
2009年,他获得青山音乐赏新人赏;2017年,在慕尼黑国际音乐比赛中获得第3名及委嘱作品特别赏,同年还获得第7届里扬国际钢琴比赛第1位及听众赏、门德尔松全德音乐比赛第1位及特别赏;2019年,他与小岛燎的二重奏获得青山音乐赏巴洛克萨尔赏。他曾在AUDI音乐フェスティバル、ヴュルトブルグ音楽祭、东京·春·音楽祭等音乐节上演出,并与巴伐利亚交响乐团、维尔滕贝格·罗伊特林根管弦乐团、东京都交响乐团、京都市交响乐团等合作,在柏林音乐厅、纪尾井厅举办的独奏会也广受好评。2021年,他的CD《ザ・リサイタル》被《レコード芸術》杂志选为特选盘;2023年,他与佐藤晴真、黒川侑共同录制了CD专辑。此外,他还担任京都市立艺术大学非常勤讲师,使用的乐器是Guarneri del Gesu(1742年)。