Philippe Entremont

暂无描述

 全选 
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
专辑简介: 《拉威尔:G大调钢琴协奏曲 & 左手钢琴协奏曲》(Ravel: Piano Concerto in G Major & Piano Concerto for the Left Hand)。专辑由法国钢琴家菲利普・昂特蒙(Philippe Entremont)担任独奏,《G 大调钢琴协奏曲》(M.83)部分与尤金・奥曼弟(Eugene Ormandy)指挥的费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)合作演绎,《左手钢琴协奏曲》(M.82)则携手皮埃尔・布列兹(Pierre Boulez)指挥的克里夫兰管弦乐团录制,核心录音源自1960年代至1970年代的经典演绎版本。两首作品均为莫里斯・拉威尔(Maurice Ravel)的钢琴协奏曲代表作:《G大调钢琴协奏曲》创作于1929-1931年,融合爵士节奏与巴斯克民谣元素,遵循莫扎特、圣 - 桑式的明快协奏曲传统,分为“活泼的快板”“极慢板”“急板”三个乐章,以凸显独奏家技巧为核心;《左手钢琴协奏曲》专为一战中失去右手的钢琴家保罗・维特根斯坦(Paul Wittgenstein)定制,1930年完成,通过单乐章内的三段式结构(慢板-快板-回原速),以左手独有的音域张力营造出厚重与灵动兼具的音乐层次。菲利普・昂特蒙的演绎既延续了法国学派对拉威尔作品细腻音色的把控,又通过与顶尖乐团的协作,精准传递出两首协奏曲兼具“娱乐性”与“结构性”的创作初衷。 艺术家简介: 菲利普・昂特蒙(Philippe Entremont)于1934年6月7日出生在法国兰斯的音乐世家,父亲是歌剧指挥家,母亲为钢琴家且担任他的启蒙老师。12岁时他进入巴黎音乐学院,师从玛格里特・隆(Marguerite Long)与让・杜瓦扬(Jean Doyen),14岁获室内乐首奖,15岁拿下钢琴首奖,16岁便在西班牙、葡萄牙完成职业首演,并于1952年斩获伊丽莎白女王音乐比赛奖项,1953年夺得玛格里特・隆国际钢琴比赛第一名。1956年,他应尤金・奥曼弟之邀与费城交响乐团合作完成美国首演,此后长期与纽约爱乐乐团、维也纳交响乐团等世界顶级乐团巡回演出。70年代后,他开启指挥生涯,先后担任维也纳室内乐队音乐总监、荷兰室内乐团指挥、以色列室内乐团指挥等职,同时兼任法国圣让德吕兹拉威尔学院艺术总监、枫丹白露美国音乐学院音乐总监,还创办了多米尼加共和国圣多明各音乐节。作为录音高产的艺术家,他录制了大量法国作曲家作品,尤其擅长演绎拉威尔、德彪西的钢琴作品,其录制的拉威尔协奏曲系列因兼具技术精度与风格原味,成为古典音乐史上的权威版本之一,个人曾获法国最高艺术荣誉“法国文化骑士”勋章及法国荣誉军团官员勋章。
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 5首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 5首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 4首单曲
专辑简介: 本专辑收录了美国作曲家乔治・格什温(George Gershwin)的两大经典作品 ——《F大调钢琴协奏曲》(Concerto in F for Piano and Orchestra)与《蓝色狂想曲》(Rhapsody in Blue),由法国钢琴家菲利普・昂特蒙(Philippe Entremont)担任钢琴独奏,尤金・奥曼弟(Eugene Ormandy)指挥费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)合作录制,录音时间为1957-1958 年,最初由哥伦比亚唱片发行,后经飞利浦唱片在欧洲推广。《蓝色狂想曲》创作于1924年,为保尔・怀特曼(Paul Whiteman)的爵士音乐会量身打造,经费德・格罗菲(Ferde Grofé)完成管弦乐配器,以萨克斯风的即兴旋律与交响乐团的厚重织体,开创了爵士与古典融合的先河;《F大调钢琴协奏曲》则诞生于1925年,同年在卡内基音乐厅由纽约交响乐团首演,三个乐章既保留了爵士的节奏活力(如第三乐章的急促快板),又融入了拉赫马尼诺夫式的抒情性,是格什温民族音乐风格的巅峰之作。这版录音以昂特蒙凌厉的钢琴技巧与奥曼弟对爵士韵律的精准把控著称,完整还原了作品中 “原始质朴与精深复杂并存” 的艺术特质,成为该组合的经典诠释版本之一。 艺术家简介: 菲利普・昂特蒙(Philippe Entremont),1934年生于法国兰斯,是20世纪兼具影响力的钢琴家与指挥家。他出身音乐世家,12岁考入巴黎音乐学院,师从玛格里特・隆(Marguerite Long)与让・杜瓦扬(Jean Doyen),1948年、1949年先后斩获室内乐与钢琴首奖,1952 年获伊丽莎白女王音乐比赛奖项,正式开启国际生涯。1954年,尤金・奥曼弟(Eugene Ormandy) audition 后即刻邀请他与费城交响乐团合作,1956年完成美国首演,1957-1958年的这轮格什温作品录制,成为他早期录音生涯的标志性项目。昂特蒙的演奏以 “兼具欧洲古典底蕴与美洲爵士灵动” 为特色,尤其擅长诠释格什温、拉赫马尼诺夫等融合多元风格的作曲家作品。20世纪70年代后转型指挥,历任维也纳室内乐团、以色列室内乐团艺术总监,以及新奥尔良交响乐团、丹佛交响乐团音乐总监,同时长期投身音乐教育,创办多米尼加音乐节,获法国荣誉军团勋章司令勋位等多项荣誉。他的录音生涯覆盖古典至现代多元曲目,而这版格什温作品因 “忠于原作精神又兼具个人诠释张力”,成为古典跨界音乐的标杆录音之一。
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 5首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 6首单曲
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 9首单曲
专辑简介: 《李斯特:第一与第二钢琴协奏曲》(Liszt: Piano Concertos Nos. 1 & 2) 是法国钢琴家菲利普・昂特芒 (Philippe Entremont) 与费城交响乐团 (The Philadelphia Orchestra) 合作、尤金・奥曼迪 (Eugene Ormandy) 指挥的经典录音,1959年由哥伦比亚大师系列 (Columbia Masterworks) 发行。专辑收录弗朗茨・李斯特 (Franz Liszt) 两部革新性杰作,《降E大调第一钢琴协奏曲》(S. 124) 创作于1839-1849年,1852年魏玛首演,以单乐章循环结构彰显炫技与交响性;《A大调第二钢琴协奏曲》(S. 125) 历经多年修改至1861年定稿,1857年首演,侧重抒情诗意与内敛构思。菲利普・昂特芒的演绎融合法国学派的细腻与浪漫主义的激情,触键精准且富有色彩,与乐团默契协作,成为这两部协奏曲的典范录音之一,被乐评界长期推崇。 艺术家简介: 菲利普・昂特芒 (Philippe Entremont) 是法国著名钢琴家、指挥家,1934年6月6日出生于法国兰斯 (Rheims),其音乐天赋自幼展露,10岁便进入巴黎音乐学院深造,师从著名钢琴教育家玛格丽特・隆 (Marguerite Long),15岁以优异成绩获得钢琴专业一等奖,17岁在巴塞罗那举行职业生涯首次正式音乐会,开启音乐之路。1953年,19岁的昂特芒登上纽约卡内基音乐厅舞台,凭借若利韦的钢琴协奏曲与李斯特的第一钢琴协奏曲的精彩演绎一举成名,自此跻身国际顶尖钢琴家行列。他的演奏风格兼具热情奔放与细腻典雅,既传承了法国钢琴学派的优雅质感,又具备令人惊叹的技巧掌控力,尤其在莫扎特、拉威尔等作曲家作品的诠释上备受赞誉,同时对浪漫主义时期钢琴作品的情感表达也有着深刻理解。除钢琴演奏外,昂特芒自1967年起涉足指挥领域,1976年至1991年担任维也纳室内乐团首席指挥,卸任后获颁终身名誉指挥称号,此外还曾出任巴黎科隆管弦乐团音乐总监 (1988-1990)、新奥尔良交响乐团音乐总监、丹佛交响乐团音乐总监等职,在指挥台上展现出同样卓越的艺术造诣。作为高产的录音艺术家,昂特芒的唱片目录涵盖巴洛克至现代主义时期的广泛曲目,其中与尤金・奥曼迪及费城交响乐团合作录制的多部钢琴协奏曲录音成为古典音乐史上的经典范本,这张《李斯特:第一与第二钢琴协奏曲》便是其浪漫主义作品诠释的代表作之一,充分彰显了他对作品结构与情感内核的双重把控力。
¥78.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 4首单曲
¥78.00
 全选