The Cleveland Orchestra,Franz Welser-Möst

暂无描述

 全选 
Hi-Res | MP4 | 48kHz/24bit 3首单曲
*请使用支持杜比音源的设备进行播放 专辑简介: 普罗科菲耶夫创作的《第六交响曲》时而忧郁,时而汹涌澎湃。指挥家弗朗茨·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst)比往常更强调第六交响曲的特质。他与克利夫兰管弦乐团的演奏行云流水,终曲中民谣式旋律的回归并不像一场突如其来的大戏,而像是一个从未被遗忘的角色突然被点亮,从而排除了终曲预期的胜利结局。正如普罗科菲耶夫对他的第一位传记作者所说:“现在我们为伟大的胜利而欢欣鼓舞,但我们每个人身上都有无法愈合的伤口。” ”然而,演出的核心恰恰在于中央乐章。乐章开篇的宇宙大爆炸感令人震撼,与随后威尔瑟-莫斯特和他的乐手们以华丽和优雅的演奏展现出的发自内心的抒情形成了有效的衬托。 乐团简介: 克利夫兰交响乐团自2002年以来在弗朗兹·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst)的领导下,已稳健迈入第二个世纪,成为世界上最受欢迎的表演乐团之一。年复一年,该乐团在卓越的艺术表现、创造性的节目编排和社区参与方面都堪称典范。近年来,《纽约时报》以其精湛的技艺、优雅的音色、丰富的色彩和室内乐般的音乐凝聚力,将克利夫兰乐团称为“美国最好的乐团”,“几乎完美无瑕”,“是美国(甚至是世界)最好的乐团之一”。乐团由阿黛拉·普伦蒂斯·休斯(Adella Prentiss Hughes)创立,于1918年12月举办了首场音乐会。到本世纪中叶,经过数十年的发展和持续支持,乐团已成为世界上最受钦佩的乐团之一。在过去的十年中,越来越多的年轻人参与到音乐会中来,使克利夫兰管弦乐团的传奇音色和精心编排的节目受到了新的关注。最近,在2020年,乐团推出了几个大胆的数字项目,包括数字流媒体平台Adella和自己的唱片公司。近年来,乐团还推出了观众增长和社区服务的新举措,包括在其主场地塞弗兰斯音乐中心(Severance Music Center)建立新的技术基础设施和能力,以捕捉乐团独特的艺术魅力以及威尔瑟-莫斯特与克利夫兰管弦乐团合作所取得的音乐成就。2023-24乐季是Franz Welser-Möst担任音乐总监的第22个年头,在此期间,克利夫兰管弦乐团在世界各地赢得了空前的赞誉,包括在维也纳音乐厅的一系列驻场演出,这在美国管弦乐团中尚属首次。克利夫兰管弦乐团的歌剧演出广受赞誉,包括普契尼的《西部女郎(La fanciulla del West)》(2023年)、威尔第的《奥泰罗(Otello)》(2022年)、施特劳斯的《阿里阿德涅在纳克索斯岛(Ariadne auf Naxos)》(2019年)、德彪西的《佩利亚斯与梅丽桑德(Pelléas et Mélisande)》(2017年5月)、 巴托克的《神秘的满大人(The Miraculous Mandarin)》和《蓝胡子城堡》(2016年),以及雅那切克的《狡猾的小狐狸》(2014年和2017年),都展示了乐团独特的艺术魅力和协作精神。自1918年以来,七位音乐总监——尼古拉·索科洛夫(Nikolai Sokoloff)、阿图尔·罗琴斯基(Artur Rodziński)、埃里希·莱恩斯多夫(Erich Leinsdorf)、乔治·蔡尔(George Szell)、洛林·马泽尔(Lorin Maazel)、克里斯托夫·冯·多纳尼(Christoph von Dohnányi)和弗朗兹·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst)——指导并塑造了乐团的成长和声音。如今,克利夫兰管弦乐团通过国内音乐会、巡演、广播和广受赞誉的唱片目录,为世界各地越来越多的乐迷所喜爱。 指挥简介: 弗朗兹·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst,生于1960年8月16日),是当今最杰出的指挥家之一。2023-24乐季是他担任克利夫兰管弦乐团音乐总监的第22个年头。随着双方备受赞誉的合作关系延长至2027年,他将成为该乐团历史上任职时间最长的音乐总监。《纽约时报》称威尔瑟-莫斯特指挥下的克利夫兰管弦乐团是“美国最出色的管弦乐团”,对其精湛的技艺、优雅的音色、丰富的色彩以及室内乐般的音乐凝聚力赞不绝口。 在威尔瑟-莫斯特先生的领导下,克利夫兰管弦乐团因其独具匠心的节目编排、对新音乐的持续支持以及在歌剧演出方面的创新而备受赞誉。迄今为止,克利夫兰管弦乐团和威尔瑟-莫斯特先生已在世界各地进行了20次国际巡演。2020年,乐团推出了自己的唱片品牌和新的流媒体广播平台,在全球范围内分享其艺术成果。 除了对克利夫兰的承诺,威尔瑟-莫斯特先生还作为客座指挥与维也纳爱乐乐团保持着特别密切和富有成效的关系。他曾三次受邀指挥维也纳爱乐乐团著名的新年音乐会,并定期率领乐团在维也纳主场演出和巡演。 威尔瑟-莫斯特先生还是萨尔茨堡音乐节的常客,在那里他指挥了一系列广受赞誉的歌剧作品,包括《水仙女(Rusalka)》、《玫瑰骑士(Der Rosenkavalier)》、《费德里奥(Fidelio)》、《达娜的爱情(Die Liebe der Danae)》、阿里贝特·莱曼的歌剧《李尔王(Lear)》以及理查德·施特劳斯的《莎乐美》。2020年,他在施特劳斯的《艾列克特拉》首演100周年之际指挥了该剧。此后,他又回到萨尔茨堡,指挥了2021年的《艾列克特拉》和2022年的贾科莫·普契尼的《三合一歌剧(Il Trittico)》。 2019年,威尔瑟-莫斯特先生被肯尼迪中心国际艺术委员会授予艺术金奖。其他荣誉包括克利夫兰管弦乐团杰出服务奖、两次克利夫兰艺术奖、维也纳爱乐乐团“荣誉戒指”、西部残疾人权利法律中心表彰、维也纳管弦乐团荣誉会员、欧洲尤斯特学院院士以及美国布鲁克纳协会基伦伊奖章。
¥148.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 3首单曲
专辑简介: 普罗科菲耶夫创作的《第六交响曲》时而忧郁,时而汹涌澎湃。指挥家弗朗茨·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst)比往常更强调第六交响曲的特质。他与克利夫兰管弦乐团的演奏行云流水,终曲中民谣式旋律的回归并不像一场突如其来的大戏,而像是一个从未被遗忘的角色突然被点亮,从而排除了终曲预期的胜利结局。正如普罗科菲耶夫对他的第一位传记作者所说:“现在我们为伟大的胜利而欢欣鼓舞,但我们每个人身上都有无法愈合的伤口。” ”然而,演出的核心恰恰在于中央乐章。乐章开篇的宇宙大爆炸感令人震撼,与随后威尔瑟-莫斯特和他的乐手们以华丽和优雅的演奏展现出的发自内心的抒情形成了有效的衬托。 乐团简介: 克利夫兰交响乐团自2002年以来在弗朗兹·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst)的领导下,已稳健迈入第二个世纪,成为世界上最受欢迎的表演乐团之一。年复一年,该乐团在卓越的艺术表现、创造性的节目编排和社区参与方面都堪称典范。近年来,《纽约时报》以其精湛的技艺、优雅的音色、丰富的色彩和室内乐般的音乐凝聚力,将克利夫兰乐团称为“美国最好的乐团”,“几乎完美无瑕”,“是美国(甚至是世界)最好的乐团之一”。乐团由阿黛拉·普伦蒂斯·休斯(Adella Prentiss Hughes)创立,于1918年12月举办了首场音乐会。到本世纪中叶,经过数十年的发展和持续支持,乐团已成为世界上最受钦佩的乐团之一。在过去的十年中,越来越多的年轻人参与到音乐会中来,使克利夫兰管弦乐团的传奇音色和精心编排的节目受到了新的关注。最近,在2020年,乐团推出了几个大胆的数字项目,包括数字流媒体平台Adella和自己的唱片公司。近年来,乐团还推出了观众增长和社区服务的新举措,包括在其主场地塞弗兰斯音乐中心(Severance Music Center)建立新的技术基础设施和能力,以捕捉乐团独特的艺术魅力以及威尔瑟-莫斯特与克利夫兰管弦乐团合作所取得的音乐成就。2023-24乐季是Franz Welser-Möst担任音乐总监的第22个年头,在此期间,克利夫兰管弦乐团在世界各地赢得了空前的赞誉,包括在维也纳音乐厅的一系列驻场演出,这在美国管弦乐团中尚属首次。克利夫兰管弦乐团的歌剧演出广受赞誉,包括普契尼的《西部女郎(La fanciulla del West)》(2023年)、威尔第的《奥泰罗(Otello)》(2022年)、施特劳斯的《阿里阿德涅在纳克索斯岛(Ariadne auf Naxos)》(2019年)、德彪西的《佩利亚斯与梅丽桑德(Pelléas et Mélisande)》(2017年5月)、 巴托克的《神秘的满大人(The Miraculous Mandarin)》和《蓝胡子城堡》(2016年),以及雅那切克的《狡猾的小狐狸》(2014年和2017年),都展示了乐团独特的艺术魅力和协作精神。自1918年以来,七位音乐总监——尼古拉·索科洛夫(Nikolai Sokoloff)、阿图尔·罗琴斯基(Artur Rodziński)、埃里希·莱恩斯多夫(Erich Leinsdorf)、乔治·蔡尔(George Szell)、洛林·马泽尔(Lorin Maazel)、克里斯托夫·冯·多纳尼(Christoph von Dohnányi)和弗朗兹·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst)——指导并塑造了乐团的成长和声音。如今,克利夫兰管弦乐团通过国内音乐会、巡演、广播和广受赞誉的唱片目录,为世界各地越来越多的乐迷所喜爱。 指挥简介: 弗朗兹·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst,生于1960年8月16日),是当今最杰出的指挥家之一。2023-24乐季是他担任克利夫兰管弦乐团音乐总监的第22个年头。随着双方备受赞誉的合作关系延长至2027年,他将成为该乐团历史上任职时间最长的音乐总监。《纽约时报》称威尔瑟-莫斯特指挥下的克利夫兰管弦乐团是“美国最出色的管弦乐团”,对其精湛的技艺、优雅的音色、丰富的色彩以及室内乐般的音乐凝聚力赞不绝口。 在威尔瑟-莫斯特先生的领导下,克利夫兰管弦乐团因其独具匠心的节目编排、对新音乐的持续支持以及在歌剧演出方面的创新而备受赞誉。迄今为止,克利夫兰管弦乐团和威尔瑟-莫斯特先生已在世界各地进行了20次国际巡演。2020年,乐团推出了自己的唱片品牌和新的流媒体广播平台,在全球范围内分享其艺术成果。 除了对克利夫兰的承诺,威尔瑟-莫斯特先生还作为客座指挥与维也纳爱乐乐团保持着特别密切和富有成效的关系。他曾三次受邀指挥维也纳爱乐乐团著名的新年音乐会,并定期率领乐团在维也纳主场演出和巡演。 威尔瑟-莫斯特先生还是萨尔茨堡音乐节的常客,在那里他指挥了一系列广受赞誉的歌剧作品,包括《水仙女(Rusalka)》、《玫瑰骑士(Der Rosenkavalier)》、《费德里奥(Fidelio)》、《达娜的爱情(Die Liebe der Danae)》、阿里贝特·莱曼的歌剧《李尔王(Lear)》以及理查德·施特劳斯的《莎乐美》。2020年,他在施特劳斯的《艾列克特拉》首演100周年之际指挥了该剧。此后,他又回到萨尔茨堡,指挥了2021年的《艾列克特拉》和2022年的贾科莫·普契尼的《三合一歌剧(Il Trittico)》。 2019年,威尔瑟-莫斯特先生被肯尼迪中心国际艺术委员会授予艺术金奖。其他荣誉包括克利夫兰管弦乐团杰出服务奖、两次克利夫兰艺术奖、维也纳爱乐乐团“荣誉戒指”、西部残疾人权利法律中心表彰、维也纳管弦乐团荣誉会员、欧洲尤斯特学院院士以及美国布鲁克纳协会基伦伊奖章。
¥128.00
 全选