Quatuor Diotima

暂无描述

 全选 
Hi-Res | FLAC | 48kHz/24bit 10首单曲
专辑简介: 法国迪欧蒂玛四重奏(Quatuor Diotima)为庆祝安东·布鲁克纳(Anton Bruckner)诞辰二百周年,录制了他的c小调弦乐四重奏、c小调回旋曲和E大调主题与变奏曲,以及他的学生弗里德里希·克洛泽的E大调弦乐四重奏。布鲁克纳将这些作品作为作曲练习,但它们却体现了他后期作品的原创性和力量,同时也是对维也纳四重奏辉煌传统的致敬。 与布鲁克纳一样,克洛泽也非常同情瓦格纳和节目音乐的拥护者,而室内乐对他来说并没有太大的吸引力,直到他开始创作自己唯一的弦乐四重奏作品的那一刻。他讽刺地将其称为“分四次向我严厉的德国老师致敬”,但他充分展示了对音乐形式的掌握,以及前所未有的丰富音乐理念。这张专辑在林茨布鲁克纳音乐厅录制,并与该音乐厅密切合作,将成为布鲁克纳2024年最具原创性的作品之一,彰显布鲁克纳在室内乐领域的成就及其作曲遗产。 迪欧蒂玛四重奏是当今世界上最受欢迎的室内乐团之一,曾与二十世纪后期多位最伟大的作曲家密切合作。四重奏在当今音乐的镜子中折射出十九世纪和二十世纪杰作的新光辉。 乐团简介: 迪奥提玛四重奏(Quatuor Diotima)是当今世界上最受欢迎的室内乐团之一,由巴黎国立音乐学院(Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris)的毕业生于1996年组建。四重奏的名字蕴含着双重音乐意义:“Diotima”既是德国浪漫主义的寓言——弗里德里希·荷尔德林(Friederich Hölderlin )在他的小说《Hyperion》中将这个名字赋予了他一生的挚爱——也是路易吉·诺诺(Luigi Nono)在他的作品《Fragmente-Stille, an Diotima》中为我们这个时代的音乐发出的号召。迪奥提玛四重奏曾与二十世纪后期几位最伟大的作曲家,特别是皮埃尔·布列兹(Pierre Boulez)和赫尔穆特·拉琴曼(Helmut Lachenmann)密切合作。四重奏经常委托当代最杰出的作曲家创作新作品,其中包括细川俊夫(Toshio Hosokawa)、米罗斯拉夫·斯恩卡(Miroslav Srnka)、阿尔贝托·波萨达斯(Alberto Posadas)、毛罗·兰扎(Mauro Lanza)、热拉尔·佩松(Gérard Pesson)、丽贝卡·桑德斯(Rebecca Saunders)和特里斯坦·穆莱尔(Tristan Murail)。四重奏以当今音乐为镜,对19世纪和20世纪的音乐大师,尤其是贝多芬、舒伯特、第二维也纳学派(勋伯格、伯格和韦伯恩),以及雅那切克、德彪西、拉威尔和巴托克的作品进行了全新的诠释。 作曲家简介: 德国-瑞士作曲家弗里德里希·克洛泽于 1862 年 11 月 29 日出生于卡尔斯鲁厄,很晚才开始接触音乐。受瓦格纳的影响,他的老师包括文岑兹·拉赫纳、费利克斯·莫特尔和安东·-布鲁克纳。他的作品包括音调诗《罗蕾莱》《生活是个悲剧》《圣女贞德》《精灵王》和《童话》,戏剧交响曲《伊勒斯比尔》和弦乐四重奏。 他曾在巴塞尔音乐学院和慕尼黑 Tonkunst 音乐学院任教,学生包括马克斯-布廷(Max Butting)、威廉-彼得森(Wilhelm Petersen)和保罗-本-海姆(Paul Ben-Haim)。后来他移居瑞士,1942 年 12 月 24 日在鲁维格利亚纳去世。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 48kHz/24bit 19首单曲
专辑简介: 法国迪欧蒂玛四重奏(Quatuor Diotima)组合首次亮相 Pentatone,录制了利盖蒂的弦乐四重奏。1968年的第二首四重奏是先锋派的经典之作,而1953年至1954年的第一首四重奏 “夜曲变形记 ”则被称为巴托克的第七首四重奏,显示了这两位匈牙利作曲大师之间的连续性。尽管有怀旧的时候,但它已经具备了后来四重奏的凶猛和冒险性质。在这两首具有颠覆性的作品之间,1950 年创作的《前奏曲和快板》为人们带来了一个亲密的宁静时刻。由于利盖蒂弦乐四重奏在音乐史上的重要意义及其对演奏者的要求,法国迪欧蒂玛四重奏的成员们一直推迟录制利盖蒂的弦乐四重奏。 法国迪欧蒂玛四重奏是当今世界上最炙手可热的室内乐团之一,曾与二十世纪后期多位最伟大的作曲家密切合作。在当今音乐这面镜子的映照下,四重奏为 19 世纪和 20 世纪的杰作投射出新的光芒。 作曲家简介: 利盖蒂·捷尔吉·山多尔,Gyorgy Ligeti,1923—2006,先锋音乐代表人物之一,是继[1]过后,匈牙利最重要的音乐家。作为匈牙利犹太人的后裔,他在匈牙利接受音乐教育,该国音乐深深植根于他的血液之中,并对他以后的创作产生了深刻影响。 盖利蒂六岁时,全家迁居罗马尼亚的第二大城市克罗日,在这里他第一次看到了歌剧,第一次听到了音乐会,这些都促使他日后对音乐的迷恋。青年时期,利盖蒂在克劳斯堡音乐学院随匈牙利作曲家福尔考什(Ferenc Farkas)学习作曲、和声与对位。二战以后,他重新考入布达佩斯音乐学院,师从瓦雷兹(S. Veress)和福尔考什,恢复了他的作曲学业。1950年,利盖蒂以优异的成绩毕业,次年留校任教,直至1956年。1956年,由于政治原因,利盖蒂逃向了西方,并结识了西欧先锋派的一批领袖人物,如施托克豪森、艾默特(H.Eimert)等。1971年利盖蒂当选为奥地利“国际现代音乐协会”(ISCM)的副会长,1975年被授予德国勋章和汉堡市巴赫奖,1986年获得格文美尔奖(Grawemever),1996年被授予国际音乐会议奖。利盖蒂的管弦乐《气氛》(Atmosphères)曾由于被用在经典的科幻电影《2001太空漫游》而广为人知。 艺术家简介: 法国迪欧蒂玛四重奏,当今世界上最抢手的弦乐四重奏组之一,诞生于1996年,由巴黎和里昂音乐学院的优秀毕业生组成。Diotima,取自德国浪漫主义诗人荷尔德林(F. Hölderlin)同名诗作,以及意大利作曲家Luigi Nono的四重奏《Fragmente Stille, and Diotima》,表明四位艺术家对德奥浪漫主义音乐与当代音乐演绎的双重追求。 他们曾紧密地与20世纪下半叶多位作曲大师合作,其中包括Pierre Boulez(曾在临逝世前特意为迪欧蒂玛修改他的唯一四重奏作品)与Helmut Lachenmann。他们也多次委约当代世界走红作曲家的作品,包括细川俊夫、Miroslav Srnka、Alberto Posadas、Mauro Lanza、Gerard Pesson、Rebecca Saunders和Tristan Murail。四位艺术家坚信古典与现代曲目的结合会使听众从中体验到与众不同的理解,特别对于贝多芬、舒伯特,新维也纳“三巨头”勋伯格、伯格与韦伯恩,或是亚纳切克、德彪西、拉威尔与巴托克。 自成立以来,迪欧蒂玛便活跃于国际舞台,他们已在40多个国家和地区,以及许多重要的音乐节和音乐会上进行过演出,例如巴黎卢浮宫音乐厅、巴黎爱乐厅、柏林爱乐乐团音乐厅、柏林音乐厅、科隆爱乐音乐厅、慕尼黑广播电台、阿姆斯特丹音乐厅、奥地利萨尔斯堡音乐节、维也纳音乐厅、维也纳金色大厅,东京三得利音乐厅、首尔汉阳大学、统营音乐节、台湾艺术大学、台北两厅院、伦敦南岸伊丽莎白皇后音乐厅、伦敦Wigmore Hall、伦敦巴比肯中心、英国爱丁堡音乐节、悉尼艺术节、纽约曼尼斯学院、华盛顿国家图书馆、休斯顿莱思大学、圣彼得堡爱乐音乐厅、法国斯特拉斯堡音乐节、布鲁塞尔现代音乐节、布鲁塞尔BOZAR音乐厅、赫尔辛基新音乐节、日内瓦阿什佩尔音乐节、里斯本卡洛斯提·古尔班基安艺术厅、哈德菲尔德音乐节、布达佩斯秋季音乐节、斯德哥尔摩音乐厅,哥本哈根黑钻石音乐厅,马德里现代音乐传播中心和国家音乐厅、梅斯阿卡特音乐中心。
¥128.00
 全选