海顿

弗朗茨·约瑟夫·海顿(Franz Joseph Haydn,1732年3月31日-—1809年5月31日),维也纳古典乐派的奠基人,交响乐之父,出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。他是维也纳古典乐派的第一位代表人物。 海顿对古典音乐的主要贡献是交响曲和四重奏,由于他对于交响曲体裁的形成和完善作出了巨大贡献,因此被人们称作“交响乐之父”。海顿的性格善良,诚恳而质朴,是一个人道主义者。他的这些性格在音乐中得到了十分明显的体现。他还热心关怀青年音乐家,莫扎特、贝多芬等作曲家都曾向海顿求教,并且尊称他为“我们的父亲”。

 全选 
Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit 12首单曲
专辑简介: 嬉游曲(Divertimento)源于意大利文divertire,有供人娱乐、消遣的意思。是一种流行于十八世纪奥地利的组曲,功能相似于巴洛克时期的舞曲组曲,提供王公贵族在娱乐、社交、庆祝场合于室内聆赏。当时,于户外演奏并贴近于平民生活的是小夜曲。通常使用小编制室内乐团演奏,其中的乐器组成、乐章数目及曲式十分自由,没甚么限制。乐章可以从三个到十个乐章不等,每个乐章的曲式可以是三段体、回旋曲、变奏曲、小步舞曲或奏鸣曲式。 海顿为上低音维奥尔琴写了几部作品,这是一件弓弦乐器,如今却很少被演奏。这张纪念海顿逝世二百周年的唱片汇集了其中一些以古乐八重奏的特色乐器。它们由荷兰历史最悠久,最受尊敬的合奏团之一,Combattimento Consort Amsterdam演出。 乐团简介 阿姆斯特丹Combattimento Consort Amsterdam乐团由小提琴家Jan Willem de Vriend于1982年创立,至今已经发展成为一支成熟、默契的乐团,乐团致力于演奏1600至1800年间的音乐。他们常常在世界各地演出,并出版了大量CD,DVD和参与电视节目制作。 他们善于使用对立而统一的方式演奏巴洛克式音乐,创造出独特而悦耳的声音,听众也可以在这种对立中得到非常愉悦的体验。这是一支善于通过其清新的音乐个性快速拉近乐手与观众之间距离的合奏团。
¥168.00
Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit 12首单曲
专辑简介: 由日本世纪交响乐团与首席指挥家饭森范亲(Norichika Iimori)共同发起的"海顿马拉松",是一个演奏弗朗茨•约瑟夫•海顿全部交响曲的大型项目。 这是第11、12场音乐会的现场录音。 饭森范亲和日本世纪交响乐团在多场音乐会中建立了信任的关系,他们演奏海顿时非常敏感,注重细节。他们的演奏是他们风度翩翩、精雕细琢的典范。 指挥家简介: 饭森范亲(NORICHIKA IIMORI),日本指挥家,1994年就任东京交响乐团指挥,同年随该团赴葡萄牙旅行演出,获得成功。因成功录制唱片,被莫斯科广播交响乐团邀为特约客座指挥(1994-1998年)。1995年,就任大阪歌剧院管弦乐团常任指挥(2001年首席指挥、2002年名誉指挥)。同年,就任广岛交响乐团正指挥(1995-2002年)。1996年纪念东京交响乐团成立50周年欧洲巡演时,德国的报纸给予高度评价称:“今后,饭森范亲将在世界受到瞩目。”2004年9月至今就任东京交响乐团正指挥。经常受邀于法兰克福广播交响乐团、克隆广播交响乐团、捷克爱乐乐团、布拉格交响乐团、莫斯科广播交响乐团等世界一流乐团。现任东京交响乐团正指挥、山形交响乐团常任指挥,泉交响乐团大阪常任指挥、歌剧院管弦乐团名誉指挥、符腾堡爱乐管弦乐团的艺术总监、阿图尔.鲁宾斯坦爱乐管弦乐团首席客座指挥。2005年获得第13届渡边晓雄音乐基金会音乐奖。 乐团简介: 日本世纪交响乐团成立于1989年12月,是日本大阪的骄傲之一。乐团共有65名成员,双管制,擅长演奏巴赫、莫扎特、贝多芬等人的古典音乐作品,近期也开始涉足演奏现代音乐作品。乐团历任首席指挥有Uriel Segal、小泉和裕等。多年来,乐团除了积极举办高质量的音乐会,还热心参与各类公益活动,如开展音乐鉴赏课程,以提升年轻一代对音乐的鉴赏力。
¥168.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 11首单曲
明亮而简练调皮的声音,尽管这张唱片缺少一些深刻的内容,但这位瑞典女高音歌唱家用戏剧性的表达中弥补了这一点,Larsson同样得到了乐团Combattimento Consort生动的声音支持。 —— 《留声机杂志》, 2014年3月 艺术家简介——Lisa Larsson Lisa Larsson(生于1967)是瑞典古典女高音歌唱家。 Lisa Larsson曾就读于巴塞尔,1993年起在苏黎世歌剧院的国际歌剧院演出,与指挥家弗兰兹·韦瑟·莫斯特、尼古拉斯·哈农考特和克里斯托夫·冯·多纳尼等合作。她曾在米兰斯卡拉剧院、洛桑歌剧院、科米什·奥普尔柏林和巴塞尔歌剧院演出。她曾在萨尔茨堡复活节和BBC逍遥音乐节等欧洲音乐节上演出。 作为一名音乐会歌手,拉尔森曾与克劳迪奥·阿巴多领导下与柏林爱乐团,尼古拉斯·麦格根领导下与启蒙时代管弦乐团,在克里斯托弗·霍格伍德领导下与TonhalleOrchesterZürich等乐团合作。 她参加了库普曼和阿姆斯特丹巴洛克管弦乐团合唱团的项目,录制了巴赫完整的声乐作品。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit 12首单曲
专辑简介: 海顿一生共谱写了107首交响曲,在这张专辑《海顿:交响曲集 Vol.9》中选择了第九十二号交响曲、第七十六号交响曲和第九十号交响曲。其中,第九十二号交响曲属于海顿成熟的晚期作品,但与海顿大部分最著名的交响曲(比如“惊愕”、“军队”、“伦敦”)相比,第九十二号交响曲“牛津”的知名度并不是太大。它之所以被称为“牛津”,是因为在接受牛津大学音乐博士的学位时,海顿亲自指挥了第九十二号交响曲。但这个名称本身是一个误会,因为这部交响曲实际上是在巴黎写成的。在他到达牛津之后,来不及将手头未完成的十二首“伦敦”交响曲公之于众,所以只能从已经写好的交响曲中挑选了一首出来,以答谢英国的观众。 指挥家简介: 饭森范亲(NORICHIKA IIMORI),日本指挥家,1994年就任东京交响乐团指挥,同年随该团赴葡萄牙旅行演出,获得成功。因成功录制唱片,被莫斯科广播交响乐团邀为特约客座指挥(1994-1998年)。1995年,就任大阪歌剧院管弦乐团常任指挥(2001年首席指挥、2002年名誉指挥)。同年,就任广岛交响乐团正指挥(1995-2002年)。1996年纪念东京交响乐团成立50周年欧洲巡演时,德国的报纸给予高度评价称:“今后,饭森范亲将在世界受到瞩目。”2004年9月至今就任东京交响乐团正指挥。经常受邀于法兰克福广播交响乐团、克隆广播交响乐团、捷克爱乐乐团、布拉格交响乐团、莫斯科广播交响乐团等世界一流乐团。现任东京交响乐团正指挥、山形交响乐团常任指挥,泉交响乐团大阪常任指挥、歌剧院管弦乐团名誉指挥、符腾堡爱乐管弦乐团的艺术总监、阿图尔.鲁宾斯坦爱乐管弦乐团首席客座指挥。2005年获得第13届渡边晓雄音乐基金会音乐奖。 乐团简介: 日本世纪交响乐团成立于1989年12月,是日本大阪的骄傲之一。乐团共有65名成员,双管制,擅长演奏巴赫、莫扎特、贝多芬等人的古典音乐作品,近期也开始涉足演奏现代音乐作品。乐团历任首席指挥有Uriel Segal、小泉和裕等。多年来,乐团除了积极举办高质量的音乐会,还热心参与各类公益活动,如开展音乐鉴赏课程,以提升年轻一代对音乐的鉴赏力。
¥168.00
Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit 12首单曲
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持2.8MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。 专辑简介: 由日本世纪交响乐团与首席指挥家饭森范亲(Norichika Iimori)共同发起的"海顿马拉松",是一个演奏弗朗茨•约瑟夫•海顿全部交响曲的大型项目。 这是第11、12场音乐会的现场录音。 饭森范亲和日本世纪交响乐团在多场音乐会中建立了信任的关系,他们演奏海顿时非常敏感,注重细节。他们的演奏是他们风度翩翩、精雕细琢的典范。 指挥家简介: 饭森范亲(NORICHIKA IIMORI),日本指挥家,1994年就任东京交响乐团指挥,同年随该团赴葡萄牙旅行演出,获得成功。因成功录制唱片,被莫斯科广播交响乐团邀为特约客座指挥(1994-1998年)。1995年,就任大阪歌剧院管弦乐团常任指挥(2001年首席指挥、2002年名誉指挥)。同年,就任广岛交响乐团正指挥(1995-2002年)。1996年纪念东京交响乐团成立50周年欧洲巡演时,德国的报纸给予高度评价称:“今后,饭森范亲将在世界受到瞩目。”2004年9月至今就任东京交响乐团正指挥。经常受邀于法兰克福广播交响乐团、克隆广播交响乐团、捷克爱乐乐团、布拉格交响乐团、莫斯科广播交响乐团等世界一流乐团。现任东京交响乐团正指挥、山形交响乐团常任指挥,泉交响乐团大阪常任指挥、歌剧院管弦乐团名誉指挥、符腾堡爱乐管弦乐团的艺术总监、阿图尔.鲁宾斯坦爱乐管弦乐团首席客座指挥。2005年获得第13届渡边晓雄音乐基金会音乐奖。 乐团简介: 日本世纪交响乐团成立于1989年12月,是日本大阪的骄傲之一。乐团共有65名成员,双管制,擅长演奏巴赫、莫扎特、贝多芬等人的古典音乐作品,近期也开始涉足演奏现代音乐作品。乐团历任首席指挥有Uriel Segal、小泉和裕等。多年来,乐团除了积极举办高质量的音乐会,还热心参与各类公益活动,如开展音乐鉴赏课程,以提升年轻一代对音乐的鉴赏力。
¥158.00
FLAC | 44.1kHz/16bit 155首单曲
专辑简介: 美国指挥家伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)在纽约期间,几乎每年都会演奏海顿的作品。回想起来,这些海顿作品的演出是他在纽约爱乐乐团最伟大的遗产之一,与他的马勒套曲齐名,在当今仍然持续地散发着魅力,展示了古典主义和浪漫的结合。十二首《伦敦交响曲》、六首《巴黎交响曲》、4首《弥撒曲》和清唱剧《创世纪》,总共12张。从50年代末到70年代末,将5个录音场所的杰作拼凑在一起,成品制作的一致性令人惊叹,而这里的乐团也证明了它在整个时期都是世界顶级乐团之一。 伯恩斯坦是领导大型乐队追寻海顿的人,并提供了令人满意的管弦乐渲染力,这一点丝毫不亚于其他现代管弦乐项目。他用令人叹为观止的辉煌来演奏快速的部分,小步舞曲的空间很大,但没有任何拖沓。他指挥的《伦敦交响曲》备受赞誉,一直令人钦佩,这个套盒对所有海顿迷来说是不可错过的。 指挥家简介: 伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein,1918年8月25日-1990年10月14日),生于美国马萨诸塞州的劳伦斯,美国指挥家、作曲家。1935年进入哈佛大学,师从W.俾斯顿、EB 希尔学习作曲,1939年毕业。后继续在费城柯蒂斯音乐学院学习指挥。1941年任波士顿交响乐团助理指挥,师从布鲁诺·瓦尔特。 荣获“桂冠指挥家”的称号。1958年成为纽约爱乐乐团有史以来第一位土生土长的音乐总监。1990年10月14日,伯恩斯坦在纽约去世。 乐团简介: 纽约爱乐乐团(New York Philharmonic Orchestra)创建于1842年,是美国最古老的交响乐团。它的历史,与世界音乐发展历程中一个又一个举足轻重的名字紧密相联。乐团每年演出180多场音乐会,并且在2004年12月18日,乐团演出了第14000场音乐会——这一个光辉的里程碑,是世界上任何其它交响乐团无法比拟的。乐团常住地为纽约林肯中心(Lincoln Center)。
¥298.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 12首单曲
*请使用支持5.1声道音源的设备播放 专辑简介: 嬉游曲(Divertimento)源于意大利文divertire,有供人娱乐、消遣的意思。是一种流行于十八世纪奥地利的组曲,功能相似于巴洛克时期的舞曲组曲,提供王公贵族在娱乐、社交、庆祝场合于室内聆赏。当时,于户外演奏并贴近于平民生活的是小夜曲。通常使用小编制室内乐团演奏,其中的乐器组成、乐章数目及曲式十分自由,没甚么限制。乐章可以从三个到十个乐章不等,每个乐章的曲式可以是三段体、回旋曲、变奏曲、小步舞曲或奏鸣曲式。 海顿为上低音维奥尔琴写了几部作品,这是一件弓弦乐器,如今却很少被演奏。这张纪念海顿逝世二百周年的唱片汇集了其中一些以古乐八重奏的特色乐器。它们由荷兰历史最悠久,最受尊敬的合奏团之一,Combattimento Consort Amsterdam演出。 乐团简介 阿姆斯特丹Combattimento Consort Amsterdam乐团由小提琴家Jan Willem de Vriend于1982年创立,至今已经发展成为一支成熟、默契的乐团,乐团致力于演奏1600至1800年间的音乐。他们常常在世界各地演出,并出版了大量CD,DVD和参与电视节目制作。 他们善于使用对立而统一的方式演奏巴洛克式音乐,创造出独特而悦耳的声音,听众也可以在这种对立中得到非常愉悦的体验。这是一支善于通过其清新的音乐个性快速拉近乐手与观众之间距离的合奏团。
¥148.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 12首单曲
专辑简介: 嬉游曲(Divertimento)源于意大利文divertire,有供人娱乐、消遣的意思。是一种流行于十八世纪奥地利的组曲,功能相似于巴洛克时期的舞曲组曲,提供王公贵族在娱乐、社交、庆祝场合于室内聆赏。当时,于户外演奏并贴近于平民生活的是小夜曲。通常使用小编制室内乐团演奏,其中的乐器组成、乐章数目及曲式十分自由,没甚么限制。乐章可以从三个到十个乐章不等,每个乐章的曲式可以是三段体、回旋曲、变奏曲、小步舞曲或奏鸣曲式。 海顿为上低音维奥尔琴写了几部作品,这是一件弓弦乐器,如今却很少被演奏。这张纪念海顿逝世二百周年的唱片汇集了其中一些以古乐八重奏的特色乐器。它们由荷兰历史最悠久,最受尊敬的合奏团之一,Combattimento Consort Amsterdam演出。 乐团简介 阿姆斯特丹Combattimento Consort Amsterdam乐团由小提琴家Jan Willem de Vriend于1982年创立,至今已经发展成为一支成熟、默契的乐团,乐团致力于演奏1600至1800年间的音乐。他们常常在世界各地演出,并出版了大量CD,DVD和参与电视节目制作。 他们善于使用对立而统一的方式演奏巴洛克式音乐,创造出独特而悦耳的声音,听众也可以在这种对立中得到非常愉悦的体验。这是一支善于通过其清新的音乐个性快速拉近乐手与观众之间距离的合奏团。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 13首单曲
专辑简介: 这张唱片是《狂飙突进运动(德语:Sturm und Drang)”》系列七卷中的第一卷,旨在探讨1760年代晚期到1780年代早期的所有艺术形式。狂飙突进运动发生于1760年代晚期到1780年代早期,是德国新兴资产阶级城市青年所发动的一次文学解放运动,也是德国启蒙运动的第一次高潮。其名称来源于剧作家克林格的戏剧“狂飙突进”,但其中心代表人物是歌德和席勒,歌德的《少年维特的烦恼》是其典型代表作品,表达的是人类内心感情的冲突和奋进精神。狂飙突进时期的参与者受到当时启蒙运动的影响,特别是受到了卢梭哲学思想的影响,他们歌颂“天才”,主张“自由”、“个性解放”,提出了“返回自然”的口号。但另一方面他们反对启蒙运动时期的社会关系,驳斥了过分强调理性的观点。 《狂飙突进运动》唱片中收录了莫扎特、格鲁克以及海顿等人的标志性作品,也收录了一些不太知名的甚至被遗忘了的作品。这些作品都创作于1760年代,包括芭蕾舞剧、歌剧以及交响乐等体裁。 指挥家简介: 伊恩·佩奇(Ian Page),英国指挥家,是古典歌剧和莫扎特主义者的创始人和艺术总监。 Page在约克大学学习英国文学。随后,他进入伦敦皇家音乐学院学习钢琴和指挥,并曾在Glyndebourne Festival Opera,皇家歌剧院,苏格兰歌剧院和英国国家歌剧院工作。
¥128.00
Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit 12首单曲
专辑简介: 海顿一生共谱写了107首交响曲,在这张专辑《海顿:交响曲集 Vol.9》中选择了第九十二号交响曲、第七十六号交响曲和第九十号交响曲。其中,第九十二号交响曲属于海顿成熟的晚期作品,但与海顿大部分最著名的交响曲(比如“惊愕”、“军队”、“伦敦”)相比,第九十二号交响曲“牛津”的知名度并不是太大。它之所以被称为“牛津”,是因为在接受牛津大学音乐博士的学位时,海顿亲自指挥了第九十二号交响曲。但这个名称本身是一个误会,因为这部交响曲实际上是在巴黎写成的。在他到达牛津之后,来不及将手头未完成的十二首“伦敦”交响曲公之于众,所以只能从已经写好的交响曲中挑选了一首出来,以答谢英国的观众。 指挥家简介: 饭森范亲(NORICHIKA IIMORI),日本指挥家,1994年就任东京交响乐团指挥,同年随该团赴葡萄牙旅行演出,获得成功。因成功录制唱片,被莫斯科广播交响乐团邀为特约客座指挥(1994-1998年)。1995年,就任大阪歌剧院管弦乐团常任指挥(2001年首席指挥、2002年名誉指挥)。同年,就任广岛交响乐团正指挥(1995-2002年)。1996年纪念东京交响乐团成立50周年欧洲巡演时,德国的报纸给予高度评价称:“今后,饭森范亲将在世界受到瞩目。”2004年9月至今就任东京交响乐团正指挥。经常受邀于法兰克福广播交响乐团、克隆广播交响乐团、捷克爱乐乐团、布拉格交响乐团、莫斯科广播交响乐团等世界一流乐团。现任东京交响乐团正指挥、山形交响乐团常任指挥,泉交响乐团大阪常任指挥、歌剧院管弦乐团名誉指挥、符腾堡爱乐管弦乐团的艺术总监、阿图尔.鲁宾斯坦爱乐管弦乐团首席客座指挥。2005年获得第13届渡边晓雄音乐基金会音乐奖。 乐团简介: 日本世纪交响乐团成立于1989年12月,是日本大阪的骄傲之一。乐团共有65名成员,双管制,擅长演奏巴赫、莫扎特、贝多芬等人的古典音乐作品,近期也开始涉足演奏现代音乐作品。乐团历任首席指挥有Uriel Segal、小泉和裕等。多年来,乐团除了积极举办高质量的音乐会,还热心参与各类公益活动,如开展音乐鉴赏课程,以提升年轻一代对音乐的鉴赏力。
¥158.00
Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit 9首单曲
三首作品分别在2016年8月23日—25日和2016年12月2日录制于国家大剧院录音棚 前柏林爱乐乐团首席Rainer Kussmaul、前东京四重奏大提琴家Sadao Harada高度评价之“基因三重奏”演绎西方古典音乐“基因”之作,乐思迭荡、优雅动人 海顿的G大调钢琴三重奏别名“吉普赛”,原因是第三乐章中的匈牙利风格,然而第二乐章的甜美如歌更加值得回味;莫扎特在生涯晚期重新燃起对钢琴三重奏的热爱,他的第三钢琴三重奏是成熟时期的杰作,充满了精致的古典之美;而聆听贝多芬的钢琴三重奏“鬼魂”,很难不被其鬼魅般迷人的第二乐章所吸引,这段被车尔尼形容为“如同《哈姆雷特》开场时鬼魂场景”的旋律为这部作品带来了一个别致的绰号。由张精冶、宋昭与张佳林组成的“基因三重奏”已有十余年的历史,是中国最优秀的室内乐组合之一。三位音乐家的演奏精致动人,配合默契,尤为擅长展现维也纳古典乐派这三位代表人物的不同风格。 『艺术家简介』 基因三重奏 成立于2005年3月,由钢琴家张佳林、小提琴家张精冶和大提琴家宋昭组成。三位成员共同生活、学习、任教于中央音乐学院近30年所缔结的深厚友谊是创立“基因三重奏”的动因,在他们的演奏及创作中,力求保持音乐的单纯性,坚持艺术音乐基因的传承,并关注它的发展。 2005年4月,基因三重奏在北京成功地举办了首演音乐会,随后在天津、上海、广州、武汉等中国各大城市举办了一系列的专场音乐会。2007年3、4月间,基因三重奏应邀参加了德国“西门子艺术基金会”在中国举办的国际室内乐大师班,受到了前柏林爱乐乐团首席小提琴家Rainer Kussmaul教授及前东京四重奏团大提琴家Sadao Harada教授的悉心指点,并给予了极高的评价。2009年《基因三重奏现场录音专辑》限量版CD由中国唱片广州公司出版发行;2017年发行由作曲家周静创作的基因三重奏原创作品集——《穿越时光》。 『成员简介』 张精冶:小提琴演奏家、室内乐演奏家、北京交响乐团特邀乐队首席、中央音乐学院教师、纽约皇后大学客座教师、北京现代音乐节演出总监 宋昭:先锋大提琴艺术家、独立艺术制作人 张佳林:合作钢琴家、音乐撰稿人、中央音乐学院教授
¥158.00
Hi-Res | FLAC | 192khz/24bit 8首单曲
*录音时间: 1957年5月23日[1/2],5月23/24日[3],5月24日[4/5],5月27/28[6/8]和5月24/27[7] 纽约市市政厅 艺术家简介: 茱莉亚弦乐四重奏(Juilliard String Quartet)是一只1946年在纽约茱莉亚学院创建的古典音乐弦乐四重奏乐队。当时乐队的成员由小提琴手罗伯特·曼恩和罗伯特·考夫、中提琴手拉斐尔·希耶尔和大提琴手阿瑟·温诺格拉德组成。现在的成员是林以信和罗纳德·科珀斯担当小提琴手,罗杰·塔平担当中提琴手,乔约尔·克罗斯尼克担当大提琴手。 自从1946年茱莉亚弦乐四重奏乐队的创始,就在设在茱莉亚学院的四重奏音乐村。茱莉亚弦乐四重奏荣获多项奖项,包括4项格莱美奖和加入了美国录音艺术与科学学会的名人馆。 2011年二月,茱莉亚弦乐四重奏乐队因其为古典音乐录制作出的杰出贡献获得美国录音艺术与科学学会的终身成就奖。茱莉亚弦乐四重奏乐队演奏古典音乐范围广泛,目前已经录制了贝多芬、门德尔松、巴托克、德彪西和肖斯塔科维奇的音乐作品,同时也为推广现代的音乐家如:艾略特·卡特、拉尔夫·沙裴、亨利·杜替耶和米尔顿·巴比特。他们和知名的音乐家阿隆·科普兰、马友友和毛利齐奥·波里尼,甚至早年时与著名的物理学家阿尔伯特·爱因斯坦一起登台演出过。他们亦参加了电影《不朽真情》的原声录制。 茱莉亚弦乐四重奏乐队于1949年开始和索尼古典唱片公司(原哥伦比亚唱片公司和哥伦比亚广播公司)共同录制知名的和鲜为人知的曲目,至今超过100多张唱片。
¥168.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 7首单曲
与海顿的创作生涯并肩前行的有键盘乐器的发展,从早期的钢琴(fortepiano)到钢琴(pianoforte),取代了大键琴(harpsichord)和击弦古钢琴(clavichord)。这张专辑就反映了这种变化。海顿大约在1750年代中期为大键琴写了迷人的《D大调5变奏曲》,而《C大调幻想曲》,具有丰富的跨手演奏技巧和丰富的演出效果,意在表达早期钢琴(fortepiano)的特殊声音。1792年,皇后本人要求海顿为一次维也纳化装舞会写新的舞曲,海顿使用了灿烂的德国舞蹈(DeutscheTänze)和小步舞曲(Menuetti)的形式。 音乐家简介——简诺・扬多(Jenő Jandó) 简诺・扬多(Jenő Jandó),匈牙利钢琴家。1952年2月1日出生于匈牙利南部一座安静的小镇珀克斯(Pecs),自幼在母亲的辅导下学习钢琴。随后进入李斯特音乐学院,跟随凯塔林尼姆斯和保罗卡多萨研修钢琴演奏。毕业后,扬多在包括齐法拉和齐亚尼钢琴大赛在内的一系列国际钢琴比赛中获得成功,而当他18岁于贝多芬钢琴大赛上获得第3名后,他的职业演奏生涯才算真正开始。 1987年,Naxos厂牌初创,公司正在筹备录制一张贝多芬钢琴奏鸣曲名作集。Naxos在匈牙利的合作者适时地推荐了扬多,这一套贝多芬钢琴奏鸣曲全集录音上乘,且物美价廉。 从那一年起,35岁的扬多开始大量录制唱片。他先后录制完成了贝多芬和海顿的全部奏鸣曲、莫扎特的全部钢琴奏鸣曲和协奏曲、两部巴赫的大键琴以及巴托克的所有钢琴协奏曲。这之后,他又将精力投入舒伯特的全本钢琴奏鸣曲和巴托克钢琴作品全集的浩大录音工程中。海顿逝世200周年时,扬多录制的10张套海顿奏鸣曲全集面世,被乐迷们奉为经典。 扬多记忆力惊人,经常是背谱演奏。不过他有个习惯让唱片制作人很是头疼,在演奏时他总是忘我地跟着哼唱出来,录制的很多唱片中,我们也能听到。
¥118.00
Hi-Res | DSD64 | 2.8MHz/1bit 12首单曲
海顿为上低音维奥尔琴写了几部作品,这是一件弓弦乐器,如今却很少被演奏。这张纪念海顿逝世二百周年的唱片汇集了其中一些以古乐八重奏的特色乐器。它们由荷兰历史最悠久,最受尊敬的合奏团之一,Combattimento Consort Amsterdam演出。 乐团简介——Combattimento Consort Amsterdam Combattimento Consort Amsterdam由小提琴家Jan Willem de Vriend于1982年创立,至今已经发展成为一支成熟、默契的乐团,乐团致力于演奏1600至1800年间的音乐。他们常常在世界各地演出,并出版了大量CD,DVD和参与电视节目制作。 他们善于使用对立而统一的方式演奏巴洛克式音乐,创造出独特而悦耳的声音,听众也可以在这种对立中得到非常愉悦的体验。这是一支善于通过其清新的音乐个性快速拉近乐手与观众之间距离的合奏团。
¥158.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 17首单曲
每一首奏鸣曲都极具个性,每一首奏鸣曲似乎都会让人惊喜,除了演奏,还包括在作曲层面的。 Einav Yarden在这张唱片中显然有很多话要说,而且她的录音也很精彩。 —— 《留声机杂志》, 2016年10月 艺术家简介——Einav Yarden 钢琴家Einav Yarden因其“想象力和格外生动的演奏……极其雄伟的感觉,温柔而安静的优雅感”(华盛顿邮报,美国)和“闪闪发光的狂喜……巧妙的幽默”(Tagesspiegel,德国)而受到称赞。 她曾与以色列爱乐乐团,Rundfunk Sinfonieorchester Berlin和Rundfunk Chor,Minnesota Symphony,Beethoven Orchester Bonn,Bucharest Philharmonic,Calgary等乐团合作演出。 2018年5月,她在厂牌Challenge Classics发行了第三张CD,舒曼钢琴独奏作品。该光盘受到国际上的广泛赞誉。她于2016年发行的海顿奏鸣曲的CD版获得了德国季度唱片评论家奖(Preis der Deutsche Schallplattenkritik),被《钢琴新闻》杂志评为月度CD,并受到了国际上热烈的欢迎。她的第一张Challenge Classics唱片,名为“振荡”, 发布于2013年,也备受国际赞誉,该张唱片结合了贝多芬和斯特拉文斯基的作品。
¥138.00
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